Auch diejenigen, die das fröhlich Anachronistische noch nicht erlebt haben Robin Hood: Prinz der Diebe wird gehört haben, dass der Pfeil in einen anderen Pfeil geschossen wurde, der Sheriff von Nottingham, der darüber schimpfte, seinem eingeschworenen Feind das Herz “mit einem Löffel” herauszuschneiden, und Kevin Costners grauenhaftem englischen Akzent. Die Geschichte von Robin Hood wurde Dutzende Male auf der Leinwand erzählt (allein in den letzten zehn Jahren zweimal), aber Kevin Reynolds’ Version bleibt eine würdige – und höchst unterhaltsame – Adaption.
Langjährige Fans des Blockbusters, in dem Robin Hood eine Meeräsche aus den 90ern geschenkt bekommt, wissen, dass er auch 30 Jahre später ein Klassiker bleibt. Inmitten seiner kitschigen Einzeiler, übertriebener Schauspielerei und kraftvollen Balladen befindet sich im Kern ein zuverlässiger Action-Adventure-Film, der mit aufregenden Action-Sequenzen, einprägsamen Charakteren und einer inspirierenden Geschichte gefüllt ist.
10 Perfekte Genre-Mischung
Jüngste Adaptionen der Robin-Hood-Legende haben sowohl das Setting als auch den Ton verändert, wie Ridley Scotts Robin Hood die verwegene Laune gegen schlammigen Realismus eintauscht. Robin Hood: Prinz der Diebe mischt verschiedene Genres, um sowohl Fans der traditionellen Geschichte anzusprechen als auch etwas Neues anzubieten.
Obwohl es sich eindeutig um eine Abenteuergeschichte handelt, verlässt sie sich stark auf den Humor von Charakteren wie dem Sheriff von Nottingham und Friar Tuck, und sie scheut sich nicht, sich auf die Liebesgeschichte zwischen Robin und Maid Marian zu konzentrieren oder die gruselige schwarze Magie, die unter der Festung des Sheriffs vor sich geht.
9 Ikonische Musikpartitur
Wenn man den mitreißenden Titelsong über einer Montage mittelalterlicher Wandteppiche hört, ist es schwierig, sich nicht von der Aufregung und dem Prunk mitreißen zu lassen. Und wenn die Waldhörner rauschen, als Robin die White Cliffs of Dover passiert, wo er zum ersten Mal seit Jahren wieder englischen Boden berühren kann, wird es den Zuschauern schwer fallen, seine improvisierte Rolle in der Brandung nicht nachzuempfinden. Es ist schwer vorstellbar, dass der volle Orchesterklang von nur dreizehn Leuten gespielt wurde.
In erster Linie bekannt als Komponist von Rockmusik mit Bands wie Pink Floyd, Queen und David Bowie, war Michael Kamens Stil in den beliebten Filmmusiken, die er komponierte, unverkennbar, dank seiner Mischung aus Hardrock-Riffs mit klassischen Stilen, einschließlich Highlander, tödliche Waffe, Stirb langsam, und Lizenz zum Töten. Er würde dann die Disney-Live-Action machen Die drei Musketiere ein paar Jahre später (wieder in Zusammenarbeit mit Bryan Adams an der Liebesballade), Welche Träume können kommen, Mr. Hollands Opus, und X-Men.
8 Alan Rickmans beste Leistung
Der verstorbene Alan Rickman ist weltweit als Professor Snape bekannt Harry Potter Franchise, aber bevor er den geizigen Professor für Zaubertränke porträtierte, war er der Sheriff von Nottingham, ein ebenso streitsüchtiger, aber weitaus lustigerer Charakter.
Gerüchten zufolge sollte die Produktion ursprünglich viel ernster sein, aber Rickman sah es nicht so, hauptsächlich aufgrund des abgründigen Drehbuchs. Während Kevin Costner, der Star und Executive Producer, mit einer ausgefallenen, kampflustigen Leistung in den Schatten zu treten drohte, machte seine kreative Entscheidung, der Rolle Comedy zu verleihen, einen zweidimensionalen Antagonisten zu einem ikonischen filmischen Bösewicht.
7 Starke Nebendarsteller
Kevin Costner ist definitiv der Star des Films, aber er scheint den Rest der Besetzung, die aus einem sehr vielseitigen Schauspielerensemble besteht, nie in den Schatten zu stellen. Es hat nicht nur berühmte Gesichter wie Morgan Freeman und Alan Rickman, sondern auch mehrere erfahrene Charakterdarsteller wie Brian Blessed und Michael Wincott, deren Rolle als sekundärer Antagonist Guy of Gisborne genau die richtige Menge an Bedrohung hat (Fans erkennen Wincott vielleicht als den Kies). -stimmhafter Bösewicht aus vielen Klassikern der 90er, darunter Die Krähe, Die drei Musketiere, und Da kam eine Spinne).
Christian Slater, Mary Elizabeth Mastrantonio, Michael McShane, Nick Brimble und sogar ein Cameo von niemand geringerem als Sir Sean Connery selbst als König Richard Löwenherz (der Robin Hood selbst in Robin und Maria) runden die wichtigsten Spieler ab.
6 Moderne Sensibilität & positive Vielfalt
Angesichts der Tatsache, dass der Film in einer Zeit großer sozialer Veränderungen in die Kinos kam, gibt es überall eine Welle moderner Sensibilität, die ihn gut altern lassen. Robin Hood ist ein nachdenklicher, populistischer Führer, die fröhlichen Männer engagieren sich für eine fortschrittliche politische Ideologie und sind entschieden antifaschistisch, und Lady Marian kennt sich mit dem Schwert aus.
