Ich nahm an „Project Runway: Junior“ teil. Hier sind 10 Dinge, die selbst Superfans nicht über die Show wissen.

• Als ich an der zweiten Staffel von Lifetimes „Project Runway: Junior“ teilnahm, überraschten mich einige Dinge.
• Obwohl ich eine All-Inclusive-Reise nach New York bekam, wurde ich für meine Zeit am Set nicht entschädigt.
• Einkaufen bei Mood war eigentlich kein Zeitdruck, aber wir mussten auf den ansässigen Hund aufpassen.

Ich werde meine Zeit als Kandidatin bei Lifetimes „Project Runway: Junior“ nie vergessen.

Beim „Project Runway“-Spin-off traten ausschließlich Modedesigner im Alter von 13 bis 17 Jahren auf, und ich nahm 2016 an der zweiten Staffel teil.

Hier sind 10 Dinge über die Teilnahme an der Modedesign-Show, die selbst Superfans vielleicht nicht wissen.

Das Casting war ein langwieriger Prozess, der ein Vorsprechen und viele Interviews beinhaltete

Ich habe für die erste Staffel vorgesprochen und es nicht über die Telefoninterviews hinaus geschafft, aber bei meinem zweiten Versuch wurde ich für „Project Runway: Junior“ gecastet.

Der gesamte Casting-Prozess umfasste das Einsenden eines Vorspielbandes und das Durchlaufen mehrerer Telefonvorführungen, eines Skype-Interviews und eines persönlichen Treffens in Los Angeles oder New York.

Nach mehrwöchigen Interviews wurde ich nach Los Angeles eingeladen, damit die Produzenten meine Leistung vor der Kamera beurteilen und meine Entwürfe persönlich sehen konnten. Meine Familie unternahm einen Roadtrip von Idaho zum Fashion Institute of Design and Merchandising, wo „Project Runway“-Absolvent Nick Verreos bei meinem persönlichen Interview mit den Produzenten dabei war.

Nach der Besetzung gab es noch viel zu tun, darunter eine langwierige psychologische Untersuchung, die Einrichtung eines separaten Bankkontos für mögliche Gewinne und die Teilnahme an verschiedenen Fotoshootings und Interviews für Magazine wie Seventeen.

Die Dreharbeiten für eine Episode von „Project Runway: Junior“ dauern in der Regel mehrere Tage

Zum Teil zu Kinderarbeitsgesetze befolgenein bisschen TV-Magie war im Spiel, um eine „Ein-Tages-Challenge“ zu verwirklichen.

Obwohl wir im Arbeitsraum genauso viel Zeit für eine Challenge bekamen wie erwachsene „Project Runway“-Teilnehmer, durften „Junior“-Teilnehmer nur zwischen sechs und acht Stunden pro Tag am Set sein.

Aus diesem Grund wurden Herausforderungseinführungen und Mood-Einkaufstouren oft an einem Tag gefilmt und die tatsächliche Arbeitszimmerzeit am nächsten festgehalten.

Gelegentlich unterbrachen wir die Dreharbeiten mitten in unserer Arbeitszimmerzeit und kehrten aus Gründen der Kontinuität am nächsten Tag in denselben Outfits zurück.

Ein Elternteil oder Erziehungsberechtigter muss zu jeder Zeit mit jedem Teilnehmer am Set sein

Als Minderjährige musste jeder Teilnehmer einen Elternteil oder Erziehungsberechtigten am Set haben. Meine Großmutter verbrachte während der Dreharbeiten den Sommer mit mir in New York.

Der Arbeitsraum war vom Bereich der Wächter getrennt, sodass wir sie während der Dreharbeiten nicht sehen oder mit ihnen sprechen konnten, aber sie waren jederzeit in der Nähe, falls sie gebraucht wurden.

Sie konnten alles, was geschah, über einen Live-Video- und Audio-Feed verfolgen, den sie so einstellen konnten, dass sie allen Teilnehmern gleichzeitig oder nur dem Feed ihres Kindes zuhörten. Auf jedes Schimpfwort, das ich unter Druck aussprach, folgte normalerweise ein „Entschuldigung, Oma“.

Ich wurde nicht dafür bezahlt, ein Kandidat in der Show zu sein

Obwohl ich ein großzügiges Essensstipendium und eine voll bezahlte Sommerreise nach New York City erhielt, wurde ich für meine Zeit in der Show nicht entschädigt.

Die 16-jährige Cartier war jedoch so verliebt in den Gedanken, nach New York zu gehen, dass mich die Idee, nicht bezahlt zu werden, überhaupt nicht in Phase brachte.

Was das Reality-TV angeht, denke ich, dass „Project Runway: Junior“ bemerkenswert lebensecht ist

Trotz des Rufs für Dramatisierung, den Reality-TV-Shows haben können, denke ich, dass „Project Runway: Junior“ die realen Aktionen und Reaktionen der Teilnehmer ziemlich gut dargestellt hat.

