Die neue Staffel von Zentralpark setzt die Geschichte fort, die letztes Jahr begann. Die Familie Tillerman arbeitet daran, New Yorks berühmtestes Naturdenkmal vor der gierigen Geschäftsfrau Bitsy Brandenham (Stanley Tucci) zu schützen. Die Show wurde letztes Jahr mit begeisterten Kritiken uraufgeführt und wurde zu einer frühen Feder in der sprichwörtlichen Obergrenze des Apple TV + Streaming-Dienstes; Das Netzwerk hat eindeutig Vertrauen in das Projekt, da die Show für Staffel 3 verlängert wurde, Monate bevor die aktuelle Staffel überhaupt debütierte.
Staffel 2 zielt darauf ab, dort fortzufahren, wo die erste Staffel aufgehört hat, und setzt das serielle Geschichtenerzählen fort, während die Vorliebe beibehalten wird, sicherzustellen, dass jede Episode ein komplettes Erlebnis ist, mit einem Anfang, einer Mitte und einem Ende, während gleichzeitig sichergestellt wird, dass die Dinge verwechselt werden und die Zuschauer bleiben auf den Zehenspitzen… All dies mit mehreren Original-Songs pro Episode. Wie Co-Schöpfer Loren Bouchard es ausdrückt: “Jede Episode entspricht möglicherweise nicht Ihren Erwartungen.”
Während der Werbung für die neue Staffel von Zentralparksprachen die Co-Schöpfer Loren Bouchard und Nora Smith mit Screen Rant über ihre Arbeit an der Serie, von der Arbeit mit Schauspielern wie Kathryn Hahn bis hin zu Komponisten wie Elyssa Samsel und Kate Anderson. Sie diskutieren auch die New Yorker Kulisse der Show und die Recherchen, die sie durchgeführt haben, um die Show glaubwürdig zu machen, während sie immer noch ihre eigene erhöhte Realität bewohnen. Schließlich erklären sie die Herausforderung, im Laufe einer Staffel eine serialisierte Geschichte zu erzählen, ohne sich dabei zu verzetteln, dem Publikum das Gefühl zu geben, “Hausaufgaben” zu machen.
Zentralpark streamt jetzt auf Apple TV+.
Ich lebe in New York, ich laufe die ganze Zeit durch den Central Park. Und ich habe mir heute Morgen einen Teil der ersten Staffel noch einmal angeschaut, und sie fahren zur U-Bahn-Station in Essex und Delancey, und sie beschriftet die Züge F, M, J und Z richtig. Es ist eine Kleinigkeit, aber sie kapieren es nie Recht! Also danke dafür.
Loren Bouchard: Wir versuchen es!
Hast du einen New Yorker Hintergrund? Haben Sie einen NYC-Berater? Wie stellen Sie sicher, dass Sie zumindest versuchen, es richtig zu machen?
Loren Bouchard: Es ist schwer, es richtig zu machen, Mann. Es ist schwer. Ich bin in New York geboren. Ich habe einige Zeit in New York verbracht, und ich habe als Erwachsener in New York gelebt und ein bisschen im Park rumgehangen, obwohl ich in dieser Phase meines Lebens eher ein Downtown-Typ war. Es ist schwer, es richtig zu machen, selbst wenn alle es wollen. Selbst wenn Sie einen Berater haben, selbst wenn Sie Künstler und Schriftsteller aus New York haben, ist es einfach schwer, alles richtig zu machen! Es ist schwer, diese Art von gelebter, strukturierter Sache in Animationen zu machen. Da kommt eine Bürste, und das Gras ist grün und der Himmel ist blau. Und Sie löschen dabei versehentlich die interessanten Details. Manchmal ist das Gras ein bisschen braun und manchmal ist der Himmel ein bisschen grau. Sie versuchen es einfach. Du bekommst es nie ganz hin. Aber man versucht einfach immer wieder, dass sich Animation irgendwie auch wie echtes Leben anfühlt. Sie wollen nicht einmal den ganzen Weg dorthin bringen. Es ist nicht so, als ob Sie das tun würden. Wenn wir das wollten, würden wir erst gar keine Animation machen! Aber du versuchst es. Du versuchst, genug Details einzubeziehen, damit jemand wie du sagt: “Hey, das ist aus dem wirklichen Leben!”
