EINs und ein verehrter Fotograf, der hatte eine Einzelausstellung von 1977 im Museum of Modern Art in New York hatte Chauncey Hare andere Leben. Er arbeitete 20 Jahre lang als Erdölingenieur für Standard Oil und wurde dann zum klinischen Psychologen umgeschult, wodurch er zu einem Pionier der Erforschung der seelenzerstörenden Auswirkungen des Unternehmenslebens wurde. Sowie ein Buch namens Arbeitsmissbrauch: Wie es geht Erkennen und Überleben Eswar er vielleicht am bekanntesten für eine Reihe von Porträts junger amerikanischer Familien in ihren modern ausgestatteten Häusern, die mit ihren Haushaltsgeräten seltsam isoliert waren, und eine verwandte Reihe von Bildern von Männern und Frauen in Großraumbüros, die sich fragten, was sie waren da machen.
Obwohl Hare, der 2019 im Alter von 84 Jahren starb, seine psychoanalytische Arbeit eher als Antithese zu seiner Kunst betrachtete, beleuchteten die beiden Stränge seines Lebens die entfremdenden Werte der konsumorientierten USA, das Versprechen des Strebens nach Glück in der Vorstadt . Janet Malcolm schreibt im New-Yorker, beschrieb, wie Hares Fotografien, scheinbar absichtlich banal, mit einem „Gespür für latente Bedeutung“ zu „zittern“ schienen, so dass „alles für etwas anderes steht“. Sie verglich Hares Framing seiner Themen mit „der Art und Weise, wie ein Psychoanalytiker mit freier Assoziation arbeitet“.
Wie der Kunsthistoriker Robert Slifkin in einem faszinierenden neuen Buch über Hares Arbeit feststellt: Aufhören Ihr Tagesgeschäft, gab es in Hares Karriere nur wenige Phasen, in denen er sich ganz der Fotografie widmete. Dies waren Monate und Jahre, in denen ihm Guggenheim-Stipendien ermöglichten, sich von der Ölgesellschaft zu verabschieden. Ansonsten waren seine Bilder meist ein Wochenendzwang. Zwischen 1968 und 1972 besuchte er regelmäßig Playland, einen Vergnügungspark in der Nähe seines Hauses in Richmond, Kalifornien. Er packte immer seine unheimliche Gabe für Ironie. Dieses Bild einer Frau, die auf einem Karussell auf einem bemalten Tiger reitet, enthält genug von Janet Malcolms zitternder Symbolik für ein ganzes Leben.