Die Popkultur hat immer schnell wechselnde öffentliche Stimmungen reflektiert. Und die Amerikaner haben sich seit jeher mit kulturellen Arbeiten über Rasse und Brutalität auseinandergesetzt Billie Holiday "Seltsame Frucht".
Aber schwarze Gelehrte sagen, dass es in den letzten Wochen ein Gefühl gegeben hat, dass sich die Einstellungen der Amerikaner zu Rasse und Kultur diesmal wirklich ändern – und dass Entertainer, die sie ignorieren, dies auf eigene Gefahr tun.
"Es ist eine längst überfällige Abrechnung", sagt Karsonya Wise Whitehead, ein Dokumentarfilmer, der Afroamerikanistik an der Loyola University Maryland unterrichtet. "Dies ist ein Moment, um unsere Sichtweise radikal umzugestalten."
In mehrfacher Hinsicht passiert es bereits.
Es besteht ein erneutes Interesse an Kunst und Unterhaltung zum Thema Schwarz
Bücher über Rassen haben die Bestsellerlisten angeführt: Dies beinhaltet sowohl Belletristik als auch Sachbücher. Zu einem Zeitpunkt Anfang dieses Monats, 15 der 20 meistverkauften Bücher bei Amazon waren über Rasse, Rassismus und weiße Vormachtstellung in den USA.
Die Nachfrage nach Titeln, die den Weißen helfen, Rassismus zu verstehen, ist gestiegen: Bücher wie Ibram X. Kendis "Wie man ein Antirassist ist" und Robin Diangelos "Weiße Zerbrechlichkeit: Warum es für Weiße so schwer ist, über Rassismus zu sprechen" haben manchmal nicht vorrätig.
"Wir schreiben, singen und rappen seit Jahren über diese gesellschaftlichen Missstände", sagt Whitehead, der Loyola-Professor. "Das ist nicht neu. Es wird nur endlich von der weißen Community bemerkt."
Streaming-Plattformen bieten prominent Inhalte zum Thema Schwarz: Netflix hat Werbung gemacht eine neue "Black Lives Matter" Kollektion an Kunden in den USA mit Dutzenden von Filmen und Serien über Rassenungerechtigkeit und das Leben der schwarzen Amerikaner. Unter ihnen sind Ava DuVernays Dokumentarfilm "13th" über Rassismus in der Strafjustiz und Spike Lees neues Drama "Da 5 Bloods" über schwarze Soldaten, die nach Vietnam zurückkehren, um die Überreste ihres gefallenen Truppführers zu finden.
Das Interesse an diesen und anderen Inhalten mit schwarzen Themen hat zugenommen. Die Nachfrage nach der Netflix-Serie "Dear White People" ist in den letzten 30 Tagen um mehr als 446% gestiegen. laut Parrot Analytics, die die Popularität von TV-Programmen misst. ""Wenn sie uns sehen"DuVernays Miniserie von 2019 über den zu Unrecht verurteilten Central Park 5 hat ebenfalls eine beträchtliche Beule bekommen.
"Neues Publikum scheint sich diesen Geschichten als eine Form der Aufklärung und des Verständnisses der Black-Erfahrung in Amerika zuzuwenden", sagt Ashley Alleyne-Morris, Insights Director bei Parrot Analytics.
Das Publikum wendet sich Podcasts über Rennen zu: In der Welt der Podcasts zeigen Apples Charts, dass sich das Publikum für die New York Times "http://rss.cnn.com/" 1619 "über die Geschichte der Sklaverei in Amerika und den Code Switch von NPR interessiert, in dem Journalisten von vertreten sind Farbe spricht über Rasse.
Das Publikum, das versucht, seine Wut über die Brutalität der Polizei und andere durch die Proteste von George Floyd aufgeworfene Fragen zu kanalisieren, sucht auch nach nicht-schwarzen Inhalten. Musikströme der Rockband Rage Against the Machine, bekannt für ihre revolutionären politischen Ansichten, sind gestiegen im letzten Monat.
Es ist verlockend anzunehmen, dass die neu entdeckte Popularität all dieser aufgeweckten Inhalte zu bedeutenden sozialen Veränderungen führen wird. Aber Vincent Stephens, Direktor des Popel Shaw-Zentrums für Rasse und ethnische Zugehörigkeit am Dickinson College, mahnt zur Vorsicht.
