Foder aus dem Grund müssen wir glauben, dass dieses Jahr das erste seit langer Zeit ist, das weniger apokalyptisch ist als das letzte – der Faschismus im Westen wird in Schach gehalten, die Pandemie geht allmählich zurück, Popeyes führt ein geschwärztes Hühnchensandwich auf die Speisekarte – diejenigen, die geneigt sind Zukunftspanik haben noch reichlich Material, mit dem sie arbeiten können.
Die allgegenwärtige Bedrohung durch den Klimawandel ist nirgendwo hingegangen, wenn überhaupt beschleunigt sie sich mit einer exponentiellen Geschwindigkeit, die das Verfallsdatum der menschlichen Spezies ständig erhöht. Wir spielen es ziemlich schnell und locker mit Robotik und KI, bis zu dem Punkt, dass es schwer zu sagen ist, ob die Verbreitung von „tödlichen autonomen Waffen“ (eine bereinigte Art, „Killerroboter“ zu sagen) oder empfindungsfähigen Computerprogrammen eine größere Bedrohung darstellt . Wir haben ein Sammelsurium von Kriegen, Randverschwörungstheorien auf dem Vormarsch, Inflation aus dem Wazoo. Such dir einfach ein schlechtes Omen aus.
Da hilft auch das Kino nicht. Auf die kleine Handvoll Filme aus der Vergangenheit zurückzublicken, die sich das Jahr 2023 vorstellen, bedeutet, Trümmer über Trümmer zu untersuchen, die alle von der Sorge durchdrungen sind, welche Katastrophen in den ungewissen Tagen kommen könnten. Manche streben nach sozialem Realismus, andere streben nach einer breiteren Blockbuster-Vorstellung unseres spektakulären Endes, aber sie eint die Angst, dass die Dinge so schnell nicht besser werden …
Rächer: Endspiel
Der Film mit den zweithöchsten Einnahmen aller Zeiten hat eine überraschend verschlungene Zeitachse, die von der Gegenwart in die Zukunft und dann zurück zu drei verschiedenen Segmenten der Vergangenheit springt, die alle in mehrere übereinander gelegte Universen aufgeteilt sind. Alles, was Sie wissen müssen, ist, dass 2023 die dunkelste Zeitlinie darstellt, die auf den Fingerschnippen des Superschurken Thanos zurückzuführen ist, der die Hälfte der lebenden Bevölkerung verdampfte und die natürliche Ordnung aus dem Gleichgewicht brachte. Ein ausgemergelter Thor ist depressiv geworden und hat Zuflucht in Essen gesucht, der Hulk hat sein menschliches Bewusstsein mit seinem großen grünen Körper verschmolzen, und der Ass-Bogenschütze Hawkeye ist nach dem Tod seiner Familie zur Bürgerwehr geworden. Die Dimensionssprung-Suche, Thanos zu stürzen, ist wirklich eine Mission, um die Ordnung wiederherzustellen, und spricht mit der Ahnung, dass jedes gegebene Worst-Case-Szenario nicht so ist, wie es sein sollte. Der Trost, dass ein besseres Ergebnis wartet, das durch eine falsche Abzweigung irgendwo entlang der Linie pervertiert, aber immer noch erreichbar ist, stellt eine starke Form der Selbstberuhigung dar.
Gunbuster
Das Profil des Anime-Größen Hideaki Anno hat sich in den letzten Jahren aufgrund des weitreichenden Einflusses seines Opus Magnum Neon Genesis Evangelion erweitert, aber sein erstes großes Werk hat eine unmittelbarere Relevanz für unsere Zeit. Gunbuster wurde zuerst als Serie ausgestrahlt und dann zu einer Spielfilmversion für den Kinostart heruntergeschnitten. Gunbuster zeichnet den schicksalhaften Ragnarok zwischen einer insektoiden Rasse von Weltrauminvasoren und der letzten Mech-Suit-Verteidigungslinie der Menschheit auf, obwohl der Fokus hauptsächlich auf dem Treiben bleibt. zwischen jungen Studenten der Ausbildungsakademie. Ihre pubertären Rivalitäten und Schwärmereien stehen in starkem Kontrast zu der Wildheit des Kampfes, die nachweislich einen schrecklichen mentalen Tribut von den Jugendlichen fordert, die in die Kommandozentrale dieser gigantischen Battle-Bots geschoben werden. Egal wie fortschrittlich unsere Technologie auch sein mag, sie ist nutzlos, wenn es darum geht, den Pathologien vorzubeugen, die bewaffnete Konflikte hervorrufen, oder die Narben zu heilen, die sie hinterlässt.
