Romanklassiker von Jane Austen Emma wurde in mehrere Filme adaptiert, einige größer als andere. Alle paar Jahre taucht Hollywood wieder in die Welt von Regency England mit Mieder ein, um eine von Jane Austens spunkigen, skurrilen Heldinnen wiederzubeleben – wobei die jüngste aufwendige Restaurierung an Autumn de Wildes Version geht, Emma (2020) mit Anya Taylor-Joy als fesselnde Dirigentin der romantischen Zerstörung. Es ist die klassische Geschichte von Stolz, Privilegien und einer unwiderstehlich sympathischen Heldin.
Veröffentlicht 1815, Emma folgt der Geschichte der 21-jährigen Emma Woodhouse, einer wohlhabenden, aber gelangweilten Prominenten, die die Idee der Ehe ablehnt, aber großen Stolz und Freude an der Kunst der Partnervermittlung hat. Emma lebt zu Hause bei ihrem alternden Vater, mischt sich in Liebesaffären ein und lenkt von der Führung ihres geschätzten Freundes und Schwagers George Knightley ab. Als Eitelkeit und Snobismus Cupids gut gemeinte Ziele verdunkeln, stellt Emma fest, dass ihre törichten Absichten ein Shakespeare-Labyrinth aus fehlgeleiteten Emotionen, Verlangen und Kummer für ihre Freunde und Lieben – und am überraschendsten für sie selbst – in Gang gesetzt haben.
Obwohl Austen während ihrer literarischen Karriere nur sechs Romane veröffentlichte, erhielten alle ehrfürchtige Adaptionen; und Emma bleibt eines ihrer beliebtesten und adaptiertesten Werke (darunter mehrere TV-Serien der BBC, zuletzt 2009 mit Romola Garai in der Titelrolle). Jede Generation hat ihre Lieblingsversion von Austens Geschichte und wählt eine aus Emma Verfilmung über eine andere ist keine leichte Aufgabe für Fans. Das folgende Ranking berücksichtigt mehrere Faktoren, darunter Schauspielerdarstellungen, Regie und Filmproduktion, Innovation und den Gesamterfolg bei der Übersetzung von Austens Themen und Witzen auf die große Leinwand. Hier sind alle Verfilmungen von Austen EmmaRang am schlechtesten bis am besten.
Definitiv am wenigsten bekannt Emma Filmadaption, zumindest beim englischsprachigen Publikum, ist 2010 Aisha, eine Bollywood-Produktion. Regie führte Rajshree Ojha, Aisha ist ein etwas seltsames Tier, wenn es um Emma-Filme geht, da es eigentlich keine Adaption von Austens Geschichte im direkteren Sinne dieses Wortes ist. Stattdessen, Aisha ist im Grunde ein indisches Remake von Ahnungslos, und weist sehr große Ähnlichkeiten mit dem Westernhit von 1995 auf. Die zentrale Figur, eine junge Frau namens Aisha Kapoor (gespielt von Sonam Kapoor), ist ein klarer Ersatz für Alicia Silverstones Cher, komplett mit ihrer Liebe, eine Heiratsvermittlerin zu sein.
Natürlich sind Bollywood-Remakes amerikanischer Filme nichts Neues und an und für sich sicherlich keine schlechte Idee. Aisha war in seiner Heimat Indien ein beträchtlicher finanzieller Erfolg und erhielt anständige Kritiken, wenn nicht sogar großartige. Trotzdem kommt es dem Ton und Stil von so nahe Ahnungslos Außer denen, die Hindi und nicht Englisch sprechen, und denen, die Bollywood-Filme einfach lieben, Aisha fühlt sich etwas sinnlos an. Interessenten zum Zuschauen Ahnungslos wäre besser bedient, um den Originalfilm als ein Remake zu sehen, und diejenigen, die es bereits gesehen haben Ahnungslos wäre wahrscheinlich nicht daran interessiert, die Geschichte an einem anderen Ort noch einmal zu sehen.
Douglas McGraths Emma (1996) ist eine visuelle Augenweide und eine der romantischsten und sirupartigsten Versionen von Austens Roman. Die idyllische Kulisse des Films, das detailgetreue Bühnenbild und die opulente Optik verstärken die Romantik, während die Darsteller in ihrer historischen Pracht über die üppigen Anwesen von Hartfield, Randalls und Donwell Abbey tänzeln. Mit Rosenknospenbacken und der selbstgefälligen Selbstsicherheit, die der Schauspielerin, dem Model und Lifestyle-Kenner selbst würdig ist, liefert Gwyneth Paltrow eine ihrer besten Leistungen als zuckersüße, sprudelnde Emma ab, die sich ihres egoistischen Einflusses vollkommen bewusst und vollkommen erfreut ist.