Besonders hervorzuheben ist der Charakter Azeem, der in der Robin-Hood-Legende nicht existiert. Der Film könnte während der Kreuzzüge spielen, aber er stellt nicht alle Muslime als Feinde dar, und Azeem – nicht Little John – ist Robin Hoods vertrauenswürdigster Freund. Wie von Morgan Freeman dargestellt, wird er als stark, loyal und humorvoll dargestellt. Es gibt mehrere Szenen, in denen Azeems Einfallsreichtum den von Robin in den Schatten stellt, von seiner Fähigkeit, mit einzigartigen Waffen zu kämpfen, bis hin zur Verwendung eines Teleskops, um Feinde auszuspionieren.
5 Voller unvergesslicher Zitate
Da es sich nicht unbedingt um ein historisches Stück voller tadelloser Liebe zum Detail handelt, ist die Sprache sehr zitierfähig. In Ermangelung besonders lebhafter Redeweisen gibt es eine große Anzahl von spritzigen Einzeilern, an die sich die Fans Jahrzehnte später erinnern.
Eine der denkwürdigsten Szenen des Films konzentriert sich auf den Sheriff, der sich über Robin Hood beschwert, der es geschafft hat, ihn zu demütigen und ein Held für das Volk zu werden, während Sir Guy von Gisborne versucht, seine Frustration zu lindern. Es geht so: “Ich werde sein Herz mit einem Löffel herausschnitzen!”, “Warum ein Löffel-Cousin, warum nicht eine Axt oder ein –“, “Weil es dumm ist, du Trottel! Es wird mehr weh tun” !”
4 Die Aktion ist spannend
Von den ersten paar Szenen, in denen Robin und Azeem aus den Kerkern von Jerusalem fliehen, bis hin zu der Verfolgung durch die englische Landschaft von Guy of Gisborne und seinen Männern gibt es viel Action, um die Zuschauer an die Leinwand zu fesseln.
Keine Robin-Hood-Adaption wäre komplett ohne mehrere gewagte Schwertkämpfe, darunter Robin, der sich im Glockenturm mit dem Sheriff von Nottingham duelliert. Es gibt sogar einige zusätzliche Action-Sequenzen, in denen der Sheriff und seine angeheuerten keltischen Söldner Robin und seine Männer in Sherwood angreifen, die den Einsatz erhöhen und die Gefahr erhöhen.
3 Eine klassische Liebesgeschichte
Inmitten des Regens flammender Pfeile und der ständig drängenden Bedrohung durch den Sheriff steht die zeitlose Liebe zwischen Robin Hood und Lady Marian im Mittelpunkt des Films. Da sie sich seit ihrer Kindheit kannten, holten die Kreuzzüge Lord Locksley als junger Mann aus seinem Haus, und als er zurückkehrte, war Marian nicht sicher, ob sie ihn als Gesetzlosen lieben könnte.
Robins Heldentum und seine unerschütterliche Loyalität zum Volk bringen Marian bald von diesen Ängsten ab und sie schließt sich seinem Kampf gegen den bösen Sheriff und seine Söldner an. Obwohl es von klassischer Romantik inspiriert ist, ist ihre Liebe keine erstickte höfische Liebe und schafft es, sich zugänglich zu fühlen, selbst wie vor Jahrhunderten dargestellt.
2 Ein denkwürdiger Hauptsong
1991 war Bryan Adams’ “Everything I Do (I Do It For You)” überall zu hören, von Supermärkten über Einkaufszentren bis hin zu Radiosendern. Es erreichte den ersten Platz in über einem Dutzend Ländern und hatte besonderes Durchhaltevermögen in Großbritannien, wo es monatelang die Nummer eins war. Mit über 15 Millionen verkauften Exemplaren weltweit ist es nicht nur das beliebteste Lied der kanadischen Sängerin, Es ist eines der meistverkauften Songs aller Zeiten.
Dank seiner eindringlichen Heiserkeit wurde die Powerballade zur Sommerhymne für Verliebte und bei den Oscars 1992 für einen Oscar für die beste Musik (Originallied) nominiert. Die drei verfügbaren Live-Versionen des Songs auf YouTube haben zu diesem Zeitpunkt fast eine halbe Milliarde Aufrufe und es wurde von Dutzenden von Sängern außerhalb seines Genres gecovert.
1 Es nimmt sich nicht zu ernst
Für ein Update zu einer Geschichte, die in den letzten 100 Jahren auf Dutzende Arten erzählt wurde, mit einer neuen Interpretation, die jedes Jahrzehnt eintrifft, Robin Hood: Prinz der Diebe kombiniert die ausgelassene Lebendigkeit der Errol Flynn-Version mit der Körnigkeit, die sich ein modernes Publikum wünschen würde, aber es erhebt nicht den Anspruch, etwas anderes als ein unterhaltsames Herumtoben zu sein.
Es ist in Teilen unmissverständlich kitschig und in anderen melodramatisch, aber es macht letztendlich Spaß, weil es eine gute Geschichte hat, die mit Charakteren gefüllt ist, die von Schauspielern gespielt werden, die sich zu amüsieren scheinen. Es mag ein Sommer-Blockbuster sein, aber es hat Herz, und obwohl es nicht alles richtig macht, werden sich die Fans nicht vom Jubel abhalten können.