Ewige ist dem Film sehr ähnlich, den Warner Bros. wollte, dass Joss Whedon sich dreht Gerechtigkeitsliga nach Zack Snyders Weggang. Es gab einige Vergleiche zwischen Ewige und Zack Snyders Justice League, und obwohl es viele Unterschiede zwischen den beiden Filmen gibt, unterstreicht der Vergleich zwischen den Filmen die Unterschiede zwischen Zack Snyders Ansatz, der Art und Weise, wie Chloé Zhao mit der Marvel-Formel arbeitete, und WBs Ansatz beim Umschreiben und Neuverfilmen Gerechtigkeitsliga mit Joss Whedon.
Zack Snyder hatte eine Vision für einen 5-teiligen Superman-Bogen in der DCEU und nach der Herstellung Mann aus Stahl und Batman gegen Superman: Dawn of Justice, er hat alles erschossen Gerechtigkeitsliga Hauptfotografie und mehrere Monate Postproduktion, bevor er das Projekt nach einer Familientragödie verließ, um von Whedon ersetzt zu werden. Nach Snyders Abreise überarbeitete Whedon den Film in Neufassungen und Neuaufnahmen. Das resultierende Produkt war abgehackt, optisch inkonsistent, hatte überwältigende visuelle Effekte und war eindeutig ein Kampf zwischen zwei kreativen Visionen.
Für eine so radikale Neuinterpretation war es viel zu spät im Prozess Gerechtigkeitsliga, und wie die Geschichte zeigt, war die Kinofassung des Films nicht so gut. Wenn Warner Bros.’ Plan hatte funktioniert, den Film wollten sie Zack Snyders drehen Gerechtigkeitsliga in könnte ähnlich gewesen sein wie Ewige in vielerlei Hinsicht.
Während Gerechtigkeitsliga war das Produkt mehrerer konkurrierender Töne, Ästhetiken und Einstellungen zu Superhelden, Ewige ist eindeutig ein Produkt von Chloé Zhao, obwohl es dem Marvel-Prozess folgt und den etablierten Marvel-Hausstil ausdehnt, ohne ihn zu brechen. Zhao arbeitete während des Entwicklungsprozesses und während der gesamten Produktion eng mit Kevin Feige und anderen zusammen, und Marvel machte auch Anpassungen für Zhao, so dass sie mehr ihrer bevorzugten Produktionsmethoden als das typische Marvel-Produkt nutzen konnte, wie zum Beispiel ihre Vorliebe, an realen Orten zu fotografieren.
Das Ergebnis ist eine weitgehend saubere Ehe zwischen Zhao und der Marke Marvel. Es gibt keine störenden visuellen Übergänge oder kriegerische thematische Konzepte wie die Kinofassung von Gerechtigkeitsliga. Es ist sicherlich in vielerlei Hinsicht eine Abkehr vom MCU-Stil, aber von der MCU-Titelkarte bis hin zum konsequenten Einsatz von Humor und Verbindungen zum größeren Marvel-Kanon. Ewige verbiegt das Marvel-Modell, ohne es zu zerbrechen. Kreative Unterschiede sind üblich, und trotz des allgemeinen Mangels an Dramatik gibt es gelegentlich Nachrichten über Zusammenstöße hinter den Kulissen von Marvel-Projekten. Wer weiß also, wie Zhao und Marvel wirklich über den resultierenden Film denken, aber der wichtige Teil ist, ob oder nicht Es gab geheime Konflikte hinter den Kulissen, das Produkt, das auf der Leinwand landete, fühlt sich wie eine zusammenhängende Vision an, bei der die Fingerabdrücke sowohl des Regisseurs als auch des Studios deutlich zu erkennen sind und zusammen arbeiten.
