Pinocchio-Rezension – eine wirklich mutige Version von Carlo Collodis Klassiker | Bühne

RErinnerst du dich an die blaue Fee, die sich Spielzeughersteller Geppetto wünscht? Hier ist es mit Federn und Rüschen verputzt und spricht mit einem spektakulär ungleichmäßigen amerikanischen Akzent. Pinocchio trägt eine blaue Latzhose und wird von einer Frau gespielt (mit exzellenter Bewegungsarbeit von einem schlaffen Peyvand Sadeghian). Das Gewissen des kleinen Jungen wird als summende Mücke neu interpretiert und das Ganze wird von Marmalade the Cat (einer perfekt gepflegten Susan Harrison) moderiert.

Eve Leighs selbstbewusste und exzentrische Adaption hat eine mutige und ausgereifte Produktion erhalten. Am auffälligsten sind Jean Chans Design und Kostüme, die praktisch vor Leben und Charakter und Zweck glühen. Buchseiten wurden über die Ränder des Bodens und die bunten Rahmen, die die Bühne säumen, verputzt. Das markante Motiv verleiht dem Set ein summendes Gefühl von Spontaneität, ist aber auch eine geschickte Anspielung auf Carlo Collodis ursprünglichen Roman und eine Erinnerung daran, dass seine Seiten zerrissen und neu gezeichnet wurden.

Pantoblitze … Eleanor Wyld, Sam Pay, Susan Harrison und Sadeghian. Foto: Tristram Kenton/The Guardian

Geppettos Werkstatt steht auf einer schwimmenden Plattform und ist wunderschön; eine schäbig-schicke Oase voller Skizzen, Materialien, Werkzeuge und Spielsachen. Die exzellenten Kostüme haben ein bisschen Panto, mit leuchtenden Farben und einem allgemeinen Hauch von Albernheit, aber auch Züge von Tim Burtons gotischem Expressionismus und Roald Dahls finsterem Exzessgefühl. Pinocchios anhängliche Freundin Polpetta trägt rosa Strumpfhosen, rosa Rock, rosa Schuhe, alles rosa – und leckt ständig an einem riesigen rosa Lutscher. Die böse Herzogin, die versucht, Pinocchio zu kaufen, sitzt auf einem unglaublich hohen Thron und trägt ein rotes Samtgewand, das scheinbar meilenweit herabstürzt.

Regisseur Justin Audibert schafft es wirklich gut, ein tonal kniffliges Stück auszubalancieren, das Panto-, Tanz- und Liedausbrüche enthält, aber auch etwas viel Nuancierteres und Dramatischeres. Die Szenen zwischen Pinocchio und Geppetto (Tom Kanji) sind intensiv und manchmal ziemlich hässlich, haben aber dennoch ihren Platz in dieser ungewöhnlichen Show. Komplexe Ideen entstehen im Wirbelwind von Aktivität und Farbe, insbesondere beim Liegen, das als Drang beschrieben wird, andere Menschen wie Spielzeug oder Spielzeug zu behandeln. Das Beste ist, dass es sowohl für Erwachsene als auch für Kinder Unterricht gibt. Sagen Sie Ihren Kindern die Wahrheit. Behandle sie wie Erwachsene. Erst dann wachsen sie.

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