Schwarze Schriftsteller und Filmemacher beleben das Horror-Genre neu

Aktualisiert 1231 GMT (2031 HKT) 4. Oktober 2020

Weiße Leute, Der Witz geht, renne nicht, wenn du mit einer unheiligen Entität konfrontiert wirst. Sie entscheiden sich zu bleiben und zu untersuchen. Sie gehen auf das gruselige Geräusch im Spukhaus zu und fragen: "Ist jemand da?"
Aber die Schwarzen verweilen nicht. Beim ersten Hauch eines Geistes oder Monsters krabbeln sie.
"Wenn eine schwarze Person der Protagonist eines Horrorfilms wäre, wäre es ein sehr kurzer Film." kicherte der Filmemacher Jordan Peele während auf den Witz in einer Talkshow verwiesen.
Dieser Witz muss aktualisiert werden, da er nicht mehr gilt, und Peeles Horror-Klassiker "Get Out" aus dem Jahr 2017 – dessen Hauptfigur Schwarz ist – ist ein Hauptgrund dafür.
Schwarze behaupten sich heute im Horror-Genre. Sie und andere Farbkünstler – Schriftsteller, Filmemacher, TV-Showrunner – erzählen Geschichten, die bis vor kurzem nur selten gehört wurden.
Wir sind in ein goldenes Zeitalter des schwarzen Horror-Geschichtenerzählens eingetreten, in dem schwarze Charaktere im Vordergrund stehen und das wahre Monster oft Rassismus ist. Die Zeichen sind so offensichtlich wie ein blutiger Schrei in der Nacht.
Nehmen wir HBOs aktuelles "Lovecraft Country", das den doppelten Kampf einer schwarzen Familie um das Überleben schleimiger Monster und des Jim Crow America der 1950er Jahre zeigt. Oder "Antebellum", ein neuer Horrorfilm, dessen zentraler Charakter eine zeitgenössische schwarze Frau ist, die einer Sklavenplantage aus dem 19. Jahrhundert entkommen muss.
Oder die Filme von Peele, der mit "Us" dem Oscar-Preisträger "Get Out" folgte, über eine schwarze Familie, die von einer anderen Familie terrorisiert wurde, die genauso aussieht wie sie. Peele war auch Co-Autor von "Candyman", einer Fortsetzung des übernatürlichen Slasher-Films von 1992 über den mörderischen Geist des Sohnes eines Sklaven aus dem Jahr 2021.
Peeles Erfolg hat Hollywood-Studios, Streaming-Dienste und Buchverlage davon überzeugt, dass das Erzählen von Black-Horror-Geschichten ein breiteres Publikum erreichen kann, sagen die Branchenvertreter.
"So viele Black-Horror-Schöpfer, die ich kenne, sind sehr, sehr beschäftigt", sagt Tananarive Due, ein beliebter Black-Horror-Autor und Autor von "The Good House". Http://rss.cnn.com/ Entwicklung oder sie werden angesprochen. Ich musste tatsächlich Projekte ablehnen. Ich hatte noch nie so viel Interesse an meiner Arbeit aus Hollywood. "
Due sagt, sie habe einmal versucht, die Black Book Clubs dazu zu bringen, ihre Romane zu lesen. Einige Leser hielten Horrorgeschichten für "satanisch", während andere sich nicht an eine schwarze Frau gewöhnen konnten, die Horror schrieb. Jetzt unterrichtet sie an der UCLA einen Kurs über Black Horror und bietet Angebote von Studios an.
Autor Tananarive Due beim Los Angeles Film Festival 2015.
Das Reich der Horror-Romane wurde traditionell von weißen Männern wie Stephen King und Dean Koontz dominiert. Jetzt gewinnen schwarze Autoren wie Linda Addison, Victor LaValle und Steven Van Patten breite Anhänger, indem sie Geschichten schreiben, die Rassismus oft durch Horror bekämpfen.