"Wir müssen darauf achten, Verkäufe nicht mit sozialen Reformen zu verwechseln", sagt er. "Die Übersetzung des Wissens und des Inhalts aus Büchern und elektronischen Medien in alltägliche antirassistische Praktiken ist der einzig sinnvolle Weg für diese erneute Aufmerksamkeit, um die Gesellschaft zu beeinflussen."
Die Menschen bewerten rassistische oder unangemessene kulturelle Inhalte neu
Hollywood hatte eine unangenehme Beziehung zu Rassen, die auf "Die Geburt einer Nation" zurückgehen, den wegweisenden Stummfilm von 1915, der den Ku Klux Klan verherrlichte.
Problematischer Inhalt wird gezogen: "Vom Winde verweht", einer der beliebtesten Filme, die jemals gedreht wurden, wurde lange Zeit für seine mythischen Darstellungen der Sklaverei kritisiert, blieb aber bis zu diesem Monat ein Grundnahrungsmittel im Fernsehen HBO Max zog den Film von 1939 von seiner Liste der Opfergaben.
Am Mittwoch wurde der Streaming-Service – im Besitz von WarnerMedia, der Muttergesellschaft von CNN – brachte den Film zurück aber mit zwei zusätzlichen Videos, die seinen historischen Kontext diskutieren.
Disney hat einen ähnlichen Ansatz wie das ursprünglich animierte "Dumbo" gewählt, das eine Figur namens Jim Crow enthält, die von einem kaukasischen Schauspieler mit einem stereotypen afroamerikanischen Akzent geäußert wurde. Auf dem Disney + Streaming-Service "Dumbo" wird mit einem Haftungsausschluss dargestellt Der Film "kann veraltete kulturelle Darstellungen enthalten."
Kevin Willmott, ein Professor für Film- und Medienwissenschaft an der Universität von Kansas, der einen Oscar für das gemeinsame Schreiben von "BlacKkKlansman" mit Spike Lee gewann, sagt, Filme wie "Vom Winde verweht" sollten mit Warnhinweisen versehen sein, die sie in einen historischen Kontext stellen und aufklären Zuschauer über Rassismus.
"Je mehr Sie über unsere rassistische Geschichte wissen, desto besser verstehen Sie, was jetzt los ist", sagt er. "Wir sind gerade in diesem Moment der Popkultur. Amerika kämpft darum, was für ein Land es sein will."
Aber Wes JacksonDer Pädagoge am Emerson College und Mitbegründer des Brooklyn Hip-Hop Festivals hat keine Geduld mit datierten Kulturwerken mit rassistischen Karikaturen.
"Holen Sie sich 'Dumbo' von Disney Plus. Ich möchte keine 'Little Rascals' mehr sehen", sagt er. "Ein lehrbarer Moment? Sie können diesen Moment seit 500 Jahren unterrichten, und Sie haben ihn nicht ", sagt er." Also möchte ich, dass er weg ist. Es ist eine Beleidigung für mich. "
Stars entschuldigen sich dafür ihre frühere Verwendung von Blackface: Diese Woche Tina Fey, Schöpferin und Star der Emmy-Gewinner-Serie "30 Rock" bat Streaming-Dienste, vier der Folgen der Serie zu entfernen das zeigen weiße Schauspieler in schwarzer Schrift. Fey entschuldigte sich für die Folgen und den "Schmerz, den sie verursacht haben".
Talkmaster Jimmy Kimmel und Radio Persönlichkeit Howard Stern entschuldigte sich auch diesen Monat für das Tragen von Blackface während früherer TV-Skizzen.
Die Menschen betrachten alteingesessene Akte und Shows durch eine neue Linse: Reality-Shows über Polizisten, einschließlich "Live PD" und "Cops" wurden abgesagt über Kritik, dass sie Polizeigewalt verherrlichten.
Whitehead, die Loyola-Professorin, sagt, sie habe Shows wie "Seinfeld" und "Friends", in denen keine großen Farbfiguren vorkamen, mit kritischeren Augen erneut besucht.
"Sie sehen sich das an und denken: 'Wo sind die schwarzen Charaktere in dieser Show?" Http://rss.cnn.com/ ", sagt sie." Wie war das in Ordnung? "
Dieses revisionistische Denken hat sich sogar auf die Namen musikalischer Akte ausgeweitet. Country-Trio Lady Antebellum diesen Monat angekündigt Sie ändern den Namen der Band in Lady A, weil das Wort mit Sklaverei in Verbindung steht.
Ja, die Dinge ändern sich. Aber wird es dauern?
Das hängt davon ab, wen Sie fragen. Kulturbeobachter sind jedoch vorsichtig optimistisch.
