Surf-Fotos: Sehen Sie die Bilder von Jeff Divine aus den 1970er Jahren aus dem goldenen Zeitalter des Sports

Surf-Fotos: Sehen Sie Jeff Divines 1970er-Jahre-Bilder aus dem goldenen Zeitalter des Sports – CNN Style

Kunst

Veröffentlicht am 13. März 2020
Sonnengetränkte Fotos fangen das goldene Zeitalter des Surfens ein
Geschrieben von Oscar Holland, CNN
Inmitten der glitzernden Wellen und des jugendlichen Grinsens auf Jeff Divines Fotos von Surfern aus den 1970er Jahren fehlt in den sonnenverwöhnten Szenen etwas auffällig: Logos.
Dies war eine Zeit, bevor Sponsoring und allgemeine Aufmerksamkeit den Sport zu einer lukrativen globalen Industrie machten. Und der amerikanische Fotograf, ein langjähriger Bildbearbeiter in zwei der Bibeln der Szene, dem Surfer Magazine und dem Surfer's Journal, war vor Ort, um den hedonistischen Lebensstil und den DIY-Ansatz dessen festzuhalten, was er als "vorkommerzielle" Ära bezeichnet.
"Es dauerte eine Weile, bis wir gebrandmarkt wurden – bevor die Bekleidungsmarken der Outdoor-Lifestyle-Branche anfingen, uns kostenlose Ausrüstung zu geben", sagte er in einem Telefoninterview aus seinem kalifornischen Zuhause. "Wenn Sie sich die Fotos ansehen, gibt es keine Rucksäcke, Sonnenbrillen, Hüte, Uhren oder ähnliches, was heute wirklich üblich ist.
Die Bilder von Divine fangen auch die Freundschaft und Kameradschaft der Surf-Szene der Ära ein.
Die Bilder von Divine fangen auch die Freundschaft und Kameradschaft der Surf-Szene der Ära ein. Anerkennung: Jeff Divine
"Die 70er Jahre waren eine Zeit, in der das allgemeine Publikum und die Gesellschaft – wie Ihre Eltern, Großeltern oder sogar Ihr Bruder – einfach nicht verstanden haben, was Sie taten. Sie gingen nach Hause und konnten es nicht beschreiben. ""
Aus diesem Grund wählte Divine, obwohl er den Sport fünf Jahrzehnte lang ausführlich dokumentiert hatte, die 1970er Jahre als Thema für ihn neues Buch. Darin huldigt er den Szenen in Kalifornien und Hawaii, an denen er aktiv beteiligt war, und bringt mehr als 130 Bilder aus seinem riesigen Archiv zusammen.
Einige der auffälligsten Fotos der Sammlung zeigen die anmutige Stille von Surfern, die riesige, skulpturale Wellen hinunterstürzen. Die Bilder zeigen oft kleine Details, die nur Surf-Liebhaber zu schätzen wissen – renommierte Surf-Champions, technische Moves oder "Jungs, die unsere Helden waren, die Manöver machten, für die sie berühmt waren", wie Divine es ausdrückte.
Die gezeigte Sportlichkeit ist jedoch für alle offensichtlich – und spiegelt die Entwicklung des Sports in dieser Zeit wider. Die (oft in der Garage gefertigten) Surfbretter des Jahrzehnts waren kürzer und leichter, was dem Sport neue Möglichkeiten eröffnete, so der mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete Journalist William Finnegan, der einen Aufsatz zu Divines Buch verfasste.
Surfer abgebildet in Waimea Bay, Hawaii, im Jahr 1977.
Surfer abgebildet in Waimea Bay, Hawaii, im Jahr 1977. Anerkennung: Jeff Divine
"Plötzlich", schrieb Finnegan, "drehten sich die Leute doppelt so hart, gingen doppelt so schnell und zogen sich am transformierendsten in schwebende Fässer, die bis gestern nicht fahrbar und tabu waren."
Es war auch eine Zeit, in der Divine begann, sein Handwerk ernster zu nehmen. Er wurde in La Jolla, einer Küstengemeinde in San Diego, geboren und begann Mitte der 1960er Jahre damit, Freunde und Mitsurfer zu erschießen. Als er 1971 zum Surfer Magazine kam, war er mit riesigen Teleobjektiven für die Tierfotografie auf dem Wasser.
"Als ich meine Kamera zum ersten Mal bekam, surfte ich zuerst und machte dann Fotos", sagte Divine, der kürzlich auf dem Surfing Walk of Fame in Huntington Beach mit einer Plakette geehrt wurde. "Dann, als ich professioneller wurde, um '70 oder '71, würde ich schießen und dann surfen. In den 1990ern und 2000ern habe ich gerade geschossen."