Dieser Trend erstreckt sich auch auf andere Farbige. "The Only Good Indians" des indianischen Autors Stephen Graham Jones ist einer der am meisten gefeierten Horror-Romane, die dieses Jahr veröffentlicht wurden. Und Pornsak Pichetshotes "Infidel" ist ein beliebter Horror-Comic, dessen Hauptfigur eine muslimische Frau ist, die in ein Gebäude zieht, das von Geistern heimgesucht wird, die sich von Fremdenfeindlichkeit ernähren.
"Das gesamte Genre erlebt eine Renaissance", sagt Due, die sich häufig mit ihrem Schreibpartner und Ehemann Steven Barnes zusammenschließt. "Immer mehr Menschen akzeptieren, dass Horror nicht so aussehen muss, wie sie es immer erwartet hatten. Es könnte mehr Frauen, mehr Queer-Helden, mehr Latinos geben. Es gibt Platz für uns alle."
Eine der besten Möglichkeiten, diese Renaissance zu verstehen, besteht darin, zu untersuchen, wie sich drei Aktien-Black-Charaktere im Horror entwickelt haben.
Während des größten Teils des letzten Jahrhunderts wurden Schwarze nicht zu einer zentralen Figur in einer Horrorgeschichte wie "Get Out". Sie wurden oft als das dargestellt, was Due "The Other" nennt – Monster, direkt oder indirekt, in einigen der frühesten Filme Hollywoods.
Der Stummfilm "Birth of a Nation" von 1915 porträtierte schwarze Männer als grinsende Monster, die weiße Frauen jagen. King Kong, der massive Gorilla, der von einer blonden, weißen Frau verzaubert wurde, wird allgemein als Projektion weißer Ängste vor der Sexualität schwarzer Männer angesehen. Sogar ein Monster wie "Die Kreatur aus der Schwarzen Lagune" mit seinen bauchigen Lippen und Augen rief Jim Crow-Karikaturen von Schwarzen hervor.
In den meisten frühen Horrorfilmen gab es nicht einmal schwarze Charaktere. Due nennt diese Abwesenheit "visuellen Völkermord". Besuchen Sie Klassiker wie "Dracula", http://rss.cnn.com/ "Frankenstein" und die Hammer-Gothic-Horrorfilme aus England, und Schwarze sind nirgends zu finden.
Wenn schwarze Schauspieler auftauchten, porträtierten sie oft Charaktere mit Käferaugen, die Angst vor ihren eigenen Schatten hatten. Die Stereotypen blieben bestehen, auch wenn sich die Zeiten änderten.
Eine Familie wird von mysteriösen Doppelgängern in Jordan Peele angegriffen "Uns."
Eine bemerkenswerte Ausnahme war der Kultklassiker von 1968 "Die Nacht der lebenden Toten". Der Filmemacher George Romero hatte vielleicht nicht vor, ein Revolutionär zu sein, aber er besetzte einen schwarzen Schauspieler als Ben, die Hauptfigur – einen mutigen, einfallsreichen Anführer einer verzweifelten Gruppe von Menschen, die versuchen, einen Angriff fleischfressender Zombies zu überleben. Der Film fügte sogar einen schlauen Untertext hinzu, da Ben in einem Haus mit einer attraktiven weißen Frau verbarrikadiert ist.
"Dies war insofern von Bedeutung, als dies der erste Film war, der wirklich eine schwarze Hauptrolle zeigte, die die Verantwortung für all diese Weißen übernahm", sagt Xavier Burgin, Regisseur des Dokumentarfilms von 2019, "Horror Noire: Eine Geschichte des schwarzen Horrors". Http: //rss.cnn.com/"Die weiße Frau im Film hat Angst vor Zombies, aber sie hat auch Angst vor der Idee, dass ein schwarzer Mann das Kommando übernimmt. "
Der Blaxploitation-Film "Blacula" von 1972 über einen afrikanischen Prinzen, der zum Vampir wird, zeigte auch eine kommandierende schwarze männliche Hauptrolle. Es war ein Kassenschlager und leitete weitere Horrorfilme mit schwarzen Themen ein. Zwei Jahrzehnte später spielte Wesley Snipes in dem ersten "Blade" -Film, der auf der Marvel-Superheldengeschichte über einen schwarzen Vampirjäger basiert. Es entstanden zwei Fortsetzungen und eine TV-Serie.
