Asif Kapadia kehrt mit etwas zurück, das sich von seinen früheren gefeierten Filmen unterscheidet … aber vielleicht nicht ganz anders. Kapadia ist für seine intensiven dokumentarischen Studien über gequälte Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens bekannt geworden, darunter Ayrton Senna, Amy Winehouse und Diego Maradona, für die die grelle Aufmerksamkeit und der klaustrophobische Andrang öffentlicher Bewunderung eine Art süchtig machender Tortur waren. Es gibt Gemeinsamkeiten in diesem neuen, faszinierenden und verwirrend zweideutigen Film, der keine klare Geschichte hat, aber jede Menge Lesarten zulässt.
Creature ist ein gefilmtes Theaterprojekt, das Akram Khans Werk des English National Ballet mit dem Titel Creature einfängt, in dem der charismatische Tänzer Jeffrey Cirio die Hauptrolle spielt, aufregend athletisch und körperlich, jeder Muskel und jede Sehne sichtbar. Die Kreatur wird offenbar in einer abgelegenen Forschungseinheit der Armee in den verschneiten Weiten gefangen gehalten, beaufsichtigt von einer grausamen Gestalt namens Major (Fabian Reimair), an der der Doktor (Stina Quagebeur, der einen ausgeprägten Schwester Ratched-Look hat) experimentiert ), aber ergreifend befreundet mit einer einfachen Dienerin oder Putzfrau namens Marie, gespielt von Erina Takahashi.
Bizarrerweise entfaltet sich der Eröffnungsabschnitt zu einer wiederholten Aufnahme von Richard Nixons Telefonanruf mit der Apollo 11-Crew auf dem Mond, aber sein ehrfürchtiger Satz „Wegen dessen, was Sie getan haben …“ beginnt wie eine schreckliche, mysteriöse Anschuldigung zu klingen, während die Kreatur mehr bekommt und mehr bekümmert. The Creature hat etwas von Wozzeck und Frankensteins Monster, oder vielleicht, als ob Neil Armstrong dazu verleitet wurde, auf dem Mond zu bleiben – oder sogar eine neue Version von Captain Oates, der einen Weg gefunden hat, im Zelt zu sterben.
Die fast anatomische Wildheit und Magerkeit von Cirios Körper in diesem Stück erinnerte mich an Peter Maxwell Davies’ Vesalii Icones, basierend auf den enthäuteten Figuren aus Vesalius’ Sezierstudien aus dem 16. Jahrhundert, während die bizarren, eckigen Bewegungen der Armee hier mit ausgestreckten Armen eine leere Umarmung, haben Sie etwas von dem finsteren Marsch, den Julie Taymor in ihrer Filmversion von Shakespeares Titus Andronicus entwickelt hat. Dies ist ein faszinierendes Einzelstück, das über Tanzkenner hinaus jeden erreicht, der etwas wirklich Seltsames sehen möchte, das nicht auf eine einzige Erklärung festgelegt werden kann.