Ein Surfer zu sein bot Divine offensichtliche Vorteile, wie das Erkennen von Wellenmustern und einfach "zu wissen, was der Ozean tat". Der Insider-Status des Fotografen erwies sich jedoch als besonders wertvoll, als er die Kultur – oder Subkultur – rund um den Sport dokumentierte.
Die in dem Buch gezeigten Fotos sollen "die Charaktere und die Menschen widerspiegeln und nicht nur Männer auf Wellen", sagte er. Als solche zeigen sie Surfer und ihre Freunde, die rumhängen, Skateboard fahren, Wellen am Strand krachen sehen und Ausrüstung in ihre Autos laden. In einer Einstellung posiert ein nicht identifizierter Mann vor der Kamera, während er riesige Haschsteine ​​auffächert, die von Divine als "Surferschmuggler" bezeichnet wurden.
Der verstorbene hawaiianische Surfer Montgomery "Buttons" Kaluhiokalani gilt als eine der einflussreichsten Figuren des Sports.
Der verstorbene hawaiianische Surfer Montgomery "Buttons" Kaluhiokalani gilt als eine der einflussreichsten Figuren des Sports. Anerkennung: Jeff Divine
Ein Teil der Kameradschaft zu sein, die er festhalten wollte, gab dem Fotografen "einen Vorteil", sagte er.
"Ich war einer von ihnen, und Surfer können sagen, ob Sie einer von ihnen sind oder nicht. Externe Fotografen … kamen über eine Woche in den Sport und besuchten ihn mit einer ganz anderen Einstellung als jemand wie ich Sie kannten mich und vertrauten mir – es war ein bisschen wie mit einer Rock'n'Roll-Band rumzuhängen.
"Jeder wollte ein Bild von sich auf den Wellen sehen, also stellten sie mich auf ein Podest, weil sie wussten, dass ich ein Foto von ihnen bekommen könnte, und wenn sie Glück hatten, könnten sie in die Zeitschrift kommen. Es war, als wäre es was, In der heutigen Zeit könnte man einen "Influencer" nennen. "
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Die Fotos werden zweifellos von Nostalgie für diejenigen tropfen, die diese Ära durchlebt haben, obwohl Divine die Herangehensweise eines Dokumentarfilms an seine Arbeit verfolgt. Die anschließende Kommerzialisierung des Surfens mag das angezogen haben, was er widerwillig "Möchtegern" nannte, die "von der Romantik des Sports angezogen" waren, aber der Fotograf hat immer noch viel Lob für den Zustand des modernen Surfens.
Er beschrieb die Aufnahme des Sports in die Olympischen Sommerspiele in Tokio als "unglaubliche Sache", die eine neue Generation von Sportlern inspirieren könnte. Und inmitten des Umsatzrückgangs vieler großer Surfmarken der Welt (Labels wie Quicksilver und Billabong haben berichtet sinkende Gewinne in den letzten Jahren) scheint es eine Art Rückkehr zu den alten Werten zu geben, sagte er.
In der Tat, im Rückblick auf mehr als 40 Jahre später, sagte Divine, er sehe Verbindungen zwischen den Surfern der 70er Jahre und den heutigen – und er meint nicht nur die zerzausten Haarschnitte und Bärte, die im Kalifornien der 2020er Jahre nicht völlig fehl am Platz wären.
Jeff Divine, 1970 von seinem Surf-Fotografen Jon Foster gefangen genommen.
Jeff Divine, 1970 von seinem Surf-Fotografen Jon Foster gefangen genommen. Anerkennung: Jon Foster
"Ich finde es so interessant, wie viele junge Männer jetzt genauso aussehen wie damals", sagte er und wies insbesondere auf die Wahl der Kleidung hin. "Der kommerzielle Aspekt von allem hat junge Leute dazu gebracht, etwas Einzigartiges zu tragen, wie in den 70er Jahren, als Sie etwas von Ihren Reisen trugen.
"(Große Marken) versuchen, Ihnen den Eindruck eines Athleten zu vermitteln, der im Freien rebelliert, aber es ist kommerziell, und ich denke, die Leute suchen jetzt nach einzigartigeren, Boutique-artigen oder 'gefundenen' Dingen."
""Jeff Divine: 70er Jahre Surf Photographs", veröffentlicht von T. Adler books, ist ab sofort erhältlich.