Devo: „Richard Branson hat uns in den jamaikanischen Bergen fast umgebracht“ | Devo

Hätte Devo ohne die Schießereien an der Kent State University, Ohio am 4. Mai existieren können? 1970? Blitzblau

Gerald Casale (Gesang, Bass, Keyboards): Ich war Mitglied der Studentenorganisation, die den Protest gegen die Ausweitung des Krieges in Vietnam auf Kambodscha organisierte. Ich kannte zwei der vier Studenten, Jeffrey Miller und Allison Krause, die von der Nationalgarde erschossen wurden. Wir haben gesehen, wie es passiert ist, und wir haben gesehen, wie die Zeitung Kent sagte: „Studenten töten Gardisten“! Wir erkannten, dass alles, was man uns erzählt hatte, eine große Lüge war. Wir haben schon Musik gemacht, aber wenn man so etwas sieht, verändert es einen für immer.

Als ich Devo 1978 in Knebworth sah, als Support für Tom Petty & the Heartbreakers, Jefferson Starship und Genesis, wurden gefügige, bekiffte Hippie-Typen plötzlich wütend und schleuderten Raketen auf die Bühne. Sind Sie seitdem auf Animositäten in diesem Ausmaß gestoßen? bhunabhoy

Markus Mothersbaugh (Gesang, Keyboards, Gitarre): Wir hatten vorher nur in kleinen Clubs gespielt, also hatten wir noch nicht einmal eine Crew. Wir bauten unsere Ausrüstung in blauer Arbeitskleidung auf, rannten los, um unsere gelben Bühnenanzüge anzuziehen, um aufzutreten, und zogen uns dann wieder die blauen Overalls an, um die Ausrüstung abzunehmen. Die Band vor uns beendete ihr Set mit einer riesigen Flagge der Konföderierten, die das Publikum liebte. Dann kamen wir weiter.

Casale: Der Unterschied zwischen britischen und US-amerikanischen Stromzyklen bedeutete, dass unsere Effektgeräte diese abscheulichen Trällergeräusche erzeugten. Die Leute fingen an, Dinge zu werfen, aber weil die Bühne so hoch war, verfehlten sie uns und trafen andere Leute an der Front. Die Menge fing an, gegeneinander zu kämpfen. Wir müssen uns eine Vorführung von De-Evolution ansehen [the band’s idea that mankind is de-evolving] wo es aussah wie Planet der Affen. Seitdem sind wir diesem Ausmaß an Feindseligkeit ausgesetzt und versuchen, es zu unserem Vorteil zu nutzen.

Ihr Auftritt bei Saturday Night Live im Jahr 1978 [performing a radical deconstruction of the Rolling Stones’ Satisfaction] ist in den Köpfen fast aller Amerikaner im Alter von 15 bis 30 zu dieser Zeit dauerhaft eingebrannt. Können Sie beschreiben, wie sich Ihr Leben in den folgenden Wochen verändert hat? JSpicoli

Mothersbaugh: In Ohio würde uns niemand einstellen, weil sie nur Bands wollten, die Top-40-Hits spielen. Oft wurden wir nach unserem ersten Satz dafür bezahlt, dass wir aufhörten! Wir hatten also viel Zeit, um unsere Ästhetik mit den gelben Schutzanzügen auszuarbeiten.

Casale: Wir kamen voll ausgebildet zum Fernsehen. Über Nacht sind wir von einer winzigen Clubband auf die nationale Bühne aufgestiegen.

Als Ronald Reagan gewählt wurde [in 1980]Sie kommentierte: „Amerika wendet sich an einen schlechten B-Movie-Schauspieler, um all seine Probleme zu lösen – das ist noch mehr Devo, als wir hätten vorhersagen können!“ Was denkst du, wie viel mehr Devo wir seitdem geworden sind? War alles Niedergang? JPH1964

Casale: Natürlich. Jetzt sehen wir die Auslöschung der Wahrheit, die eindeutig den Oligarchen, den Milliardären und autoritären Rechten dient, die die Fäden der Macht ziehen wollen, weil die Bevölkerung verwirrt und taub ist und bereit ist, alles zu tun, was sie ihnen sagt. Es ist sehr orwellianisch.