Während die Paarung von Zhao und der Marvel-Formel auf dem Bildschirm nicht zusammentraf, Ewige’ die Einhaltung des Marvel-Stils verhindert, dass es in einigen Momenten sein optimales Potenzial erreicht. Dies wird schon früh nach dem Eröffnungstext deutlich, der einen Teil der Hintergrundgeschichte von Celestial Arishem festlegt, der klanglich zu einer Reihe von Ridley Scott-Eröffnungen zu Filmen wie . passt Klingenläufer, Gladiator, oder Schwarzer Falke Daunen, komplett mit den unheimlichen Eröffnungsschlägen von Pink Floyd’s Time, nur um das Marvel-Logo zu unterbrechen und das Publikum daran zu erinnern, dass dies immer noch ein Marvel-Film ist. Glücklicherweise unterbrechen die meisten dieser Momente den Film nicht, sondern zeigen lediglich, dass Stil und Ton möglicherweise nicht so weit getrieben worden wären, wie es Zhao möglicherweise getan hätte, wenn sie nicht mit der größeren MCU verbunden wären.
Ein Großteil der MCU konzentriert sich auf eskapistische Machtfantasien, wobei die meisten Filme zeigen, dass gewöhnliche Menschen ihre Kräfte einsetzen, um Helden zu werden, um den Tag zu retten und ihr Leben zu verbessern, aber Chloé Zhao und Zack Snyder weichen ein wenig von diesem Ansatz ab und konzentrieren sich mehr auf die Komplikationen, die von diesen Mächten präsentiert werden. Macht kann korrumpieren, Macht kann eine Last sein, Menschen retten zu können bedeutet manchmal, die Last zu tragen, zu entscheiden, wer zu retten ist usw. Dies wird am treffendsten von Jonathan Kent in . erklärt Batman gegen Superman: Dawn of Justice als er die Geschichte erzählt, wie er als Kind mitgeholfen hat, seine Farm vor einer Flut zu retten, nur um am nächsten Tag zu erfahren, dass die Umleitung des Wassers dazu führte, dass eine Nachbarfarm weggewischt wurde. Dies ist die gleiche Art von moralischem Konflikt, den Zhao den Eternals in ihrem Film präsentiert.
Die Eternals werden von ihrem Schöpfer, dem Himmlischen Arishem, auf die Erde geschickt, um die Abweichler davon abzuhalten, zu wachsen und den Planeten auszulöschen aus dem Erdkern geboren werden. Während ihrer anfänglichen Mission stehen sie moralischen Konflikten gegenüber, etwa ob es richtig ist, dass sich die Menschen der Erde in Kriegen gegenseitig töten, wenn Druig dies mit einem Gedanken stoppen kann, oder ob ihre Entwicklung mit der geschaffenen Technologie schneller vorangetrieben werden kann oder nicht von Phastos – und auch sein späteres Bedauern über den Einsatz von Technologie durch die Menschheit zum Bau der Atombomben, die auf Hiroshima und Nagasaki eingesetzt wurden.
Dieser Ansatz ist kaum neu oder einzigartig für das Genre, er ist seit Generationen in verschiedenen Formen von Superhelden-Medien präsent, aber es ist nicht ganz die Art von unterhaltsamer Popcorn-Unterhaltung, für die die MCU bekannt ist. Es beeinflusst auch von Natur aus das Tempo und das Spektakel des Films in Momenten, da die Eternals mit intensiven moralischen Konflikten darüber konfrontiert sind, ob sie handeln sollten oder nicht, was bedeutet, dass Momente, die durch aufregende Machtdemonstrationen in anderen Filmen gelöst werden, durch stimmungsvolle Debatten und launische Charaktere ersetzt werden, die versuchen, mit den Konsequenzen ihrer Handlungen – oder Untätigkeiten.
Jeder, der auftaucht, um einen Film wie Eternals oder einen von Zack Snyders DC-Filmen zu sehen, um aufregende, eskapistische Abenteuer zu sehen, in denen die Helden die Antwort auf das Problem sind, neigen dazu nicht gut zu reagieren, wenn der Film fragt, ob sie es sind oder nicht sind das Problem. Aus diesem Grund hatten Snyders Superheldenfilme mit Kritikern zu kämpfen, und warum Zhaos Ewige ist der erste und einzige MCU-Film, der bei Rotten Tomatoes keine “Fresh”-Punktzahl erhält, obwohl die meisten Leute zustimmen würden, dass es bei weitem nicht der schlechteste Film der Reihe ist.
