„Ich habe einfach keine Angst“: Lynda Carter über ihren Online-Aktivismus und Wonder Woman | Wunderfrau

TDas Leben nach dem Tod des Filmstars mit einer einzigen, ikonischen Rolle ist eine Kuriosität. Zwischen 1976 und 1979 trat Lynda Carter in drei Staffeln von Wonder Woman auf, einem so großen Hit, dass sie für diejenigen von uns, die ihn als Kinder gesehen haben, eine etwas mystische Figur bleibt. Knight Rider war großartig, das A-Team hat Spaß gemacht, aber Wonder Woman – das Springen zwischen Felsbrocken, Funken fliegen von ihren Handgelenkplatten – war etwas anderes.

Hier ist Carter heute in einem pastellfarbenen Blazer im Video-Chat von ihrem Zuhause in Maryland, und obwohl ich eine 46-jährige Frau mit zwei Kindern und einer Hypothek bin, kann ich nicht anders: Ich bin komplett gespannt. „Es war so ein kurzer Teil meines Lebens, aber es hat einen größeren Einfluss als alles andere, was ich getan habe“, sagt Carter, der 70 Jahre alt ist und nicht so aussieht. Einer der vielen Gründe, sie zu lieben, ist ihre Güte angesichts der Besessenheit einer ganzen Generation von diesen drei kurzen Jahren ihres Lebens.

Wir sind angeblich nicht hier, um über Wonder Woman oder Carters neueste Veröffentlichung zu sprechen (sie hat sich von der Schauspielerei zum Singen gewendet; die meisten ihrer Songs sind eine Art Pop-Showtunes, aber ihre neue Single ist ein fantastischer Dance-Remix ihres Songs Human and Divine , die sie für ihren verstorbenen Ehemann schrieb).

Mir fällt nichts ein, was den Frauenrechten weniger hilft, als Transfrauen die Schuld zuzuschieben. Sie sind ohnehin so viel Gewalt und Kontrolle ausgesetzt. Lass sie in Ruhe und konzentriere dich auf den wahren Krieg gegen Frauen. Es geschieht in den Gerichten und Gesetzgebern in diesem Land.

– Lynda Carter (@RealLyndaCarter) 5. Juli 2022

Dringender ist die Renaissance, die sie in den sozialen Medien erlebt. Viele Prominente reden über Politik, aber nach dem Sturz von Roe v Wade hat Carters Twitter-Feed den Durchbruch geschafft. Sie ist warmherzig und ironisch und nutzt ihre seltsame, aber starke Stellung in den Erinnerungen von Millionen von Amerikanern, um ein Wort darüber zu sagen, was vor sich geht. Als Carter vor ein paar Monaten anfing, über Abtreibungsrechte zu twittern, sich über Floridas „Sag nicht schwul“-Gesetze auflehnte und ein freches Hin und Her mit Alexandria Ocasio-Cortez hatte, kippte Gen X um vor der schieren Köstlichkeit von es alles. Schaut es euch an, Leute: Wonder Woman hat sich mit dem Diskurs beschäftigt.

Nirgendwo war die Schauspielerin schriller oder effektiver als in ihrem Widerstand gegen die Aufhebung von Roe v Wade durch den Obersten Gerichtshof. Carter war schon immer politisch – „Gib mir etwas, worüber ich marschieren kann!“ sagt sie und unterstützte Hillary Clinton, die sie als Freundin zählt, bei ihrer Präsidentschaftskandidatur. Aber das war anders.

„Ich bin so fassungslos, dass ich nicht wirklich über meine Gefühle gesprochen habe“, sagt Carter. „Ich glaube, ich war noch nie so sprachlos. Dass Sie eine D&C erklären müssten, dass ein Fremder, ein Polizist, zu Ihnen nach Hause kommen könnte, um zu sagen, dass Sie einen Eingriff hatten. Oder das [if you have] IVF, du bist zu Mord oder so fähig. Mein Gott.”

Carter als Wonder Woman. Foto: Everett Collection/Rex Feature

Das, sagt sie, sei die emotionale Seite. Die praktische Seite ist, was man dagegen tun kann. „Wenn wir alle in einem Staat zusammenkommen, in dem sie jeden verhaften werden, der zugibt, eine Abtreibung durchgeführt zu haben – und sagt: ‚Sperrt mich ein‘? Ich denke nur, wir sollten alle zum Staat rennen, es ist mir egal, wie alt du bist!“

Du meinst das System überfordern?

“Recht. Beweise es! Beweise jetzt, dass ich nicht schwanger bin!“ Dies, der Lehrbuch-I-am-Spartacus-Zug, scheint ein passend unbeschwerter Vorschlag von Carter zu sein.

