EINDeles Erklärung zur Ankündigung der Veröffentlichung ihres vierten Albums wurde Anfang dieser Woche in den sozialen Medien veröffentlicht. Darin spricht die Sängerin nicht viel über Musik, eher über ihren emotionalen Zustand während der Entstehung des Albums, provoziert, wie man vermutet, durch den Zusammenbruch ihrer Ehe: „absolutes Durcheinander und innere Aufruhr … von Trauer verzehrt“. Sie verglich das Album, das sie darin gemacht hatte, damit, dass Freunde mit „einer Flasche Wein und einem Imbiss“ vorbeikamen und erdige, wenn auch astrologisch begründete Ratschläge gaben: „Es ist Ihre Rückkehr zum Saturn, Babes, scheiß drauf.“
Es klingt alles durch und durch düster, aber es hat auch einen Hauch von Beruhigung für ihre Fans, die in Rekordzahl zu Adele kommen, um einen nachvollziehbaren Herzschmerz zu haben – das musikalische Äquivalent eines alten Freundes in der Kneipe, der unter Tränen das neueste Kapitel in erzählt ihr zuverlässig katastrophales Liebesleben, während sie ein drittes Glas Pinot Grigio zerstören. Zum einen unterstreicht es, dass sie über frischen Herzschmerz zu schreiben hat, was bei ihrem letzten Album, 25, ein Thema war, auf dem sie gezwungen war, dieselbe Beziehung zu rechen, die ihren Vorgänger für Material inspiriert hatte. Zum anderen könnten ihre Fans Anlass zur Beunruhigung geben, was das Cover der Vogue als „einen neuen Look, eine neue Liebe, einen neuen Sound“ bezeichnet. Wie zuverlässig kann Adele jetzt sein, mit ihrem Zuhause in LA, ihrer Truppe von Hollywood-A-List-Kumpels, ihrem dreimal täglichen Trainingsprogramm und, wie das Vogue-Profil vermuten lässt, einem Mitarbeiter mit einem anderen Paar Schuhen zur Hand? Sollte die Sängerin ihre Absätze ausziehen wollen? Es ist eine Aussage, die bewusst oder nicht eine Botschaft aussendet: „Business as usual Babes, scheiß drauf.“
Es ist die gleiche Nachricht von Easy on Me, eine Single, die so Adele-artig ist, dass es ziemlich schwer ist, ein qualitatives Urteil darüber zu fällen: Sie hören sie und denken „Ja, das ist definitiv Adele, die das macht, was Adele macht“ und Ihre Antwort anpassen Je nachdem, ob The Stuff That Adele Does Ihre Vorstellung von musikalischem Nirvana ist oder nicht.
Es bietet ein trauriges Klavier, das im Verlauf des Liedes allmählich schriller wird – ein Hauch von kathartischer Ermächtigung, sein Elend zu teilen – sanft unterstützt von subtilen Bässen: Die Figur, die es während der Strophen spielt, hat einen vagen Hinweis auf die Eröffnung des Alten Thema aus dem Hill Street Blues darüber. Ihre Stimme, so kraftvoll wie immer, klingt zunächst verwundet, dann erhebt sie sich. Selbst wenn Sie The Stuff That Adele Does miserabel finden, würden Sie sich die Mühe machen, zu argumentieren, dass ihre Stimme während der letzten Bridge alles andere als fantastisch ist. Die Texte – wie bei Someone Like You oder Hello oder Send My Love (To Your New Lover) – wenden sich an die andere Partei in einer gescheiterten Beziehung, bitten um Vergebung und Verständnis und betonen, dass es nicht wirklich ihre Schuld ist – „du Ich kann nicht leugnen, wie sehr ich mich bemüht habe, ich habe mich geändert, um euch beiden an die erste Stelle zu setzen – aber jetzt gebe ich auf“ – was einen realistischen Beigeschmack hat: Es ist eine sehr emotionale Note, die die Leute anschlagen, wenn sie tränenreich ihre Sachen abladen wehe drei Gläser Pinot Grigio zum Guten.
Im Gegensatz zu Someone Like You ist es nicht die Art von Adele-Song, die den Hörer in ihren Tracks aufhalten soll, aber im Gegensatz zu den kleineren Momenten von 25 ist es auch nicht die Art von Adele-Song, die nur in ein Ohr rein und in das andere rausgeht. Es ist ein zuverlässig zuordenbares Business as usual, das – wie man vermutet – genau das ist, was die Millionen von Menschen, die Adeles Alben kaufen, gerade zu diesem besonderen Zeitpunkt in der Geschichte wollen.