In deinem klassischen Album von 1979 Pflicht jetzt für die Zukunft Sie behaupten „die Zukunft wird wartungsfrei“. Sind Sie enttäuscht, wie es gelaufen ist? Richterfloyd

Casale: Das ist eine Zeile von Ausstempeln, ein Lied über toxische Männlichkeit. Die Idee war, dass Frauen in Zukunft keine Männer mehr brauchen würden, weil sie zu viele Sexspielzeuge hätten … und, äh, es stimmt irgendwie [laughter].

Bekanntlich können Brüder in Bands streitsüchtig miteinander sein. Wie funktioniert es, wenn es zwei Geschwisterpaare gibt? HenleyRegatta

Casale: Das waren Mark und Bob 1 [Mothersbaugh] und ich und Bob 2 [Casale]. Es funktionierte wie die Atomparität.

Werden Ihre Aufnahmesessions mit David Bowie jemals das Licht der Welt erblicken? BluesBuddah

Casale: Bowie sollte Q: Are We Not Men produzieren? A: We Are Devo!, aber er hatte einen komplizierten Zeitplan, also hat er es auf Brian Eno festgelegt. Aber dann tauchte Bowie im Studio auf [in Cologne].

Mothersbaugh: Während wir die Ausrüstung aufbauten, hingen Leute herum. [Dieter] Möbius u [Hans-Joachim] Roedelius, Holger Czukay. Am Ende haben wir alle mit Bowie und Eno gejammt, was auf einem zweispurigen Band aufgenommen wurde. Alles wird irgendwann beleuchtet, also wird es wahrscheinlich herauskommen.

Clubkinder … Devo spielt 1977 im Max’s Kansas City in New York.
Foto: Allan Tannenbaum/Getty Images

Es schien Spannungen zwischen Ihnen und Ihnen gegeben zu haben Eno während der Produktion Ihrer ersten LP, was zu einem Nachlassen seines Einflusses führt. Würden Sie Eno bitten, die Bänder jetzt zu remixen, um seine Vision des Albums zu präsentieren? David1

Motherbaugh: Es war großartig, mit Brian zu arbeiten, weil er uns machen ließ, was wir wollten. Ich meine, Eno und Bowie gingen abends zurück und fügten unseren Songs Sachen hinzu, wie tibetische Affengesänge, von denen wir einige benutzten, aber meistens nicht. Aber er hat es uns nie aufgezwungen.

Casale: Die „Spannung“ ist apokryphisch geworden. Es war keine echte Spannung. Brian befand sich in seiner Zen-Phase und wir kamen aus Akron, Ohio, das von industriellem Brutalismus durchdrungen war. Wir wollten nicht, dass unsere Songs so hübsch sind wie er, aber wir waren nie im Streit. Wir haben ihn geliebt. Wir würden gerne hören, wie er diese Songs jetzt remixt. Das wäre an dieser Stelle lustig.

Stimmt es, dass Sie einen Song mit einer Waschmaschine als Rhythmusgruppe geschrieben haben? CanMeckie

Casale: Ich spielte Gitarre auf der Maschine meiner Mutter – sie hatte diesen Art-Kerchunk-Kerchunk-Rhythmus.

Mothersbaugh: Vor Drum Machines haben wir Songs geschrieben, während wir im Auto im Rhythmus der Scheibenwischer saßen. Unser erster Schlagzeuger, Jim Mothersbaugh, war ein Schaltungsbändiger und erfand den Vorläufer des elektronischen Schlagzeugs.

Wie kam es zur Zusammenarbeit mit Neil Young? Fruchtbedeckte Nägel

Mothersbaugh: Der Schauspieler Dean Stockwell engagierte mich, um für ihn ein Off-Broadway-Stück zu vertonen – Dean hatte Filme für Neil gedreht und ihn Devo vorgestellt.

Casale: Neil hatte unsere selbstproduzierte Single. Wir trafen uns, Neil liebte uns und bat uns, in seinem Human Highway-Film mitzuspielen. Wir haben zusammen Hey Hey, My My gespielt.