Obwohl die Politik ganz ihr gehört, hat Carter Hilfe bei der Formulierung ihrer Tweets. Sie erzählt mir, dass ein Team aus jungen Frauen und „ein paar sehr süßen Typen“ – meist unter 30 und angeführt von Sabrina Cartan, einer Medienstrategin – dafür verantwortlich war, ihre Online-Persönlichkeit zu destillieren und zu präsentieren. „Sie kriegen mich“, sagt sie. „Sie verstehen meine Stimme, meine Stärken und meine Schwächen und meinen Sinn für Humor.“ Im Kontext dieser Gruppe werden Ideen diskutiert, Winkel ausgearbeitet, Witze einstudiert und Carters Botschaft für die Öffentlichkeit verfeinert. „Sie können ihre eigene Meinung frei äußern, und das tun sie auch“, sagt sie. „Sie stellen ihre Ideen, ihr Fachwissen und ihre Stimmen zur Verfügung, und wir sind die Cheerleader des anderen. Das macht viel Spaß.“ Es ermöglicht Carter auch, sich ausreichend ermutigt zu fühlen, sich an der politischen Debatte zu beteiligen. „Wenn nicht jetzt, wann dann in meinem Leben und meiner Karriere?“ Sie sagt. „Ich habe einfach keine Angst.“

Das Lustige daran ist, dass für sehr viele Prominente die Angst, eine Meinung über Politik zu äußern, zweitrangig ist gegenüber der Angst, zuzugeben, dass sie Hilfe bei der Botschaft haben. Carter ist völlig uninteressiert daran, die Herstellung der Wurst zu verbergen, nicht zuletzt, weil dies ihren Mitarbeitern die Anerkennung verweigern würde. Sie legt großen Wert auf junge Menschen – darauf, „den Staffelstab weiterzugeben“, wie sie es ausdrückt – und als Aushängeschild zu fungieren, um zu inspirieren und zu amüsieren. Dass die Quelle dieses Einflusses eine 40 Jahre alte TV-Show ist, wäre verblüffend, wenn die meisten von uns zu diesem Zeitpunkt nicht sehr gut damit vertraut wären, wie soziale Medien Helden aus der Kindheit aufgreifen und neu starten.

Der Erfolg liegt darin, genau die richtige Menge an Camp zu injizieren, um Zuneigung auszulösen, ohne die Botschaft zu untergraben. Zu wenig, und du predigst; zu viel, und du bist David Hasselhoff. „Ich wusste einfach nicht, wie es zu einem bestimmten Twitter-Weg kommt“, sagt Carter. „Und es war ein bisschen über meinem Kopf. Und dann kam mein Leiter der Medienstrategie herein und sagte: Nun, so engagieren wir uns. Ich ging, whoa!“

Wenn Carter eine gewisse politische Glaubwürdigkeit in der Bank hatte, ist dies dem seltsamen Status der ursprünglichen Wonder Woman zu verdanken. Ich liebte diese Show – die Musik, die Outfits, die unglaublich lahmen Spezialeffekte. Sie flog nicht wirklich, sie sprang zwischen scheinbar glasfaserverstärkten Felsbrocken, trittsicher wie eine Katze. Und natürlich liebte ich Carter, ihren Wechsel zwischen der gutmütigen Diana Prince und der wilden, aber immer noch funkelnden Wonder Woman. Sie war allmächtig, und sie war wunderschön, und sie hatte ein Lasso, das sie zu benutzen wusste.

Gal Gadot und Carter bei den Vereinten Nationen im Oktober 2016.
Gal Gadot und Carter bei den Vereinten Nationen im Oktober 2016. Foto: M. Stan Reaves/Rex/Shutterstock

Lassen wir uns trotzdem nicht mitreißen. Als Patty Jenkins 2017 Wonder Woman in Form des Gal Gadot-Films wieder aufgriff, waren der Ton und das Drehbuch offen feministisch, was absolut nicht der Stimmung der ursprünglichen Show entsprach. Drei Jahre vor Dreharbeiten zum Wonder Woman-Piloten gewann Carter den Miss World USA-Wettbewerb, eine Tatsache, die die Show mit den winzigen Shorts und dem Korsett der Garderobe ihrer Figur und dem Schönheitswettbewerb ihres Auftretens ausnutzte. Wenn Carters Wonder Woman begeistern und inspirieren sollte, musste sie nach damaligen TV-Standards auch kitzeln. Und doch war die Ikonografie der einzigen Mainstream-Superheldin so stark, dass das Ms.-Magazin Wonder Woman sechs Mal auf seinem Cover zeigte und sogar in der Show etwas von der Wildheit der ursprünglichen DC-Figur durchschimmerte.