Die Art und Weise, wie Marvel ein Studioprodukt mit einem Autorenregisseur erstellt hat Ewige ist ähnlich wie das, was Warner Bros. von Joss Whedon erhofft hatte, für Zack Snyders Gerechtigkeitsliga Filmmaterial, nur dass es nie funktionieren würde, da Marvels Ziel darin bestand, Chloé Zhaos Vision größtenteils zu übernehmen, während WBs Ziel mit Whedon darin bestand, Snyders Vision zu löschen. Also, auch wenn der Gerechtigkeitsliga Die Transformation war reibungsloser verlaufen und machte den Film zu dem leichteren, eskapistischen Popcorn-Spaß, den Warner Bros. wollte, weil es nicht nur darum ging, den Ton aufzuhellen. WBs Ansatz zu Gerechtigkeitsliga‘s Änderungen verletzten den grundlegenden Handlungs- und Charakteransatz sowohl des Films als auch die größeren Bögen, die Snyder bereits in früheren Filmen etabliert hatte. Inzwischen ist der Ton von Ewige kann dem Rest der MCU ähnlich sein, aber nicht auf Kosten von Zhaos Dekonstruktion der Charaktere.
Supermans Charakterisierung in Whedons Gerechtigkeitsliga erhielt weitgehend einen Freipass, da im Mittelpunkt der Kritik die durch Nachdrehs nötig gemachte, schlecht ausgeführte Schnurrbartentfernung stand. Aber über die verspottete Oberlippe hinausblickend, hing Cavills gesamter Charakterbogen davon ab, dass er seinen Platz in der Welt finden und seinen Zweck verstehen musste. Durch sein Opfer in Batman gegen Superman: Morgendämmerung der Gerechtigkeit, er inspirierte und erlöste einen gefallenen Batman und diente schließlich als Leuchtfeuer, um die Justice League zu vereinen. Während das Publikum bei dieser Einrichtung möglicherweise nicht ganz mit an Bord war Mann aus Stahl und Batman gegen Superman, die Auszahlung in Zack Snyders Justice League rekontextualisiert den Rest seines Bogens und zeigt, dass er immer auf dem Weg war, der Superman zu werden, den jeder kennt und liebt, aber er musste einige Hindernisse überwinden, um dorthin zu gelangen. Gerechtigkeitsliga‘s Kinofassung brachte einfach einen lächelnden, glücklichen Superman zurück, der kaum mehr war als ein Pappausschnitt dessen, was das Studio dachte, was das Publikum wollte.
All diese Dekonstruktion zu kürzen, um nur einen hellen und hoffnungsvollen Superman wieder einzuführen, zerstört die Bedeutung des Charakterbogens und ist größtenteils der Grund, warum das Interesse an den Charakteren nach der Kinoversion des Films eingebrochen ist. Es wäre, als ob Marvel Zhao gezwungen hätte, Versionen der Eternals einzuführen, die ihren Platz in der Welt bereits kannten und sich nicht mit Arishems Absichten für sie auseinandersetzen oder den Widerstand innerhalb ihrer eigenen Gruppe überwinden mussten, um die Welt zu retten, was entfernt genau das, was Charaktere wie Sersi am Ende des Films großartig macht. Warner Bros. hätte mit diesem Ansatz vielleicht Erfolg gehabt, wenn sie die DCEU von Anfang an so aufgebaut hätten, aber ihre Charakterbögen an den Knien abzuschneiden, um Versionen der Charaktere einzuführen, die als helle, eskapistische Machtfantasien dienen, war von der zum Scheitern verurteilt Anfang, auch wenn Whedon’s Gerechtigkeitsliga hatte es irgendwie geschafft, eine kohärentere Ausführung zu erreichen.