ich wurde im Norden Marokkos mit sechs Geschwistern geboren. Als ich zwei Jahre alt war, zogen wir nach Belgien, kehrten aber jedes Jahr zurück, um unsere Familie zu besuchen. Es waren die besten Zeiten, in denen Erinnerungen geweckt und Inspiration geschaffen wurde. Nostalgie ist eines meiner Lieblingsgefühle. Es versetzt dich zurück in eine Zeit, in der du freier warst, und ich habe versucht, die Dinge, mit denen ich aufgewachsen bin, in meine Arbeit einfließen zu lassen.
Meine Arbeit bestand immer aus zwei Teilen. Mode, weil man dort kreativ sein kann; es gibt keine grenzen – alles kann mode sein, solange es um kleidung geht. Und dann sind da noch die Dinge, die ich einfach gerne gemacht habe. Ich erinnere mich, dass ich als Kind Nike-Logos auf den Hut gestickt habe, den mein Vater früher in der Moschee getragen hat, weil ich das cool fand. Meine Arbeit ist eine fotografische Fortsetzung solcher Dinge.
Im Jahr 2020 habe ich mit einem talentierten Ballonkünstler für ein Magazin-Shooting zusammengearbeitet. Ich war schon immer ein großer Sneaker-Fan und habe ihn gebeten, einen Schuh für mich zu entwerfen, und er hat es einfach getan. Ich habe es mit nach Hause genommen und, weil Luftballons nicht so lange halten, gleich dieses Bild geschossen. Es war ungefähr zu der Zeit, als der Spieler der LA Lakers, Kobe Bryant, starb, und ich entwarf Niqabs mit der Nummer von Kobe und Michael Jordan. Ich dachte: Vielleicht kann ich ein Foto mit dem Jordan-Niqab und dem Nike-Schuh machen, als ob das in einem Paralleluniversum die Uniform für Basketball wäre?
Ich versuche, eine Parallelwelt zu schaffen, in der meine eigene Ästhetik vorhanden ist, aber mit traditionellen Kleidungsstücken. So fantasiere ich über Dinge, und es fühlt sich an wie eine Zeitreise, ähnlich wie in futuristischen Filmen, wie man sieht, wie viele traditionelle Kleidung zurückkommt, aber mit sehr hochtechnologischen Dingen hinzugefügt wird. Die Leute sagen oft, dass ich versuche, zwei verschiedene Welten zu überbrücken, aber es ist eher so, dass ich versuche, verschiedene Zeiten zusammenzubringen.
So wie wir Uniformen für Krankenschwestern leicht erkennen, erzählt traditionelle Kleidung eine Geschichte. Ich wähle oft traditionelle Kleidung, die mich daran erinnert, woher ich komme, mit welcher Art von Ort ich verbunden bin, die Dinge, die ich bei meiner Großmutter gesehen habe.
Als ich diese Bilder für mich selbst erschuf, hätte ich mir nie träumen lassen, dass sich so viele Menschen damit identifizieren würden. Ich denke, es gibt für viele Gruppen etwas Wiedererkennbares. Ich stehe auf Sneakers, bin mit der Basketball- und Hip-Hop-Kultur aufgewachsen und wenn man sich anschaut, was gerade cool ist, dann ist das genau diese Art von Streetwear.
Rasse ist etwas, das mich beschäftigt. Aber in meiner Arbeit konzentriere ich mich darauf, wie viel wir alle gemeinsam haben. Visuell versuche ich zu zeigen, wie die Ästhetik meines Herkunftslandes gut mit der Ästhetik eines anderen Teils der Welt harmoniert. Ich finde es toll, dass man alle Arten von Menschen aller Hautfarben und Altersgruppen sehen kann, die auf dasselbe Foto von mir in einer Galerie starren. So funktioniert mein ganzes imaginäres Universum – es zeigt, dass diese Dinge gut zusammenpassen; Sie arbeiten zusammen. Wie kommt es, dass wir das im wirklichen Leben nicht können?
Mein aktuelles Titelbild für GQ Mittlerer Osten ist eine Fortsetzung dieser Dinge, die gut zusammenarbeiten – Djellabas mit darüber getragenen Basketballtrikots. Wir gehen immer noch jeden Freitag mit meinem Vater in die Moschee, und wenn wir danach Basketball spielten, trugen wir früher unsere Trikots darunter. Jetzt habe ich es einfach draufgelegt.
Gelegentlich sehe ich negative Reaktionen auf meine Arbeit. Normalerweise geht es um das Covern von Frauen, wie: „Warum romantisieren Sie das Cover?“ von einer Gruppe, die gegen Hijabs und Schals ist. Oder Menschen, die den Schleier tragen, sagen: „Warum romantisieren und respektieren Sie verschleierte Frauen nicht?“ Es ist hart, aber wenn ich diese Dinge höre, dann meistens nachdem Leute meine Arbeit auf Plattformen geteilt haben, wo es keinen Kontext gibt und diese Leute mich nicht kennen oder wofür ich stehe.
Mous Lamrabat: Segen aus Mousganistan ist an Schaum, Amsterdambis 16. Oktober.
Lebenslauf von Mous Lamrabat
Geboren: Temsaman, Marokko, 1983.
Ausgebildet: Selbst erlernt.
Einflüsse: „Was auch immer ein Gefühl oder eine Emotion in mir hervorruft.“
Hochpunkt: „Meine erste Einzelausstellung mit meiner ganzen Familie und meinen Freunden.“
Tiefpunkt: „Menschen interpretieren meine Arbeit falsch und brechen mir mit ihrer Ignoranz das Herz.“
Top Tipp: „Finden Sie Ihr eigenes ‚Normal’. Dekonstruieren Sie alles, was Sie wissen.“