Trotzdem war es nicht gerade eine schrille Botschaft. 1976 war allem, was ein feministisches Etikett trug, ein schneller Kassentod garantiert. (Von allen TV-Shows der 70er und 80er Jahre war die mit der unverhohlen feministischen Energie nicht Wonder Woman, sondern Charlie’s Angels.) Im Geiste der Nachrüstung der Geschichte, um sie an unsere aktuellen Vorurteile anzupassen, wird jedoch von Diana Prince von Lynda Carter gesprochen Tage als feministische Vorläuferin praktisch gleichauf mit Mary Wollstonecraft. „Ich denke, Wonder Woman wurde als feministisches Werk betrachtet“, sagt Carter. „Und es sollte feministisch sein. Sie haben versucht, es weniger feministisch zu machen, aber sie war definitiv die Feministin – oh, definitiv.“

Lynda Carter und Nancy Pelosi beim Ruth Bader Ginsburg Woman of Leadership Award Anfang des Jahres.
Lynda Carter und Nancy Pelosi beim Ruth Bader Ginsburg Woman of Leadership Award Anfang des Jahres. Foto: Paul Morigi/Getty Images

Carter ist beim aktuellen Neustart der Franchise voll dabei. „Oh, ich war begeistert, ich stand, ich applaudierte, ich weinte, ich lachte. Ich hielt die Hand meiner Tochter und meines Mannes.“ Sie sagt: „Es war seltsam zu sehen, wie eine andere Frau diesen Mantel annahm“, obwohl sie durch ihre Kleine etwas wettgemacht wurde Post-Credits-Rolle als amazonische Kriegerin Asteria im neuesten Film.

Sie ist glücklich, weiterhin Vorschläge zu machen, jüngeren Frauen ihre Unterstützung anzubieten und das beträchtliche Wohlwollen zu nutzen, das ihr gegenüber empfunden wird, was alles nur möglich ist, weil Carter die Art ihrer Berufung klug akzeptiert. In den Jahrzehnten nach Wonder Woman trat sie in unzähligen Shows und Fernsehfilmen auf – 1983 spielte Carter die Titelrolle in einem Biopic über Rita Hayworth; Mitte der 90er spielte sie Elizabeth Shields, die weibliche Hauptrolle, in 22 Episoden eines Frontier-TV-Dramas namens „Hawkeye“ – aber trotz aller Bemühungen gelang ihr der Durchbruch nie wieder auf die gleiche Weise.

Sie wollte nie auf der Comic-Con erscheinen, sagt sie, aber sie ärgert sich auch nicht über die Quelle ihres Ruhms – wie es so viele in ihrer Position mit einer überschattenden Rolle tun. „Wenn ich in einer Talkshow wäre, würden sie über Wonder Woman sprechen und ich würde darüber diskutieren. Oder wenn jemand anhielt, um mir seine Geschichte zu erzählen, würde ich zuhören und sein Autogramm geben.“ Carter, so sonnig, wie sie bei den meisten Dingen zu sein scheint, ist froh, dass die Show sie überhaupt ins Leben gerufen hat.

Und das in einem 12-monatigen Zeitraum, der härter war als jeder andere in ihrem Leben. Letztes Jahr starb Carters 37-jähriger Ehemann, der Anwalt Robert Altman, an Myelofibrose. Sie und ihre beiden erwachsenen Kinder befinden sich immer noch in einer Trauerphase. „Der Mann, den ich geheiratet habe, war gutaussehend, klug und liebevoll“, sagt sie, und es war eine ungewöhnlich wundervolle Ehe. Warum hat es funktioniert? „Er hat mich wirklich in nichts zurückgehalten, was ich tun wollte“, sagt Carter. „Im Gegenteil, er ermutigte mich, wieder zum Singen zurückzukehren. Oder: ‚Mach dir keine Sorgen, nimm diesen Film, ich kümmere mich um die Kinder, ich bringe sie jedes Wochenende vorbei, wir werden es herausfinden.’ Und ich würde dasselbe für ihn tun. Wenn wir einen Urlaubsplan hätten, würde ich keinen Film, keine Gesangstournee oder so etwas machen, weil wir Familienpläne hatten. Und wir verbrachten so viel Zeit wie möglich als Familie zusammen. Und dann schlug Covid zu und wir waren rund um die Uhr zusammen. Und dann, im Februar 2021, starb er.“

Sie sagt all dies einfach und ihr Imbiss ist charakteristisch nach außen gerichtet. „Wenn ich sehe, was der Oberste Gerichtshof getan hat, und die Freude in den Gesichtern von Menschen, die die Rechte von Generationen von Frauen gestohlen haben, bin ich einfach nur traurig“, sagt sie, aber es ist eine aktive Art von Traurigkeit, die geschürt wird Verbindung. Wenn dies eine Zeit der „Einsicht und Trauer“ war, sagt Carter, dann ist Empathie der einzige Weg nach vorne. „Sehr viel Empathie“, sagt sie und lächelt; Es ist die einzige wirkliche Supermacht.

Dieser Artikel wurde am 25. Juli 2022 geändert; Eine frühere Version gab den falschen Nachnamen für Sabrina Cartan an.


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