No Eine kam Ende der 1990er-Jahre aus einem ganz einfachen Grund als LGBTQ+ auf meiner Versammlung im Norden Englands heraus: Es würde den sozialen Tod darstellen. Homophobie war das Hintergrundrauschen des Schullebens, ein grobes Instrument, um jeden Jungen, der von starren männlichen Erwartungen abwich, manchmal gewaltsam zu disziplinieren. Homophobie ist schließlich der wilde Grenzwächter der Männlichkeit.
Ein Erdkundelehrer erwähnte einmal einen kleinen Jungen, der vor Jahren geoutet wurde und unerbittlichen Missbrauch und Gewalt erlitt, bis er dauerhaft von der Schule vertrieben wurde. Es war eine heilsame Lektion, die sich in mein junges Gehirn eingeprägt hatte. Beschämenderweise lachte auch ich gelegentlich über Anti-Schwulen-Anspielungen oder Lowlife-Gags über George Michael. Warum den Verdacht riskieren, mit allem, was dazugehört? Halb Opfer, halb Komplize, wie alle anderen, wie Jean-Paul Sartre es ausdrückte.
Ich fand es daher unmöglich, von Netflix ‘neuem Schuldrama Heartstopper nicht berührt zu werden, das als eine der wichtigsten LGBTQ+-Shows aller Zeiten gelten sollte. Es ist wichtig zu betonen, dass es nicht für einen geriatrischen Millennial wie mich gemacht wurde. Es richtet sich direkt an Teenager, was einer der Gründe ist, warum es so zentral ist. Geschrieben von der umwerfend talentierten 27-jährigen queeren Autorin Alice Oseman, handelt es von einem jungen geeky schwulen Jungen, der sich in einen Rugby-Sportler verliebt, der, wie sich herausstellt, bisexuell ist. Repräsentation steht im Mittelpunkt, mit Lesben und queeren People of Color – darunter eine junge Transfrau, die auf die Mädchenschule gewechselt ist – als Hauptakteure.
Viele queere ältere Millennials waren von der Show geblendet, empfanden aber auch ein Gefühl der Trauer und des Verlusts über das, was sie nie hatten: entweder die Akzeptanz unserer heterosexuellen Altersgenossen oder die Bestätigung der Repräsentation auf unseren Fernsehbildschirmen. Ich bin im Alter von Abschnitt 28 aufgewachsen, der die sogenannte „Förderung“ von Homosexualität in Schulen verbot und in der Praxis jede Diskussion über LGBTQ+-Themen erstickte. Die einzige Ausnahme, an die ich mich erinnere, war eine Lehrerin, die vor Analsex warnte. Als jemand, der sich erst mit 20 geoutet hat, war das Erschreckende in der Jugend die schiere Einsamkeit des Schranks.
Heterosexualität angeboten a stabiler Lebenslaufplan: Lebenspartner finden, heiraten, sesshaft werden, Kinder bekommen. Was blieb, nachdem dies – wenn auch ungenau – unerreichbar schien? Der ständige Schrecken, abgelehnt zu werden, sich in Heteros zu verlieben, die es nie erwidern könnten, seine wahre Identität für ein einfacheres Leben zu unterdrücken oder sich vor Gewalt zu schützen? Das Leben ist ein Gig, der hart genug ist, und brutal wollte ich den Ärger nicht. Ich klammerte mich an eine Passage aus einem dieser „Wie man erwachsen wird“-Bücher, die andeuteten, dass gleichgeschlechtliche Anziehung eine vorübergehende Phase sei, die für viele bald verschwinden würde.
Die kulturelle Repräsentation von LGBTQ+ war zu diesem Zeitpunkt schwach, und das verstärkte meine Einsamkeit. In der Populärkultur gab es entweder eindimensionale desexualisierte Karikaturen oder tragische Geschichten – der Schatten der HIV/Aids-Pandemie war unausweichlich. Queere Menschen, die leben und lieben, Akzeptanz finden und ja, sich Herausforderungen wie jeder andere stellen und versuchen, sie zu meistern, war das, was fehlte.
Deshalb ist Heartstopper so wichtig. Auch manche Heteros werden auf diese Show neidisch blicken: Unabhängig von sexueller oder geschlechtlicher Identität ist die Pubertät für viele von Langeweile, Langeweile, Ablehnung und manchmal Trauma geprägt. Die meisten von uns hüpfen schließlich nicht mit dem Rugby-Jock in den Sonnenuntergang. Aber zumindest mangelt es heterosexuellen Menschen nicht an einer bejahenden Darstellung auf ihren Fernsehbildschirmen. Junge LGBTQ+-Menschen haben jetzt eine Show mit zuordenbaren und ehrlich hinreißenden Charakteren, die mit Schwierigkeiten konfrontiert sind, aber auch die Möglichkeit haben, glücklich zu sein. Aus diesem Grund wird diese Show für viele eine Rettungsleine sein.
Hier ist auch eine Show, die die veränderten sozialen Werte der Generation Z widerspiegelt – die Zoomer, die, so glaube ich, uns alle mit der Zeit retten werden, wenn es noch einen Planeten zu retten gibt. Sie sind nicht frei von Problemen, einschließlich homophobem Mobbing – wie Heartstopper darstellt –, aber sie sind die bisher fortschrittlichste Generation. Nicht zuletzt dank des früheren Kampfes von LGBTQ+-Personen fühlen sie sich in Fragen der Sexualität und Geschlechtsidentität wohler – etwas, das sich in widerspiegelt Umfrage Das zeigt, dass nur 54 % der Generation Z ausschließlich vom anderen Geschlecht angezogen werden, verglichen mit 81 % der Boomer.
Mit Großbritannien im Griff einer moralischen Panik, die Transmenschen als potenzielle Bedrohung für Frauen und junge Menschen darstellt, war eine positive kulturelle Repräsentation wichtiger denn je. Die Anti-Homosexuellen-Rhetorik der Vergangenheit hat einer ganzen Generation geschadet. Wir müssen dieselben Fehler nicht wiederholen.
Aber diese oft verängstigten jungen Transmenschen haben eine Show, in der einer der ihren geliebt und bestätigt wird, was dazu beiträgt, diese oft grausame Blase der Einsamkeit zu durchstechen. Ich frage mich, ob alle an dieser Show Beteiligten – von den Autoren über die Produzenten bis hin zu den Schauspielern – die Wirkung dessen, was sie geschaffen haben, wirklich erkennen. Sie haben denen Trost und Bestätigung geboten, die sie oft am meisten brauchen. Nicht schlecht, überhaupt nicht schlecht, für eine Show über Jugend, Erwachsenwerden und Liebe.