Auf die Frage, warum die Popkultur in den letzten Wochen rassistisch aufgeklärter zu werden scheint, hat Wes Jackson eine einfache Antwort: Geld.
Der Professor am Emerson College sagt, Führungskräfte aus der Wirtschaft hätten sich die Breite und Vielfalt der George Floyd-Demonstranten angesehen und festgestellt, dass Geld zu verdienen sei.
"Jemand zog eine Tabelle heraus und sagte:" Wir sollten uns besser auf die andere Seite stellen ", sagt er." Http://rss.cnn.com/ "
Als Pädagogen Jackson und Willmott, der Professor in Kansas, sagen beide, dass sie einen weiteren Grund zur Hoffnung haben: ihre weißen Studenten, die die schwarze Kultur schätzen und Rassismus in ihrer Unterhaltung nicht tolerieren.
"Das sind weiße Kinder, die hier reinkommen, progressiv und engagiert", sagt Jackson. "Das sind Leute, die mit Obama, Beyonce und Jay Z aufgewachsen sind. Sie sagen: 'Ja, natürlich ist das Leben der Schwarzen wichtig – wann nicht?" Http://rss.cnn.com/ "
Einige Wissenschaftler sagen, dass sie einen seismischen Kulturwandel in Bezug auf popkulturelle Darstellungen von Menschen mit Farbe spüren. Andere warnen jedoch davor, dass es zu früh ist, um zu sagen, ob dies mehr als nur ein flüchtiger Moment der Medienwachheit ist.
"Wir müssen sehr vorsichtig sein, wenn wir sagen, dass ein Moment eindeutig eine völlig neue Veränderung in den Medien darstellt", sagt er Rebecca Wanzo, ein Assistenzprofessor an der Washington University in St. Louis, der afroamerikanische Literatur und Kultur studiert.
Wanzo sieht den gegenwärtigen Moment nur als einen in einer Reihe historischer Momente, in denen Aktivismus die Menschen dazu veranlasst hat, afroamerikanische Kunst und Literatur zu untersuchen, die sich mit Unterdrückung befassen.
"Es hat nie einen Moment gegeben, und ich kann mir auch nicht vorstellen, dass es jemals einen geben wird, in dem alle im Land mit Rassismus" aufwachen "", fügt sie hinzu. "Der Krieg gegen die Antiblackness hat Jahrhunderte gedauert, und es ist ein langsames Abplatzen."
"Die Bewegung ist potenziell aufregend, aber die Jury ist immer noch nicht in der Lage, wesentliche Änderungen vorzunehmen", sagt er Bridgette Baldwin, Professor für Recht an der Western New England University, der die Schnittstelle zwischen Rasse und sozialer Gerechtigkeit untersucht hat. "Ein Teil der Veränderung wird durch die Markenführung vorangetrieben, um politisch zu wirken und dennoch sicher zu bleiben", fügt sie hinzu.
"Im Moment sind Kulturkritiker und schwarze Figuren in Mode. Jeder möchte die schwarze Perspektive erhalten und ein 'Black Lives Matter'-Zeichen tragen. Aber wir werden sehen, ob die Leute immer noch zuhören, wenn die Gebäude aufhören zu brennen."
Einige Beobachter sagen, dass eine echte, dauerhafte Veränderung in Bezug auf Rasse und Repräsentation in der Popkultur nur dann eintreten wird, wenn die Unterhaltungsindustrie mehr Farbige als Autoren, Produzenten, Regisseure und Showrunner anstellt.
Wie um diesen Punkt nach Hause zu fahren, haben mehr als 300 schwarze Schauspieler, Künstler und Führungskräfte, darunter Issa Rae, Michael B. Jordan und Viola Davis, unterschrieb einen offenen Brief Der Dienstag forderte Hollywood auf, "Black Lives Matter zu beweisen", indem er keine Geschichten mehr erzählt, die die Brutalität der Polizei verherrlichen, und in antirassistische Inhalte und die Karrieren schwarzer Kreativer investiert.
"Aufgrund des immensen Einflusses Hollywoods auf Politik und Kultur haben all die Rassismus-, Diskriminierungs- und Glasdecken, die schwarze Menschen in Hollywood regelmäßig erleben, direkte Auswirkungen auf das Leben der Schwarzen überall", heißt es.
"… dies gibt uns weniger Kontrolle über unsere Erzählungen (und) setzt das Erbe des Einflusses der weißen Vorherrschaft auf unsere Geschichten fort."