Aufsteigende Zwillinge
Was sich wie ein astrologischer Thriller anhört, ist in Wirklichkeit ein entzückendes Low-Budget-Direct-to-Video-Stück Sci-Fi-Spreu, das die Stellvertreterlegitimität von Hauptdarsteller Lance Henriksen, dem einstigen Star von Aliens, verdrängt. Er spielt den Colonel, der die Untersuchung von zwei auf der Erde abgestürzten Außerirdischen überwacht, die für die Eindämmung dieser gefährlichen Organismen verantwortlich sind – außer dass sie überhaupt nicht die Gefahr darstellen. Sie kommen in Frieden und werden von unserer hübschen DEA-Agentin/Telepathin bei der Flucht unterstützt. Der wahre Bösewicht ist Colonel Cencula, der einen Plan ausführt, um Mind-Control-Technologie an die Nordkoreaner zu verkaufen. (Trotz seiner vielen Mängel ist es nichts anderes als ein lebhafter Film.) Wenn man dieser Platte aus hochwertigem Schlock eine Schlussfolgerung nehmen kann, dann die, dass der Anruf aus dem Inneren des Hauses kommt, dass unsere tödlichsten Feinde sind keine intriganten Außenseiter, sondern schlechte Schauspieler, die sich auf höchster Autoritätsebene eingegraben haben. Schlechte Schauspieler im politischen Sinne, zumindest größtenteils.
Die Säuberung: Anarchie
Wo sich der erste Teil der Horror-Franchise in der jährlichen Nacht der totalen Amnestie für alle Verbrechen auf ein gut isoliertes Haus beschränkte, das angegriffen wurde, wagt sich diese Fortsetzung in eine Stadt voller Plünderer. Die Öffnung erweitert sich dann auf die Größe der Nation, als sich herausstellt, dass die Säuberung eine Verschwörung der rechtsextremen totalitären Regierung ist, die als grobe Methode der Bevölkerungskontrolle konzipiert wurde und die Herde der Obdachlosen und Verarmten ausdünnt. So überdimensioniert sein Blutdurst auch sein mag, dieses wahnsinnige Staatsexperiment gilt immer noch als der plausibelste, von Menschen verursachte Albtraum, der hier aufgeführt ist, und stützt sich auf eine lange Geschichte institutionalisierter Mächte, die die Unterschicht indirekt gegen sich selbst ausspielen, während die Reichen aus ihren privaten Sklavenauktionstheatern kichern. Diese schwarzherzigen Filme gehen von der Prämisse aus, dass mörderische Wut im Herzen scheinbar gewöhnlicher Menschen lauert, aber dieser geht noch weiter und zeigt mit dem Finger auf die Parteien, die dafür verantwortlich sind, dass wir so sind.
X-Men: Tage der zukünftigen Vergangenheit
Vor der Übernahme durch Disney schlug Fox’ X-Men-Franchise Marvel mit einer chronospringenden Handlung über eine abtrünnige Heldenbande, die vor der Dystopie von morgen floh, um die Vergangenheit zu reparieren. Die Schüler von Professor X reisen zurück in die 70er Jahre, um das Sentinel-Projekt im Keim zu ersticken, und bringen Cassandra Warnungen, dass die gentechnisch veränderten Androiden den Rest der Zivilisation angreifen werden, nachdem sie ihre mutierte Beute ausgelöscht haben. Es ist derselbe Refrain, den die Menschheit seit den Tagen von Frankenstein ertönen lässt, eine Prophezeiung eines Schwarzsehers, dass unser technologisches Verständnis bald die Reichweite unserer Kontrolle übersteigen wird, mit katastrophalen Folgen. Von unbemannten Drohnen mit verheerenden zerstörerischen Fähigkeiten bis hin zu der immer gruseligeren Reihe von gesichtslosen Kampfhunden, die von Boston Dynamics entwickelt wurden, braucht es nicht viel Unglauben, um den Weg zu sehen, der mit uns im Fadenkreuz unserer neuen kybernetischen Oberherren endet.