Wesley Snipes als Vampirjäger in "Klinge II."
"Tales from the Hood", ein 1995 von Spike Lee produzierter Film, untersuchte Rassismus durch die Linse des Grauens.
Aber als einige Stereotypen verblassten, blieben andere bestehen – wie der unterstützende beste Freund der Schwarzen. Der Kult-Horrorfilm "The Craft" von 1996 über vier Teenager, die Mitglieder eines Hexenzirkels sind, hatte eine schwarze Figur, gespielt von der Schauspielerin Rachel True, die nur zu existieren schien, um die weißen Figuren zu unterstützen – oft mit der Linie , "Bist du in Ordnung?"
In der Dokumentation "Horror Noire" äußerte True ihre Frustration über die Grenzen des Charakters.
"Ich muss eine Million verschiedene Zeilenlesungen für dieselbe Zeile herausfinden, denn was auch immer vor sich geht, es geht nicht um Schwarze, was wir durchmachen", sagte sie. "Es ist: 'Bist du, weiße Person in Gefahr, okay?" Http://rss.cnn.com/ "http://rss.cnn.com/"
Ein weiteres schwarzes Horror-Klischee ändert sich ebenfalls.
Hollywood hat seit Jahren eine Faszination für das, was sarkastisch als "Magical Negro" bekannt wurde – eine schwarze Aktienfigur, die spirituelle Weisheit oder psychische Einsicht besitzt und hauptsächlich existiert, um den weißen Protagonisten aufzuklären.
Es gibt mehrere Beispiele in den Werken von Stephen King allein, darunter die Figur "Mother Abagail" in "The Stand", der telepathische Koch Dick Hallorann (Scatman Crothers) in "The Shining" und John Coffey, der zum Scheitern verurteilte Gefangene im Todestrakt in "The Grüne Meile."
Michael Clarke Duncan erhielt eine Oscar-Nominierung für seine Rolle als John Coffey in "Die grüne Meile."
Mit "Get Out" stellte Peele dieses Stereotyp auf den Kopf. Der Kumpel des Hauptcharakters, der schnell sprechende TSA-Agent Rod Williams, ist eine Variation des Archetyps Magical Negro, weil er Dinge sieht, die andere nicht sehen konnten. Nur dass er keinen weißen, sondern einen schwarzen Helden unterstützt.
Wie "Get Out" erforschen viele der beliebtesten schwarzen Horrorgeschichten heute den monströsen Rassismus scheinbar wohlmeinender weißer Menschen.
Linda Addison, eine schwarze Horrorautorin und Dichterin, sagt, dass schwarze Menschen solche Geschichten erzählten, lange bevor der amerikanische Mainstream sie entdeckte.
"Als Schwarze als Sklaven hierher gebracht wurden, konnten sie nicht singen und Geschichten über Weiße erzählen, die sie unterdrückten", sagte sie kürzlich in einem Interview. "Also haben sie sie in Monster verwandelt. Ein weißer Meister oder Aufseher, der es gehört hat, würde es nicht erkennen."
Addison, Autorin von "Wie man erkennt, dass ein Dämon zu Ihrem Freund geworden ist", sagt, dass sie keine Vorbilder hatte, als sie vor mehr als drei Jahrzehnten anfing, Horrorgeschichten zu schreiben. Alle erwarteten, dass sie Protestromane über Rassismus schreiben würde.
Daniel Kaluuya im Jahr 2017 "Geh raus," gilt als moderner Horrorklassiker.
"Aber ich habe trotzdem immer wieder seltsame Sachen geschrieben, weil meine Fantasie dahin ging", sagt sie. 2001 gewann sie als erste schwarze Autorin den Bram Stoker Award, den wohl renommiertesten Preis für Horrorautoren.
Due, der mehr als 10 Romane geschrieben hat, sagt, dass viele Schwarze ein viszerales Gefühl für Horrorgeschichten haben, weil die Geschichte der Schwarzen ist Grusel.
"Für viele schwarze Amerikaner haben wir eine persönliche Geschichte oder eine Familiengeschichte, in der die Dinge sehr schnell schlecht laufen", sagt sie. "Vampire und Zombies sind eine Flucht vor Polizeiprofilen und befürchten, dass ein Sohn im Teenageralter nicht nach Hause kommt."