Nora Smith: Ich meine, Sie haben viele Gespräche mit dem Mann geführt, der Owens Job hat, richtig?
Loren Bouchard: Ja! Ich ging in den Park, nachdem wir mit der Produktion begonnen hatten. Ich ging hin und verbrachte einige Zeit mit dem Typen, der so nah wie möglich steht, der diesen Job hat, den wir sozusagen erfunden haben. Aber es gibt Leute, die diese Arbeit machen, und es war interessant, es zu sehen, und es hat sich darauf ausgewirkt, wie wir Owens Büro und den Raum “hinter den Kulissen” im Central Park konzipiert haben, sozusagen.
Ich habe den Eindruck, dass es sehr schwierig ist, ein Musical zu machen. Sie nehmen diese Broadway-Shows und arbeiten jahrelang daran. Sie trainieren sie, und sie haben Proben und “Test”-Auftritte … Es sind ein oder zwei, vielleicht drei Stunden … Und Sie haben fünf Stunden mit dieser ersten Staffel gemacht, und die neue Staffel ist noch mehr. Warum tust du dir das an?
Nora Smith: Das ist eine gute Frage.
Ist es viel? Wird es im weiteren Verlauf einfacher? Du hast zwei, drei oder vier Songs in einer Episode! Oh mein Gott!
Loren Bouchard: Vielen Dank für Ihr Mitgefühl.
Nora Smith: Warum tun wir uns das an? Die Leute zwingen uns dazu. Wenn du nach all der Arbeit eine fertige Episode siehst, denkst du: “Oh ja. Ich bin froh, dass all diese Songs da sind.” Das sind kleine Zeltstangen während der gesamten Episoden, die es so viel mehr machen als die Summe seiner Teile, weißt du? Du denkst also: “Ugh, ich denke, ich muss es weiter machen.” Und natürlich ist es eine große Zusammenarbeit. Es gibt eine Menge verschiedener Songwriter und Komponisten, die zusammenarbeiten. Das hilft.
Ich habe Kathryn Hahn letztes Jahr für die erste Staffel interviewt. Sie sagte mir, dass sie es nicht ist… Ich glaube, sie verkaufte sich selbst zu kurz, aber sie sagte, sie sei keine “großartige” Sängerin, aber die Songwriter wüssten, dass sie sich um sie kümmern sollten. Offensichtlich ist sie eine fantastische Sängerin, aber wenn du und die Songwriter diese Songs machen, arbeitest du mit den Sängern zusammen oder hast du es in deinem Buch, wo sie hingehen können und wo nicht, stimmlich?
Loren Bouchard: Wenn ich jetzt spreche, denke ich an Elyssa Samsel und Kate Anderson, die einige unserer hauseigenen Komponisten sind. Sie sind ein großer, großer Teil des Sounds der Show. Sie sind außergewöhnlich talentierte Songwriter. Ich denke, sie würden sagen, dass sie den Charakter und den Schauspieler beim Schreiben im Kopf haben. Ihre Demos sind sehr charaktervoll. Sie können hören, wie sie Bitsy oder Paige machen, und das ist sehr beeindruckend. Ich denke, es hilft sehr. Aber diese Sänger, ich meine, Kathryn verkauft sich selbst zu kurz, indem sie nicht sagt, dass sie Sängerin ist. Sie ist eine Sängerin! Nur weil sie nicht wie der Rest der Besetzung in Musicals mitgespielt hat, ist ihre Stimme unglaublich! Sie alle haben wirklich einzigartige Stimmen. Jedermanns Stimme ist einzigartig, aber wir haben einige gute in dieser Show.
