ichIst es an der Zeit, dass sich Fanny Mendelssohns Musik bewusst von der ihres Bruders entkoppelt? Als Komponist war sie immer an ihn gebunden, seit sie vereinbart hatten, dass einige von Fannys Liedern aus Anstandsgründen unter Felix’ Namen veröffentlicht werden würden – was Felix in Verlegenheit brachte, als er Königin Victoria traf und zugeben musste, dass er es nicht getan hatte. Tatsächlich hat sie ihren Lieblingssong „seiner“ geschrieben.
Diese neueste Veröffentlichung des Kaleidoscope Chamber Collective bietet lebhafte Darbietungen von zwei wenig bekannten Werken der jugendlichen Mendelssohns – Felix’ Klaviersextett und Fannys Klavierquartett – neben dem Klaviertrio, das Fanny in ihrem Todesjahr vollendete. Das überschwängliche Sextett hat ein Paar Bratschen, die sanfte Klänge hinzufügen, ohne die Helligkeit zu dämpfen. Chi-chi Nwanokus Kontrabass fungiert hier als Sprungbrett, und Tom-Poster wirft eine herrlich geschickte Klavierfiguration ab.
Die Qualitäten, die das Sextett so reizvoll machen – diese filigrane Leichtigkeit im Piano und die Transluzenz der Musik überhaupt – lassen Fannys Trio vergleichsweise zunächst eher undurchsichtig klingen. Bleiben Sie jedoch beim Trio und den Ausgleichsrechten selbst. Nach dem dunklen, turbulenten Anfang kommen zwei kurze Mittelsätze mit der Art lächelnder Melancholie, die Elgar ein halbes Jahrhundert später mit Geiger so gut machen würde Elena Urioste und Cellist Laura van der Heiden Duett sehnsüchtig. Das Quartett ist leichter, und im ersten Satz hat es Zeiten, in denen es sich anfühlt, als wären die Streicher nur da, um das Klavier aufzuziehen und ihm beim Laufen zuzusehen; der mittlere Satz ist eine herrlich louche-Barcarole, der dritte ist nonchalant und doch ruhelos, voller wechselnder Muster, die den Zuhörer sanft auf den falschen Fuß setzen. Fannys Kammermusik könnte mit jeder dieser Perioden mithalten, nicht nur mit der ihres Bruders.
Die andere Wahl dieser Woche
Bei Colourise auf Orchid Classics ist auch Urioste zu hören – diesmal als Solist in Vaughan Williams’ The Lark Ascending, begleitet von der London Choral Sinfonia. Ja, ein Chor: Paul Draytons Arrangement von 2018 lässt die Sänger die Geige begleiten, zunächst wortlos, dann mit dem Text des Gedichts, das das Stück inspiriert hat. Daneben gibt es die Erstaufnahme von Lennox Berkeleys Variations on a Hymn von Orlando Gibbons, eine fantasievolle erweiterte Hymne, die im britenesken Stil musikalisch sowohl zurück als auch nach vorne blickt. Dann gibt es eine kraftvolle Aufführung von Peter Warlocks Capriol Suite und, vielleicht am besten, Vaughan Williams’ Five Mystical Songs, in einem sehr effektiven Arrangement für Streicher und Klavier, bewegend gesungen von Roderick Williams.