Streng genommen blickt Motsi Mabuse zurück: „Ich wusste von Anfang an, dass die Welt nicht gerecht ist“ | Leben und Stil

Motsi Mabuse interaktiv
Motsi Mabuse 1988 und 2022. Späteres Foto: Simon Webb. Styling: Lee Flude. Haare: Alisha Dobson. Make-up: Marcos Gurgel. Archivfoto: mit freundlicher Genehmigung von Motsi Mabuse

Motsi Mabuse, geboren 1981, verbrachte ihre Kindheit in Südafrika und lebte bis zu ihrem neunten Lebensjahr unter der Apartheid. Ermutigt von ihrem Vater und ihrer Mutter, einem Anwalt bzw. einer Lehrerin, begann sie zu tanzen, als sie sechs Jahre alt wurde und mit elf an Wettkämpfen teilnahm. Im Jahr 2000 zog Mabuse nach Deutschland, um ihre Karriere als Standardtänzerin fortzusetzen und ihre eigene Tanzschule zu gründen und wechselte für ihre Show Let’s Dance von der Bühne zum Fernsehbildschirm, zuerst als Konkurrentin, dann als Richterin. Jetzt tritt sie zusammen mit ihrer Schwester Oti bei Strictly Come Dancing auf und lebt mit ihrem Mann Evgenij Voznyuk und ihrer kleinen Tochter in Deutschland. Ihre Memoiren „Finding My Own Rhythm“ sind jetzt erschienen. Strictly Come Dancing 2022 läuft auf BBC One.

Zurück im Haus meiner Familie in Südafrika, Ich war schon immer ein bisschen ein Showgirl. Jedes Mal, wenn ich die Gelegenheit hatte, vor einer Kamera zu stehen, posierte und performte ich. Ich bin jetzt weiblicher, aber als Kind war ich ein Wildfang. Mum hat unsere Haare kurz gehalten, weil sie es hasste, und sie hatte wahrscheinlich nicht die Zeit und vielleicht sogar das Wissen, wie man unsere Haare weicher macht. Ich war auch sehr dünn, weil ich so aktiv war, immer herumlief und Energie verbrannte. Ich sah aus wie ein Junge. Dann, im Alter von 16 Jahren, begann ich zu denken: „Moment mal, die Dinge ändern sich. ich bin ein Mädchen!” Damit begann sich auch mein Verhalten zu ändern. Ich fing an, mich etwas mehr zu verhüllen, als ich mir meines Körpers bewusster wurde.

Die Pubertät ist eine harte Zeit, besonders in Südafrika, wo Erwachsene sie „die Bühne“ nennen und sie als leichtes Tabu angesehen wird. Außerdem war ich in der Schule nicht so toll, weil ich mich so aufs Tanzen konzentriert habe. Wenn mir nicht gesagt wurde, dass ich meine Hausaufgaben machen soll, würde ich es einfach nicht tun. Auf der positiven Seite bedeutete meine Hingabe zum Tanzen, dass ich keine Chance hatte, mich schlecht zu benehmen oder die Schule abzubrechen. Ich ging einmal ins Kino, ohne meine Mutter anzurufen, und bekam eine Menge Ärger. Abgesehen davon war ich ein gutes Mädchen.

Ich könnte nie sagen, dass ich eine weibliche Tänzerin bin – Ich war nicht der Typ, der sexy sein wollte. Es ging immer um Rhythmus und darum, meinen Körper als Instrument einzusetzen. Aber ich war konkurrenzfähig. Das liegt in der Familie. In der Lage zu sein, eine Trophäe für etwas Gutes zu bekommen, bestätigte mich auch auf tiefere Weise, über das bloße Gewinnen hinaus. Wenn du eine kleine Schwester hast, bekommt diese kleine Schwester immer die Aufmerksamkeit. In meinem Fall war ich der Dunkle und Oti der Hellere. Dabei bin ich definitiv auf Kolorismus gestoßen – ich galt als die Hässliche, und sie war aufgrund ihrer Hautfarbe und ihrer Haare die Hübsche. So hat man Schönheit damals kategorisiert.

Als ich anfing, richtig gut zu tanzen und anfing, Wettbewerbe zu gewinnen, machte etwas klick und ich dachte: „Hey Leute, schaut mich an! Ich bin auch hier.“

Ich wusste von Anfang an, dass die Welt nicht gerecht ist. Ich war mir bewusst, dass Südafrika ein Chaos war, aber wir haben zu Hause nicht darüber gesprochen. Stattdessen hatten wir viele Regeln: „Tu das nicht, geh nicht dorthin, das ist gefährlich.“ Es war nur eine Möglichkeit, uns zu schützen, aber unsere Eltern würden das niemals direkt sagen oder zugeben, dass sie Angst oder Sorge hatten. Bis heute kämpfen unsere Eltern nicht vor uns. Es ging darum, so zu tun, als wäre alles in Ordnung.

