EIN Das Spiel über Schlaflosigkeit ist eine willkommene Erleichterung für viele von uns, die bis in die frühen Morgenstunden mit verängstigten Augen schmoren und wissen, dass Schlaflosigkeit ihr eigenes, zum Wahnsinn treibendes Drama mit sich bringt. Unter der Regie von Mike Alfreds beginnt es vielversprechend, mit fünf Charakteren in Schlafanzügen, die höhnische Bemerkungen über die nutzlosen Ratschläge anderer Leute für ihr Unwohlsein machen (Yoga, Magnesiumflocken, Atem- und Körperscans). Sie rücken Stühle heran und beginnen in abwechselnden Fetzen von ihren nächtlichen Qualen, täglichen Belastungen, früheren Leben und vergangenen Lieben zu sprechen.
Die zentrale Einbildung um den Schlafmangel und seine Auswirkungen ist enttäuschend wenig erforscht und scheint stattdessen wie eine Entschuldigung für Charaktere zu sein, uns persönliche Geschichten und unzusammenhängende Vignetten zu erzählen. Sie interagieren nicht miteinander, sondern geben uns isoliert Gedanken und Erinnerungen; Während einer spricht, lehnen sich die anderen in Angstzuständen zurück – den Kopf in den Händen, zusammengesunken, einen Stuhl oder die Wand umarmend. Mysteriöserweise sprechen sie von sich selbst in der ersten und dritten Person und wechseln manchmal im selben Satz zwischen den beiden, was erschütternd ist und dem Geschichtenerzählen Seltsamkeit verleiht.
Die Charaktere und das Drehbuch des Stücks wurden von mehreren Schauspielern der Firma entwickelt ViSiBLE Theaterensemble, die sich auf die Erstellung von Arbeiten über das spätere Leben konzentriert. Es ist erfrischend, fünf Charaktere – und Schauspieler – eines bestimmten Alters auf der Bühne zu sehen. Manche sprechen vom Festhalten an ihrem Arbeitsleben, andere blicken wehmütig darauf zurück, und gelegentlich verweisen sie auf den viel größeren Schlaf ihrer eigenen Sterblichkeit, obwohl wir uns auch mehr von dieser Kontemplation wünschen.
Helen (Sally Knyvette) ist eine plumpe Frau, die stolz auf ihren Küchenanbau ist und über ihre Schulzeit grübelt; Bill (Vincenzo Nicoli) ist ein gescheiterter Schauspieler, der Koch wird, aber zusammenbricht, als er seinen zweiten Job verliert; Hugo (Gary Lilburn) ist ein irischer Künstler, der sich mit Getränken und Pillen selbst behandelt; Terry (Geraldine Alexander) hat sich in den letzten zehn Jahren um ihre Mutter gekümmert, während Harvey (Andrew Hawkins) ein Lehrer ist, der gezwungen ist, in den Ruhestand zu gehen.
Die Frauen erinnern sich im Allgemeinen an Freunde und Familie, während die Männer mehr Zeit damit verbringen, sich an Seitensprünge und sexuelle Begegnungen zu erinnern. Ihre Monologe haben ironischerweise ihre eigenen einschläfernden Momente, wenn Terry sich über das Bügeln beschwert, Helen Vorfälle an ihrer Schule durchgeht, während Harvey über Neoliberalismus und frühere Regierungen schimpft. Die traurigen und dramatischen Teile ihres Lebens – der Tod einer Tochter, Herzschmerz, Scheidung – haben nicht die Wirkung, die sie sollten, und dieses Stück fühlt sich letztendlich an wie fünf Charakterstudien auf der Suche nach einer zusammenhängenderen Geschichte.