Kaß Winslet zurückhaltend, mürrisch und absolut hypnotisierend als Marianne „Mare“ Sheehan, die Detektivin, die nicht nur die Last ihres eigenen Familientraumas, sondern ihrer gesamten Stadt in Mare of Easttown trägt. Sie hatte so viel verloren: ihren Mann Frank und ihren Sohn Kevin, der sich kürzlich das Leben genommen hatte. Außerdem könnte ihr Enkel Drew von seiner genesenden süchtigen Mutter mitgenommen werden. Irgendwann sagt Mares Mama zu ihr: „Das wünsche ich dir, Marianne – dass du dir Kevin verzeihen könntest. Es war nicht deine Schuld. Es war nicht deine Schuld.” „Ja“, antwortet Mare. “Ich werde die Toilette benutzen.”
Mare untersuchte auch den Mord an der jungen Mutter Erin McMenamin und die Entführungen von zwei anderen möglicherweise verbundenen Frauen. Alle waren im Bild: Erins gewalttätiger Vater, ihr Ex-Freund, der zwielichtige Diakon, der Onkel, sogar Mares Ex-Ehemann. Und so setzte sich für zwei Monate im Jahr 2021 die Mare-Manie durch. Es gab wilde Spekulationen darüber, wer Erin getötet hat – und ob jemals jemand das Geld für die Ohrenoperation ihres armen Babys auftreiben würde. Es gab endlose Geschichten darüber, dass dies wohl Winslets beste Performance aller Zeiten war, sowie ihre Weigerung, ihren „bauchigen Bauch“ während der Sexszenen zu verdecken. Da war der Samstagabend Live-Send-up, genannt Murdur Durdur, das genau wie Winslet den Philadelphia-Akzent auf den Punkt brachte.
Die Stute von Easttown hätte leicht in den vertrauten gefolterten Polizisten fallen können, der das Territorium von toten Teenagern untersucht. Stattdessen war dies ein Krimi, der den Betrachter von Anfang bis Ende überrumpelte – und noch viel mehr hatte. Es war spannend: Spannendes und abgefahrenes Zeug, exzellent temporeich mit vielen Wendungen und Cliffhangern. Es war auch sehr amüsant: die sonst so sauere Stute in Stichen bei ihrer Mutter Helen, nachdem ein Mann bei der Beerdigung seiner Frau herausplatzte, dass er eine Affäre mit ihr gehabt hatte; Stute googelt, wie zum Teufel man für Drew auf eine Haustierschildkröte aufpassen soll, wenn sie eigentlich hätte arbeiten sollen; Helen fällt nach einem Manhattan zu viel mit ihrem Cousin, dem Priester, vom Stuhl.
Es war jedoch die Liebe, die in das Drehbuch gepumpt wurde – die Tiefe und jedes Detail jedes Charakterbogens und jeder Nebenhandlung –, die es auszeichneten. Der Schriftsteller Brad Ingelsby wuchs im tiefsten Pennsylvania auf, und das zeigt sich in jeder Sekunde, von den Käsesteaks bis hin zu den Klatschkanälen der Kleinstadt. Sogar scheinbar unbedeutende Momente lieferten einige der schrecklichsten Fernsehszenen aller Zeiten: Als wir befürchteten, Drews Mutter würde ihn im Bad sterben lassen; als Mare ihre erschöpfte Tochter Siobhan auszog, die weinte: „Du hättest es sein sollen“, sich auf den Tag beziehend, an dem sie als erster nach Hause kam, um ihren toten Bruder zu entdecken. Am Ende, als die ganze Tragödie jedes Charakters aufgedeckt wurde, war es ein Wunder, dass noch jemand stand.
Nicht zuletzt Stute. Die Szenen mit ihrer Therapeutin waren verheerend, als sie endlich enthüllte, was an dem Tag passierte, als sie Kevins Leiche auf ihrem Dachboden fand. In einem anderen brachte mich Winslet, der fast nichts sagte, immer noch zum Weinen: Die Therapeutin fragt, ob sie sich Sorgen macht, dass ihr Enkel depressiv wird oder in psychischen Diagnosen wie bei ihrem Vater und ihrem Sohn verstrickt ist. „Oh Gott, ja“, sagt sie leise und kommuniziert in nur drei Worten eine Angst vor einem ererbten Trauma, für die andere Shows Dialogseiten benötigt hätten, um sie zu vermitteln.
Winslet hat gesagt, dass sie wollte, dass das mittlere Alter in Mare bloßgelegt wird, und sie hat es geschafft. Überall fühlten sich Millionen überforderter Frauen gesehen. Die Tatsache, dass Mare vor 25 Jahren eine Basketballheldin der High School war – Miss Lady Hawk selbst! – ist eine perfekte Zusammenfassung dessen, wie das Leben die Menschen zermürbt. Eines Abends bei einem Drink mit dem hündischen Detektiv Colin Zabel sagt sie: „Ich hätte nicht erwartet, dass das Leben um mich herum so spektakulär auseinanderbricht.“
Dies war ein erschütterndes, erschütterndes Porträt der Trauer. Am Ende zeigte Mare of Easttown, wie verzweifelt Mütter sich bemühen werden, ihre Kinder vor den höllischen Dingen zu schützen, die die Welt anrichten kann – und dass Frauen sich selbst vergeben müssen, falls das Schlimmste passieren sollte. In seinen außergewöhnlichen letzten Momenten, als es Mare wieder gelingt, die Leiter auf den Dachboden hinaufzuklettern, sieht man, wie sie sich endlich einen Zentimeter Vergebung gönnt – und möglicherweise beginnt zu heilen.