Ich kam mit fünf Jahren in die Schule und da wusste ich Bescheid dass ich in dieser Situation ein schwarzes Mädchen war. Wir gingen auf eine englischsprachige Schule, und obwohl es nicht so war, dass ich mich bemühte, von den weißen Schülern gemocht zu werden, dachte ich tief im Inneren oft: „Vielleicht magst du mich?“ Ich hatte immer gehofft, dass sie neben meiner Hautfarbe noch mehr von mir sehen könnten.

Tanzen wurde zu einer Möglichkeit, diese Gefühle zu verarbeiten. Wenn ich tanze, und wenn ich für mich selbst tanze, genieße ich meinen Körper, und es ist ein Raum, in dem ich nicht beurteilt werden kann, weil es etwas Echtes ist, das von innen heraus geschieht.

Es ist jedoch der Wettbewerbsfaktor, der es nicht so schön macht. Als ich jung war, war es einfacher, an Wettkämpfen teilzunehmen – alles, was ich fühlte, war: „Haha! Ich gewinne!” – dann wurden mir in der Pubertät Rangordnung und Ordnung bewusster, und diese Ergebnisse begannen, im Mittelpunkt zu stehen. Es war so viel Druck auf mir, dass ich manchmal weinen musste.

Ich war das erste schwarze Mädchen in Südafrika wegen Gesellschaftstanz das Land zu verlassen. Der Einzige. Das war mein Antrieb. Das und dieser Albtraum, den ich immer hatte, auf der Straße zu landen. Ich weiß nicht, woher diese Angst kommt, aber damals hielt sie mich davon ab, zum Training zu erscheinen.

So viel über sportliches Training geht mit einer Art von Intensität und Druck einher, die langfristige Auswirkungen haben können. Als ich als Tanzlehrerin in Europa war, sagte mir einmal eine Mutter: „Du hast meine Erlaubnis, mein Kind zu schlagen, wenn es nicht zuhört.“ Ich wurde sogar geohrfeigt [by a teacher] vor meiner Mama. Aber die Kultur rund um solche Dinge war: „Sag nichts.“

Kleine Kinder in jegliche Art von sportlichen Wettbewerben zu bringen, erfordert eine genaue Überwachung. Als Mutter werde ich das alles von meinem Kind fernhalten. Wenn sie professionell tanzen will, kann sie das mit 18, aber nicht vorher.

Am Ende war es der Konkurrenzdruck, der mich dazu brachte, ins Fernsehen zu wechseln. Tanzen, Auftritte, alles, was diese Art von Stress verursacht, ist tödlich, egal ob geistig oder körperlich. Sie müssen kontinuierlich an sich arbeiten, um zu heilen.

Es ist schwierig, Mutter zu werden und die Wiederentdeckung Ihrer Identität. Wenn ich mir alte Bilder von mir anschaue, wird mir klar, dass ich nie wieder so sein werde, wie ich einmal war. Ich musste anerkennen, dass es verschiedene Phasen im Leben gibt und es wichtig ist, die älteren loszulassen. Ich musste lernen zu akzeptieren: „Du bist nicht mehr die Person, die du früher warst – du bist jetzt Mama und Geschäftsfrau.“

Es gibt heutzutage auch einen gewissen Druck, perfekt auszusehen, besonders in den sozialen Medien. Die ganze Zeit unter diesem Einfluss und im Fernsehen zu stehen, ist eine weitere Ebene der Prüfung. Trotzdem liebe ich es, bei Strictly zu sein, und ich liebe es zu tanzen. Ich liebe den Glanz und Glamour, die Aufregung. Ich liebe es, wenn meine Meinung gehört wird. Ich liebe es, die Reisen zu sehen. Ich liebe es, die Vorfreude auf das zu spüren, was Woche für Woche passieren wird. Ich liebe es, wenn es Menschen gut geht.

Als ich 40 wurde Ich dachte, ich müsste anfangen, mich selbst zu schützen – und dieses kleine Mädchen auf dem Foto. Ich bin ständig mit der siebenjährigen Version von mir verbunden – hauptsächlich, weil ich selbst ein kleines Mädchen großziehen muss und ich sicherstellen möchte, dass sie sich nie dafür schämt, wer sie ist.

Mutter zu sein hat mich verändert – es hat mir so viele Teile meines frühen Lebens eröffnet, dass ich dachte, sie wären sicher hinten im Schrank verstaut. Sobald ich mein Mädchen hatte, kamen alle heraus und riefen: „Wir sind zurück! Willkommen in der Mutterschaft!“

Infolgedessen habe ich dafür gesorgt, dass meine Tochter klare Grenzen hat: Sie fühlt sich sicher genug, um wütend zu werden und ihre Meinung zu sagen. Ich möchte, dass sie Arbeitsmoral und Selbstliebe versteht – aber auf eine Art und Weise, die ich für authentisch halte, nicht nur um eine neue Gucci-Tasche zu kaufen. Wahre Selbstliebe. In Ordnung zu sein, wer du bist. Etwas, das ich mir damals gewünscht hätte.

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