Wenn du die Episoden schreibst… Ich kann mir vorstellen, dass du während der ersten Staffel so viele Ideen hattest, wohin du gehen und was du tun sollst… Bin ich schrecklich naiv oder ist Staffel 2 so einfach wie alles? diese Karteikarten, die Sie nicht an die Wand geheftet haben, und sagen: “Wie wäre es mit diesen?” Und ja, das ist eine geladene Frage, um mich wie eine dumme Gans klingen zu lassen.
Nora Smith: Das wäre schön gewesen! Es wäre schön zu sagen: “Wir hatten so viele Ideen für die erste Staffel…” Nein, ich glaube, wir haben im Grunde wieder bei Null angefangen. Aber ich denke, wir waren etwas weniger eingeschränkt, was den Bogen angeht. Wir wollten für die zweite Staffel mehr Episoden mit Charakterstudien machen. Das war befreiend, insofern… Nicht für alle von ihnen, es gibt definitiv einen Bogen, der durch die Staffel geht, aber wir sagten: “Hey, lass uns einfach eine lustige Episode machen, in der du mehr über Cole erfahren kannst oder Molly oder Owen.”
Loren Bouchard: Wir haben etabliert, was die Show ist, und ich denke, es besteht die Gefahr, dass sie erstarrt und das kann ziemlich schnell schimmeln, wenn man nicht aufpasst. Wir wollten es unbedingt zerlegen, auseinandernehmen und vor dem Publikum wieder zusammenbauen, damit sie sehen, dass man nicht unbedingt weiß, was einen erwartet, dass die Show noch einige Überraschungen enthält. Eine bestimmte Episode entspricht möglicherweise nicht Ihren Erwartungen. Das war uns wichtig.
Ich habe schon früher mit Autoren und Showrunnern gesprochen, und ich habe das Gefühl, dass es sehr schwierig ist, vorauszudenken, woran Sie gerade arbeiten. Ich weiß, dass ich sowohl eine Staffel 2 als auch eine Staffel 3 Verlängerung bekommen habe. Hattest du das schon mal? Hast du jemals gesagt: “Lass uns das für Staffel 3 aufheben” oder so etwas wie “Lasst uns Samen für Staffel 3 pflanzen?” Du musstest dir keine Sorgen machen: “Nun, das könnte das Letzte sein, was wir jemals tun”, oder?
Loren Bouchard: Ich denke, als wir anfingen, waren wir wirklich am seriellen Geschichtenerzählen interessiert. Insbesondere Nora und ich hatten das nicht getan. Wir haben episodische Geschichten über Bob’s Burgers erzählt. Wir lieben es und wir leben dort, aber dann kommt dieses neue Ding, und wir sagen, lass es uns zu einer seriellen Geschichte mit einem Bogen machen, der mehrere Staffeln lang ist und viel auf dem Spiel steht und einen Bösewicht und wir können die Geschichte wirklich in Gang setzen über Episoden hinweg. Und dann, glaube ich, sahen wir… Die schlimmste Nachricht, die schmerzlichste Nachricht, die wir je bekommen haben, war: “Stellen Sie sicher, dass es nicht wie Hausaufgaben ist.” (lacht) Und das hat uns wirklich die Augen geöffnet. Wir stellten fest: “Okay, du kannst dich über das Geschichtenerzählen und die Parkliga und die Machenschaften hinter einer langen Schurkenkampagne, die sich über mehrere Staffeln erstreckt, aufregen. Aber am Ende, wenn du nicht auch deinen episodischen Storytelling-Rhythmus hast , dann machst du eine Show, die sich zu klaustrophobisch anfühlt, dann könntest du genauso gut eine Miniserie sein. Das ist keine Miniserie! Es ist eine Episode. Es ist eine Sitcom, effektiv mit einem langen Bogen. Und Also ich denke, was wir tun mussten, war, diese Arbeit früh zu erledigen und sie gleichzeitig wegzuwerfen, uns zu entspannen und innezuhalten und Geschichten zu erzählen, die in episodischerer Größenordnung wirklich zu Hause sein könnten.
Sie haben gerade meine Lieblingsserien beschrieben.