Im Jahr 1996 Emma Paltrows Emma fängt die süße Naivität und Selbstzufriedenheit unserer aufdringlichen Heldin ein, die mit Jeremy Northams zurückhaltendem Mr. Knightley flirtet und Toni Collettes nichtssagende Harriet zu einer unklugen Eroberung überredet. Aber obwohl der Film visuell umwerfend ist und Northam in seinem Frack und den wadenhohen Stiefeln elegant aussieht, wirkt seine seriöse Darstellung von Emmas späterem Liebesinteresse im Vergleich zu anderen Versionen etwas langweilig und steht im Widerspruch zu Paltrows animierter Darstellung. Emma leidet letztendlich unter der lauwarmen Chemie seiner Leads, die jede echte emotionale Dynamik stoppt. Trotzdem sieht Paltrow in ihren pastellfarbenen Kleidern elegant aus und erhöht die Sympathie des Films mit ihrer unbeschwerten Disney-Prinzessin-Version von Austens Heldin.
Der britische Fernsehsender ITV veröffentlichte ungefähr zur gleichen Zeit, als Gwyneth Paltrows Emma mit dem Schwanenhals auf den Kinoleinwänden zu sehen war, eine eigene TV-Filmversion, die später auf A&E in den USA ausgestrahlt wurde. Diese weniger bekannte Version unter der Regie von Diarmuid Lawrence übertrifft ihre große -Screen-Konkurrenten, indem es eine realistischere und dramatischere Version bietet, wobei besonderes Augenmerk auf die sozialen Bräuche und den strengen Anstand von Regency England gelegt wird. Die brünette Emma des zukünftigen Actionstars Kate Beckinsale ist angemessen mädchenhaft, idealistisch und stur – wenn auch ein bisschen rotziger als andere Versionen der Figur. Obwohl die Adaption fesselnd ist und die fantasievolle Vorstellungskraft und das Innenleben von Austens Einfallsreichtum einfängt, bietet Beckinsales Emma bis zum Ende des Films keine progressive emotionale Entwicklung und erreicht nicht ganz die widersprüchlichen Nuancen, die andere Darstellungen demonstrieren.
Eine weitere Facette, die Punkte von der Partitur dieser Adaption abzieht, ist Mark Strongs übermäßig strenge Interpretation von Mr. Knightley, die manchmal an Dickens’sche Ausmaße grenzt. Seine imposante Präsenz und seine heftigen Ermahnungen mindern den Spaß und Humor von Austens Originalmaterial. Emma sorgt für eine angenehme Uhr und das Set verfügt über feine Details und schöne Kostüme, die der Zeit angemessen sind. Die Regie kann jedoch nicht viel von Austens unbeschwertem Humor herausholen, und die verkürzten Charakterbögen von Emma und Mr. Knightley täuschen über die emotionalen Transformationen beider Charaktere im Buch hinweg. Obwohl der Film von Fans und Kritikern immer noch als beliebte Version angesehen wird, berauben die abgemilderte Komik und der saftige Schluss des Films die Zuschauer des zufriedenstellenden Endes des Romans.
Das Neueste Emma Die Filmadaption ist eine dekadente Neuinterpretation unter der Regie von Autumn de Wilde, in der Anya Taylor-Joy eine schüchterne und fesselnde Emma spielt, die die unsympathischen Eigenschaften der Heldin von Selbstbezogenheit und nachsichtigem Snobismus auf frühreife, aber sympathische Weise perfekt übersetzt. (Austen selbst gab den Charakter von zu Emma war “eine Heldin, die niemand außer mir sehr mögen wird.“) Voller juwelenfarbener Kostüme und drolliger Heiterkeit erhält Austens Geschichte dank eines cleveren Drehbuchs, das von Eleanor Catton adaptiert wurde und progressive Themen wie die Stärkung der Frau behandelt und die sexistischen Gesetze und sozialen Hierarchien von Austens Zeit in Frage stellt, eine Behandlung des 21 de Wilde und Catton balancieren mit der wechselnden Sexualpolitik und der rotierenden Machtdynamik der Geschlechter der georgianischen und der Regency-Ära altbackene Fixtures des Historiendrama-Genres aus und korrelieren zeitgenössische Sensibilitäten innerhalb des jahrhundertealten Materials.
