WAls 2013 das größte syrische Flüchtlingslager der Welt zu überlaufen begann, war es so groß, dass es zur viertgrößten Stadt Jordaniens geworden war. Das Lager Za’atari beherbergte unglaubliche 150.000 Menschen, und der Zustrom von Neuankömmlingen führte dazu, dass einige Kilometer entfernt ein weiteres Lager errichtet werden musste.
Za’atari wurde von Konstruktionsfehlern geplagt, die mit Gewalt und Unordnung verbundenAls Azraq 2014 als „Modellcamp“ für die Region eröffnet wurde, wurde dies als Chance zur Behebung dieser Probleme angekündigt. Aber so einfach war es nicht.
„Azraq war in den Augen humanitärer Hilfsorganisationen ‚schön‘“, sagt Azra Akšamija, Gründerin des MIT Future Heritage Lab, das kreative Antworten auf eine Welt in der Krise entwickelt. „Aber es war auch steril, es gab keine kulturellen oder pädagogischen Aktivitäten. Wir sind in dieses Vakuum eingetreten.“ Der Beitrag des Labors bei Azraq war Design to Live: Alltagserfindungen aus einem Flüchtlingslager, das über 20 Projekte von Bewohnern dokumentiert. Von einer schaukelnden Krippe, die aus Schulbänken gebaut wurde, bis hin zu einer lebensgroßen Sandskulptur, die auf die Zitadelle von Aleppo Bezug nimmt, stellen die Bewohner von Azraq nicht nur ihre minimalen Umstände, sondern auch die Auffassung des humanitären Designs von „wesentlichen“ Bedürfnissen in Frage.
Mehr als 6,6 Millionen Syrer sind seit Beginn des Bürgerkriegs im Jahr 2011 aus ihrem Land geflohen. Während die meisten in den Nachbarländern in Armut leben, leben 5 % in Flüchtlingslagern, die von staatlichen, gemeinnützigen und Vereinten Nationen geführt werden. Design zum Leben erzählt die Geschichte dessen, was diesen Flüchtlingen nicht zur Verfügung steht. Logo-geprägte Sackleinen und Bleche werden umfunktioniert, um praktische Probleme zu lösen, wie ein Wüstenkühler ohne Klimaanlage bei 45-Grad-Hitze. Aber Designs wie ein Mosaik aus Dattelsamen, um eine Teetasse zu schmücken, adressieren das philosophische Problem des Flüchtlingslagers selbst: Wie lebt man in einer Unterkunft, die kein Zuhause ist?
„Im Camp ist das Existieren ein Akt des Widerstands und das Du selbst sein ein Akt der Belastbarkeit, weil man sich in einer Umgebung befindet, in der man ständig daran erinnert wird, ‚das gehört nicht dir‘“, sagt Architekt Muhsen Albawab im Interview mit die Herausgeber des Buches. „Jede Intervention, selbst ein Wandbild, widerspricht dem, was ein Lager sein sollte.“
Das Design bei Azraq beginnt mit den wichtigsten Hilfsgütern der UN: Denken Sie an Wassergefäße mit Gewichtsangaben bis ins Komma und „the T-Shelter“, eine 24 Quadratmeter große Wohneinheit für eine vier- bis fünfköpfige Familie. Wenn Sie jedoch nicht darauf essen, trinken oder schlafen können, wird ein Gegenstand nicht im humanitären Designkanon berücksichtigt. Dieses Denken entstammt der datengetriebenen Systematisierung des menschlichen Lebens, um möglichst vielen Menschen die Grundlagen abzudecken. Das Problem ist, dass die Selbstverwirklichung und der Kulturerhalt von Flüchtlingen vernachlässigt werden. Was wäre, wenn Flüchtlingslager bürgerliche Räume wären, um Kreativität und soziale Heilung zu fördern? Ein Wandgemälde erscheint wertvoll, wenn man bedenkt, was in Syrien eine Welle der Unterdrückung auslöste: Demonstrationen zur Unterstützung einer Gruppe von Teenagern, die wegen regierungsfeindlicher Graffiti festgenommen wurden.