Dieses Klischee – schwarze Charaktere, die als erste in Horrorgeschichten sterben – ist wahrscheinlich das bekannteste. Einige Horrorexperten sagen, dass schwarze Charaktere jahrelang nichts anderes als "Machetenfutter" waren, eine unausgesprochene Botschaft, dass ihr Leben weniger wert war als die weißen Charaktere, die bis zum Ende des Films überlebten.
Eine der ersten Horrorgeschichten, die dieses Stereotyp in Frage stellte, war ein 1995 weitgehend vergessener Film namens "Demon Knight". In dem Film tritt eine schwarze Figur, die von Jada Pinkett gespielt wird, gegen einen charmanten, aber bösen Dämon an, der die Apokalypse einleiten will.
Der Film überzeugte die Kritiker nicht, aber Pinketts Charakter trotzte den Widrigkeiten, indem er das Last Girl Standing wurde – eine Ehre, die traditionell weißen Frauen in Slasher-Filmen und Horror-Klassikern wie "Alien" von 1979 vorbehalten war.
Sennia Nanua in "Das Mädchen mit all den Geschenken."
"Bis jetzt haben Sie nicht gesehen, dass eine schwarze Frau das letzte Mädchen wird", sagt Burgin, Direktor von "Horror Noire". Http://rss.cnn.com/ "Die Tatsache, dass sie es bis zum Ende geschafft hat bis zum Ende bedeutete viel. Es gibt uns Hoffnung für die Schwarzen. "
In jüngerer Zeit haben Horrorfilme den Sacrificial Negro obsolet gemacht. Der gefeierte Horrorfilm von 2011, "Attack the Block", zeigt einen schwarzen Teenager in einem Wohnprojekt in Südlondon, der eine Gruppe von Straßenkämpfern anführt, um Monster von einem anderen Planeten zu besiegen.
Ein weiterer britischer Film, 2016 "Das Mädchen mit all den Geschenken", handelt von einem schwarzen Mädchen, das gegen eine Krankheit immun ist, die die meisten Menschen in unersättliche Zombies verwandelt hat. Gesegnet mit wilder Intelligenz und wilden Kampffähigkeiten führt sie eine Gruppe von Elitesoldaten in Sicherheit und hilft, die Menschheit zu retten.
Die Charaktere in "Lovecraft Country", deren Showrunner Misha Green ein gefeierter Black-TV-Produzent ist, zeigen ähnlichen Mut und Widerstandsfähigkeit.
Eine ähnliche Revolution verändert die Verlagswelt. Addison, der Schriftsteller und Dichter, sagt, dass Horror-Anthologien zunehmend mehr Geschichten über und von Menschen mit Farbe fordern.
"Verleger werden gerufen, wenn die Leute erkennen, dass ein Inhaltsverzeichnis nur mit weißen Männern gefüllt ist", sagt sie.
Die Hauptfiguren von "Lovecraft Land" muss sowohl gegen fantastische Monster als auch gegen den offensichtlichen Rassismus von Jim Crow America kämpfen.
Addison ist jetzt Dekan unter den Horrorautoren. Sie ist eine häufige Gastrednerin bei Konferenzen, und junge Schriftsteller zitieren sie als Inspiration. 2017 wurde sie von der Horror Writers Association mit dem Lifetime Achievement Award ausgezeichnet.
Aber außerhalb der Welt der Fiktion ändern sich einige Dinge nicht. Im Gespräch mit CNN macht Addison eine Beobachtung, die genauso abschreckend ist wie einige der Monster, die sie in ihren Geschichten und Gedichten erfunden hat.
"Es ist alles wunderbar, dass ich so viel Respekt bekomme, aber wenn ich aus meinem Haus gehe und zu Walmart gehe, bin ich nur eine schwarze Person mit Tätowierungen und einem Tomahawk-Haarschnitt", sagt sie.
"Ich kann in meinem Land immer noch nicht als einfacher Mensch behandelt werden. In Amerika schwarz zu sein ist wie eine Horrorgeschichte zu leben."