HHier ist ein Film über eine sehr komplizierte und schmerzhafte Art des Erwachsenwerdens oder vielleicht eine Meditation über das „Erwachsenwerden“ als etwas, das eigentlich nie passiert; es untersucht auch die illusorische Trennlinie zwischen Kindheit und Erwachsensein, Unschuld und Erfahrung, Gegenwart und Vergangenheit.
Ein Sohn erinnert sich an seine alleinerziehende Mutter: ihre widerspenstigen Leidenschaften, ihre Freunde, ihr sehnsüchtiges Unglück – das er jetzt sehen kann, aber damals nicht konnte. Er und sein Bruder erlebten mit ihr die härteste Erziehung als Einwanderer aus der Elfenbeinküste im Frankreich der 1990er Jahre (zwei weitere Brüder wurden auf mysteriöse Weise zurückgelassen). Es ist eine Erzählung, die damit enden soll, dass sich Mutter und Sohn als Erwachsene begegnen, obwohl sich diese beiden Menschen vielleicht nie als solche sehen können; niemals entscheiden können, ob dies ein erwachsener Moment für Vergebung oder Anklage ist oder ob die Last des Schweigens, die die Liebe auferlegt, endlich aufgehoben ist.
Rose (hervorragend gespielt von Annabelle Lengronne) ist eine junge Frau, die aus Abidjan herübergekommen ist, um mit ihren beiden lebhaften Jungen Jean und Ernest, die als kleine Kinder von Sidy Fofana und Milan Doucansi und dann als Teenager von Stéphane Bak gespielt wurden, in Paris zu leben Kenzo Sambin. Sie wohnen alle in der beengten Wohnung einer Verwandten, die fast von Anfang an irritiert ist von Roses sarkastischer, undankbarer, „prinzessischer“ Haltung und ihrem Naserümpfen über den scheinbar netten, wenn auch überheblichen Mann, mit dem sie Rose verkuppelt. der den ominösen Namen Julius Caesar (Jean-Christophe Folly) trägt. Er war – wie durch ein Wunder – bereit, eine Frau mit zwei Kindern aufzunehmen.
Stattdessen datet Rose weiße Typen, die sie durch ihren Job als Hotelzimmerputzerin kennenlernt, und vielleicht gibt hier der Hotelier selbst den Ton an, der in einer unterhaltsam skurrilen Sequenz seine Mitarbeiter zu einem etwas ausschweifenden „Bonding Retreat“-Wochenende einlädt sein Landsitz. Zuerst ist da der Bauarbeiter Malick (Majd Mastoura) und dann Thierry (Thibaut Evrard), ein nachdenklicherer, reiferer Mann (angeblich von seiner Frau getrennt), mit dem Rose die Jungen nach Rouen bringt. Aber von Anfang an ist dies eine zerbrochene Familie: Thierry ist für längere Zeit weg, ebenso wie Rose, die in Paris arbeitet. Zunächst ist Jean der vielversprechende Junge: ein Junge mit Ambitionen, Pilot zu werden. Doch es ist Ernest, der als Erwachsener (gespielt von Ahmed Sylla) in Paris einen ungeahnten Status erlangen wird, obwohl er von rassistischen Polizisten belästigt wird, die ihn „Präsident Obama“ nennen.
Roses Geschichte ist die von jemandem, der sich fragt, ob sie sich zufrieden geben soll – das heißt, sich mit einem Mann zufrieden geben soll, der für sie als Ehemann sorgen wird – oder gegen die ganze Idee rebellieren soll. Auch ihre Jungs fragen sich, wie um alles in der Welt sie sesshaft werden können: Wo sollen sie denn hier bleiben, zumal Roses ganze Existenz doch so unsicher ist? Hat Rose sie vermasselt, im Stich gelassen oder einfach ihr Bestes gegeben als fehlerhafte Person, die ihnen zumindest das Beispiel von jemandem präsentiert hat, der überleben wollte?
Als kleine Kinder sagt Rose ihnen, dass sie niemals weinen sollen, dass sie nur in ihrem Kopf weinen sollten. Die erhaltene Meinung wäre natürlich, dass Rose falsch liegt. Aber ist es etwas, das sich nur wohlhabende Franzosen aus der Mittelschicht leisten können, offen mit ihren Gefühlen umzugehen? Der Film zeichnet die Existenz von Ernest und Jean nach, während sie ähnliche Fallstricke überwinden wie ihre Mutter, allerdings mit einigen Vorteilen, die sie für sie gesichert hat. Der parallele Kampf geht weiter, und der bescheidene Mut aller drei bewegt sich.