„Bei einer Katastrophe ist es wirklich wichtig, die kulturelle Wiederbelebung der betroffenen Gemeinden zu unterstützen, nicht nur die leeren Symbole physischer Denkmäler“, sagt Akšamija. „Und ist es nicht die Kultur, die sie produzieren? während verdrängt zu werden, ein Erbe der Zukunft?“ Ein Brunnen ist ein traditionelles Merkmal des syrischen Innenhofs, aber die 20% der Azraq-Bewohner unter fünf Jahren hätten ihn überhaupt nicht erlebt, wenn ihre Eltern nicht Shishas in Miniaturwasserfälle verwandelt hätten. Ohne die ausgeklügelte Verwandlung von Hausmüll in Kreisel und Plüschtiere hätten sie wenig zum Spielen. Diese Momente des Handelns und der Subversion verdeutlichen die Lücken in der bestehenden Infrastruktur.
Während die Bürokratie das Hindernis für die Umsetzung der Ideen der Bewohner ist, stellt Design to Live fest, dass sie kein unüberwindbares Hindernis darstellt. Die Modifikation des T-Shelters, um die Richtung des Einstiegspunkts zu ändern – um Wärme zu speichern und Privatsphäre für . zu schaffen Mahram, Familienmitglieder, bei denen keine Verschleierung notwendig ist – war so beliebt, dass sie vom UN-Hochkommissar für Flüchtlinge formalisiert wurde.
“[The humanitarian design field] behandelt Vertreibung als etwas Vorübergehendes, dass wir einen Bevölkerungsüberschuss für eine kurze Zeit beherbergen müssen, um augenblickliche Städte zu schaffen, die schnell gemacht und schnell demontiert werden, bis sich alles wieder normalisiert. So funktioniert die Welt nicht“, sagt Melina Philippou, Programmdirektorin des Future Heritage Lab. “Wir werden eine immer dynamischere Bevölkerungsbewegung haben.”
Auf der diesjährigen Architekturbiennale in Venedig sind Arbeiten von Akšamija und dem Future Heritage Lab zu sehen: Vertriebenes Imperium ist eine interaktive Textilinstallation, die die Entwürfe eines tragbaren osmanischen Palastes und eines zeitgenössischen Unterstands in Azraq vereint. Elegant gekleidete Besucher, die Lanyards tragen, wandern durch einen geheiligten Raum, um ein Zelt zu betreten, das aus ausrangierten Kleidern und humanitären Textilien verschiedener Länder besteht, darunter „imperiale Banner“, die mit Alltagsszenen aus Azraq bestickt sind. Die Hoffnung, sagt Akšamija, sei, dass einige von ihnen überlegen: „Das könnte ich sein.“
Wir alle sind Teil einer globalen Gemeinschaft, die für die Produktion von Flüchtlingen verantwortlich ist. Die gegenwärtige Lebenssituation der Vertriebenen im Nahen Osten sagt eine gemeinsame Zukunft voraus, da die Klimakrise unabhängig vom BIP des zerstörten Landes zu Katastrophen führt. Ein Klimamodell schätzt, dass bis 2100 die amerikanischen Städte Atlanta, Orlando, Houston und Austin allein durch die Verschiebung des Meeresspiegels jeweils mehr als eine Viertelmillion neue Einwohner bekommen könnten. Könnten wir vertikale Gärten bauen, wenn es nicht möglich wäre, in den Boden zu pflanzen? Würden wir? „Man versteht nicht die volle Bedeutung und die Leistung dieser Designs, wenn man nicht die Grenzen versteht, die dahinter stecken“, sagt Akšamija. „Was wir im humanitären Design brauchen, ist Empathie.“