Mothersbaugh: Neil hat uns wegen des Verkaufs von Merchandising-Artikeln abgemahnt! Er sagte: „Merch ist nicht cool. Das gehört nicht zum Rock’n’Roll.“ [Laughter]

Was hat es mit Johnny Rotten auf sich, zu Devo zu kommen? 1234Ramones

Mothersbaugh: Im Winter 1978 schliefen wir bei einem Freund auf Sofas. In Bob Casales Zimmer waren die Fenster aufgesprengt worden, und am Morgen war er mit dreißig Zentimetern Schnee bedeckt. [Virgin Records boss] Richard Branson hat angerufen und gefragt, ob wir uns in Jamaika treffen wollen. Bob und ich gingen in dieses Hotel, wo es einen Haufen wirklich starkes Marihuana gab. Richard wartete, bis wir richtig bekifft waren, und sagte uns, dass Johnny Rotten im Nebenzimmer sei und ihn als Sänger in Devo haben wollte. Ich konnte nicht aufhören zu lachen und sagte ihm, das sei der absurdeste Vorschlag, den ich je gehört habe. Später hat uns Richard fast umgebracht. Er nahm uns zum Essen in die Berge mit und fuhr danach so schnell, dass der Jeep von der Straße abkam und an einem Baum hängen blieb. Wir saßen auf dem Rücksitz, Bob war auf mir gelandet und als ich nach unten schaute, war es ein Fall von 100 Fuß. Richard fing an wie ein verrückter Trottel zu lachen.

Spielst du immer noch Mongoloid? MagnusPym
Wie denkst du jetzt über Mongoloid?
Bertchas

Casale: Mongoloid ist ein politisch inkorrekter Begriff, aber das Lied griff Leute an, die es benutzten, um andere Leute niederzumachen. Ich denke, ich würde diesen Song jetzt wahrscheinlich nicht mehr schreiben.

Mothersbaugh: Wir spielen es immer noch. Es ist einer unserer Kernsongs, aber damals waren wir völlig unzensiert. Zur Verteidigung des Songs haben wir Dutzende von Briefen von Eltern von Kindern mit Down-Syndrom erhalten, in denen stand: „Mein Kind ist so glücklich, dass es ein Lied über sie gibt, und sie lieben das Lied.“

Einheitlicher Look … Gerald Casale, links, und Mark Mothersbaugh im Jahr 2011, 38 Jahre nach der Gründung von Devo im Jahr 1973.
Einheitlicher Look … Gerald Casale, links, und Mark Mothersbaugh im Jahr 2011, 38 Jahre nach der Gründung von Devo im Jahr 1973. Foto: John Shearer/Getty Images

Hast du die britische Tribute-Band gesehen? Wir sind nicht Devo? Wie denkst du über solche Bands, die deine Musik machen? Wearedevo

Mothersbaugh: Ich höre diese Bands und denke manchmal: „Oh, das hätten wir machen sollen.“ Wir gingen zu einer Polysics-Show in Tokio – sie machen ihre eigene Musik und ein paar Hommage-Sachen – und die Kinder machten Handgesten und intensive Bewegungen, wie wir es bei unseren Shows wollten. Früher spielten wir Easy-Listening-Instrumental-Loungecore-Versionen unserer Songs, bevor wir auf die Bühne gingen – um uns selbst zu parodieren, aber die Leute liebten es. Warners weigerte sich, es herauszubringen, also brachten wir es selbst heraus und verkauften Tausende.

Mark sagte das, während er es getan hatte Covid-19 Er litt unter Halluzinationen und stellte sich eine neue Arbeit für Devo vor. Werden wir neues Material hören? Agustina_argentina

Mothersbaugh: Als sie mich auf der Intensivstation bewegten, wurde ich ins Auge geschlagen. Ich zog den Schlauch aus meiner Kehle und ein Typ, der mich festhielt, sagte: „Beruhige ihn!“ Das nächste, was ich wusste, war, dass ich diese verrückten Träume hatte, auf diesen fünf Stockwerken hohen aufblasbaren Objekten aufzutreten, während die Leute uns von unten beobachteten. Es war eine ziemlich gute Show! Also neues Material … ja, natürlich. Ich habe das Gefühl, wir haben die Hälfte von Devo erreicht. Wir haben noch 50 Jahre.

Devo wurden für die diesjährige Rock & Roll Hall of Fame nominiert. Die Neuzugänge werden im Mai bekannt gegeben.

source site-29