The Gold Review – ein 24-Karat-Drama über einen der schockierendsten Raubüberfälle Großbritanniens | Fernsehen

Tie britische kriminelle Unterwelt hat eine Geschichte, die so reich ist wie die Arthurianische Legende, mit ihren eigenen fahrenden Rittern (Jack the Hat, Ronnie und Reggie), gewagten Abenteuern (der große Eisenbahnraub, der Überfall auf Hatton Garden) und sagenumwobenen Quests (normalerweise zur Costa del Verbrechen und wieder zurück). Es hat auch seinen eigenen heiligen Gral in den fehlenden Brink’s-Mat-Millionen. Kein Vermögen ist mythologisierter, begehrter oder mysteriöser.

Die Brink’s-Mat-Legende wächst nur in der kurzweiligen Nacherzählung von The Gold (BBC One), einer sechsteiligen Serie von Neil Forsyth, Schöpfer und Autor der schottischen Krimiserie Guilt. Es begann 1983 – wie in der Eröffnungsszene dargestellt – als sechs Männer mit Sturmhauben in das Sicherheitslager von Brink’s-Mat in der Nähe des Flughafens Heathrow eindrangen. Sie wollten 1 Million Pfund in bar stehlen, kamen aber stattdessen mit etwa 26 Millionen Pfund Goldbarren davon (das entspricht heute 90 Millionen Pfund). Zu dieser Zeit war es die größte Punktzahl in der britischen Geschichte.

Von dort aus verzweigt sich diese Räuber-Räuber-Geschichte in mehrere Richtungen, während sich die selbsternannten „Bösewichte“ aufteilen, untertauchen und mit der komplexen Aufgabe beginnen, ihre Beute zu waschen. Die Polizei verfolgt unter dem Kommando von DCI Brian Boyce (Hugh Bonneville) die ganze Zeit lauwarm, obwohl dies, um den Besten von Scotland Yard gerecht zu werden, für alle Beteiligten Neuland ist. Eines der überzeugenderen Themen der Show ist, dass Geld keinen Meister kennt. Wir Sterblichen, selbst die finanziell gebildeten und beladenen, sind immer nur mit dabei.

Und in The Gold ist es eine immer angenehme Fahrt. Diese Welt der verrauchten Kneipen und Freimaurer-Händedrücke wurde in mehreren britischen Gangsterfilmen glaubwürdiger beschworen (der Klassiker mit Bob Hoskins aus dem Jahr 1980, The Long Good Friday, kommt mir in den Sinn), aber es gibt immer noch jede Menge Vergnügen in der Produktionsdesign – die Autos! Die Halsbänder! Der Teppich wirbelt! – und eine fast überfüllte Ensemblebesetzung.

Emun Elliott, Hugh Bonneville und Charlotte Spencer in „Das Gold“. Foto: Sally Mais/BBC/Tannadice Pictures

Jack Lowden, der kürzlich in Slow Horses auf der anderen Seite des Gesetzes zu sehen war, bringt die stählerne Sorglosigkeit des Berufsverbrechers Kenneth Noye (mutig, da Noye jetzt aus dem Gefängnis entlassen wurde und bekanntermaßen einen Groll hegt) und Dorothy Atkinson als Geldmaultier Jeanie auf den Punkt eine entzückende Variante des vorhangzuckenden Vorstadt-Snobs, die sie in der Sitcom Mum perfektionierte. Es ist faszinierend, Charlotte Spencer als einsame Detektivin der Truppe, Jennings, zuzusehen – obwohl sie sich von einem Drehbuch, das nur flüchtig auf den Sexismus am Arbeitsplatz der 80er Jahre verweist, ein wenig unterfordert fühlt.

Wenn es ein von Jennings geführtes Spin-off geben soll – und das sollte es geben – kann sie bitte sehen, wie sie die fortgesetzten Verbrechen des zwielichtigen Juweliers John „Goldfinger“ Palmer (gespielt mit einem üppigen West-Country-Akzent von Tom Cullen) untersucht? Er hält seine „Ich kenne Gold“-Rede vom Old Bailey Dock mit solch selbstironischem Charme, dass es unmöglich ist, an seine Schuld zu glauben. Obwohl wir ihn alle nur ein paar Episoden früher in einem Frottee-Bademantel mit einer Zigarette aus dem Mund schwitzen sahen.

Das ist eine der wenigen wirklich gerechtfertigten Reden in einem Drehbuch mit viel zu vielen – nach meiner Zählung ungefähr drei pro Hauptfigur in jeder Episode. Es gibt einen berechtigten Punkt über die repressive Natur des englischen Klassensystems, aber wenn dieselbe Seifenkiste zum vierten oder fünften Mal montiert wird, ist jede Wirkung verloren. Bonnevilles DCI Boyce ist in dieser Hinsicht ein besonderer Übeltäter, der zu dem falschen Eindruck beiträgt, dass er ein Überbleibsel aus der Ära von Dixon of Dock Green mit kleinen Fernsehpolizisten und überhaupt keine echte Person ist. (Tatsächlich hatte der echte Boyce eine bemerkenswerte Karriere im Kampf gegen die Korruption der Polizei in und um Südlondon, einschließlich Unterstützung der Familie von Stephen Lawrence in ihrem langen Kampf für Gerechtigkeit.)

Es ist auch ironisch, wenn diese Fernsehdetektive einem Wirtschaftsinformanten vorwerfen, sich interne Konflikte zu ersparen, indem er die brutale Gewalt dieser Verbrechen auf Distanz hält. Die gleiche Anklage könnte auf die Serie selbst erhoben werden. Die wahre Geschichte von Brink’s-Mat und seinen 30-jährigen Folgen ist so blutig und voller Kugeln, dass sie angeblich ihren eigenen Fluch hat, mit bis heute mindestens sechs Todesfällen. Doch in dieser Show passiert sogar der entscheidende Mord an DC John Fordham im Jahr 1985 vollständig außerhalb des Bildschirms.

vergangene Newsletter-Aktion überspringen

Dennoch wäre es unfair, einem durchweg unterhaltsamen TV-Drama die Schuld zu geben, dass es hinter der düsteren und verblüffenden Wahrheit zurückbleibt. Das Gold wird auch teilweise durch ein Finale eingelöst, das es schafft, lose Erzählenden geschickt zusammenzufassen, während gleichzeitig anerkannt wird, dass die ganze Geschichte noch erzählt werden muss – und wahrscheinlich nie erzählt werden kann. Denn, wie Noye von Lowden kühl anmerkt: „Man hört nur von den Leuten, die erwischt werden.“

source site-32