Viele Dinge mussten gekürzt und komprimiert werden, aber ich hatte das Gefühl, dass die Show die Art und Weise, wie wir miteinander interagierten, genau darstellte und sich bemühte, die wahre Persönlichkeit jedes Kandidaten zu zeigen. Ich wurde nie von Produzenten dazu gedrängt, etwas zu tun oder zu sagen, was ich nicht wollte, oder mit anderen auf eine Weise zu interagieren, die ich sonst nicht hätte.

Das Team hinter der Show hat eine Umgebung geschaffen, die uns tatsächlich ermutigt hat, Freunde zu werden und auf positive Weise miteinander zu interagieren.

Es wurden einige besondere Maßnahmen ergriffen, um den Stoffeinkauf bei Mood zu erleichtern

Obwohl Mood während der Dreharbeiten zu „Project Runway: Junior“ für die Öffentlichkeit geschlossen war, mussten die Teilnehmer den Laden betreten, indem sie einen hinteren Aufzug hinaufgingen, damit Passanten nicht sehen konnten, wer an der Show teilnahm, bevor die Besetzungsliste veröffentlicht wurde.

Der gesamte Laden wurde bis auf die “Project Runway: Junior”-Crew ausgeräumt; unsere Wächter, die im Treppenhaus vor dem Laden warteten und zuhörten, was wir taten; und Mood-Mitarbeiter, die in Bereitschaft waren, um Stoff zu schneiden und Andenken zu holen.

Als wir bei Mood ankamen, waren unsere Entwürfe normalerweise fast fertig, sodass 30 Minuten in einem leeren, organisierten Stoffladen nicht immer der Zeitdruck waren, wie er im Fernsehen präsentiert wurde.

Unsere größte Herausforderung bestand zu diesem Zeitpunkt einfach darin, nicht über Swatch zu stolpern, den Haushund von Mood.

Am Set dürfen die Teilnehmer nur vor der Kamera miteinander sprechen

Um sicherzustellen, dass alles, was in der Show passierte, ordnungsgemäß dokumentiert wurde, durften die Teilnehmer nur vor der Kamera miteinander sprechen.

In scheinbar entspannteren Szenarien, beispielsweise wenn an Laufstegtagen sichere Kandidaten in die Lounge der Designer zurückkehrten, mussten Produktionsassistenten namens „Wranglers“ sicherstellen, dass unsere Gespräche außerhalb der Kamera äußerst begrenzt waren und nichts mit der Show zu tun hatten.

Wenn die Gespräche zu viel wurden, wurde uns „Eis“ gesagt, was unsere erste Warnung war, das Gespräch zu beenden. Wenn wir fortfuhren, wurde uns „hartes Eis“ gesagt, was unsere letzte Warnung war, nicht mehr über die Herausforderung zu sprechen, bis die Kameras liefen.

Davon abgesehen war es eine unmögliche Aufgabe, einen Raum mit jugendlichen Reality-Kandidaten ruhig zu halten, und so oft uns „hartes Eis“ gesagt wurde, ist nie etwas passiert, daher bin ich mir nicht sicher, ob dies tatsächliche Konsequenzen hatte.

Es gibt viele Regeln dafür, was Teilnehmer während des Filmens tragen dürfen und was nicht

Obwohl wir ermutigt wurden, unseren persönlichen Stil auszudrücken, gab es viele Einschränkungen, was wir während der Dreharbeiten tragen durften und was nicht.

Kleidung mit großen Markennamen oder Logos war nicht erlaubt, ebenso wie Shirts mit jeglicher Art von Text. Kleidung mit komplizierten Mustern war ebenfalls nicht erlaubt, da sie vor der Kamera spiegeln und ablenken kann.

Viele unserer Outfits wurden vor Beginn des Tages vor der Kamera getestet, um sicherzustellen, dass sie sich gut lesen lassen, und wir hatten oft Ersatz-Outfits an Deck, für den Fall, dass während der Dreharbeiten etwas nicht so gut ablief, wie wir gehofft hatten.

„Talking Head“-Segmente wurden normalerweise am Ende des Tages gedreht

Da das Ende des Tages am Set normalerweise mitten in einer Herausforderung lag, waren wir oft mittendrin in den Einzelinterviews, die die Teilnehmer führen mussten.

Das bedeutete, dass die Interviews, die Sie in der Folge sehen, sehr genau dem entsprachen, was wir mitten in einer Herausforderung fühlten, aber manchmal machten sie die Erfahrung, sie zu filmen, zu einem meiner am wenigsten bevorzugten Teile des Prozesses.

Ich habe lebhafte Erinnerungen daran, keine Interviews geben zu wollen, weil ich wegen einer Naht gestresst war oder mich wegen eines Reißverschlusses quälte, den ich reparieren wollte, von dem ich wusste, dass er nur einen Raum entfernt war.

Tim Gunn ist im wirklichen Leben sogar noch netter, als er auf dem Bildschirm erscheint

Im Ernst, dieser Mann ist ein Heiliger. Ich werde Tim für immer dankbar sein für die großartigen Ratschläge, die er mir gegeben hat, und die positiven Auswirkungen, die er auf mein Leben und meine Karriere hinterlassen hat.

Vertreter von A+E Networks reagierten nicht sofort auf die Bitte von Insider um einen Kommentar.

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