Mr. Knightley wird mit bodenständiger Aufrichtigkeit von Johnny Flynn dargestellt, der dem Gentleman-Farmer eine erfrischende Naivität verleiht, die sich von den typischen unbekümmerten Darstellungen privilegierter Gentlemen in austenianischen Adaptionen abhebt. Die Chemie zwischen Taylor-Joy und Flynn ist elektrisierend und flüchtig; Eine Ballsaal-Szene brutzelt mit all der Hitze, Leidenschaft und Unbeholfenheit echter Romantik und lenkt den Fokus des Publikums auf ein Thema, das in den meisten Austen-Adaptionen nicht direkt behandelt wird – die ursprüngliche, treibende Kraft des Sex. Die Nebendarsteller sind entzückend urkomisch, insbesondere Bill Nighys exzentrische Szenen-kauende Exzentrizitäten als neurotischer Mr. Woodhouse, und beschwören eine physische Komödie und stilvollen Slapstick herauf, die an Hollywoods frühe Screwball-Komödien erinnern. Eine nahtlose Mischung aus Kunst, mutigen künstlerischen Entscheidungen und mutiger Unterhaltung, Emma (2020) sollte nicht verpasst werden, da es Screen Rant zu den am meisten unterschätzten Filmen des Jahres 2020 macht.
Amy Heckerlings Kultklassiker von 1995 Ahnungslos ist eine brillante zeitgenössische Adaption von Emma das die kulturelle Relevanz des Romans neu entfacht, indem es der Geschichte und der Heldin eine Verjüngungskur im 20.wie auch immer,” “totaler Mist”, und “als ob!„Obwohl ich 25 Jahre alt bin, Ahnungslos bleibt die beste und kreativste Version von Austens Emmaund auch die endgültige moderne Version davon, trotz Aisha‘s beste Bemühungen.
Ahnungslos aktualisiert die Welt und den Status von Emma Woodhouse von einer wohlhabenden Prominenten aus der Regency-Ära, die über die malerische Stadt Highbury herrscht, bis hin zum 16-jährigen Mädchen aus dem Tal, Cher Horowitz (Alicia Silverstone), die als das beliebteste Mädchen in ihrem weitläufigen Beverly regiert Hills High School mit dem gleichen narzisstischen Flair und der gleichen Leichtigkeit der Manieren wie Austens ursprünglicher Protagonist. Silverstones Darstellung der reichen, verwöhnten und unerschütterlichen Cher ist liebenswert und nachvollziehbar und verjüngt die Schwächen der Figur auf erfinderische Weise, wie das Tauschen von Korsetts gegen Miniröcke und das Ändern von Emmas Abneigung gegen die Ehe mit Chers mangelnder Bereitschaft, mit Highschool-Jungen auszugehen. Ebenso funktioniert die Darstellung des möglichen zukünftigen Ghostbusters Paul Rudd eines coolen Mr. Knightley aus dem 20. Jahrhundert – jetzt ein intellektueller Gegenkultur-College der 90er Jahre, der in Josh umbenannt wurde – überraschend gut, auch wenn er der hinterhältige heiße Stiefbruder von Chers bockiger, selbstsüchtiger Teenie-Königin ist.
Obwohl Ahnungslos einige Elemente aus Austens Werk weglässt, wie Jane Fairfax, Box Hill und das Pianoforte-Debakel, machen sich die glatten Dialoge und die peitschenkluge Satire über die materialbesessene Oberflächlichkeit und den Eigennutz gelangweilter reicher Kids lustig, ganz ähnlich wie bei Austen Die Arbeit verspottete die lächerlichen Extravaganzen des britischen Landadels. Mit augenzwinkernder Schärfe schaffen es Austens Roman und Heckerlings Film immer noch, die allgemeine Gutherzigkeit und Authentizität der Charaktere, die er parodiert, ins Rampenlicht zu rücken, selbst durch zufällige Witze, die nicht drin waren Ahnungslos‘ Skript. Austen nahm ihre Geschichten nie zu ernst, und Heckerlings Film bewegt sich in einem ähnlichen Rhythmus. Ahnungslos gelingt als beste Verfilmung von Emma weil es das Originalmaterial auf unerwartete Weise transformiert, während die ursprünglichen Themen, die inhärente Sympathie und die Essenz von Austens geliebten Charakteren beibehalten werden.