„Studieren Sie die Fähigkeiten, wenden Sie sie an, bauen Sie sie auf. Schreibe eine Geschichte. Skizzieren Sie dies. Es ist therapeutisch. Das ist Handwerkskunst.“ Der bildende Künstler Tishk Barzanji liest seinem jüngeren Ich einen Brief vor.
„Es wird Zweifel geben, es wird Schönheit geben, es wird das Unbekannte geben. Denn je tiefer du in dieses Handwerk einsteigst, wirst etwas Neues an dir entdecken.“
Er sprach im Konservatorium des Londoner Barbican Centre, das Teil des Spoken-Word-Events des Makers Project ist, bei dem The Balvenie Craft Whisky eine Gruppe erfolgreicher Hersteller beauftragt hat, einen Brief an ihr jüngeres Ich zu schreiben, um ihre kreativen Reisen, Praktiken und Prozesse zu erkunden.
Vor dem Live-Publikum konzentrierten sich viele Teilnehmer auf die Art und Weise, wie ihre Kreativität durch Schwierigkeiten oder Not erblüht war. Barzanji verwies auf seine schwächende Schwindeldiagnose und wie sich diese als bedeutender Wendepunkt in seiner künstlerischen Karriere herausstellte: „Die stille Krankheit ist ein verborgener Segen. Sie werden diese Momente als Grundlage für neue Arbeiten nutzen.“
In ähnlicher Weise teilte die Juwelierin Joy Bonfield-Colombara den Schmerz über den Verlust ihrer besten Freundin und wie ihr Handwerk sie durch ihre Trauerreise führte und weiterhin führt. Obwohl die Referenten aus unterschiedlichen Hintergründen und Disziplinen kamen, sprachen viele von den Vorteilen, die Handwerk und Kreativität für die psychische Gesundheit haben können.
Es macht also Sinn, dass die Pandemie Handwerker in uns geweckt hat. Während des Lockdowns haben wir gesehen, wie Menschen Hobbies aufgegriffen haben, um ihre Zeit zu verbringen und ihre Nerven zu beruhigen. Gehäkelte Regenbögen wurden zur Unterstützung wichtiger Arbeiter in den Fenstern angezeigt, während ein neuer Trend von Harry Styles-Fans, die versuchten, eine Nachbildung einer seiner Strickjacken zu erstellen, auf TikTok viral wurde. Und der TikTok-Tanzwahn wurde zu einem eigenen Phänomen.
Mit der steigenden Lust am Kreieren wächst auch der Markt für den Einkauf. Nach a lernen Laut Crafts Council ist die Zahl der Menschen, die in England Kunsthandwerk kaufen, von 6,9 Millionen im Jahr 2006 auf 31,6 Millionen im Jahr 2020 gestiegen, und der Gesamtwert der Handwerksverkäufe ist von 883 Millionen Pfund im Jahr 2006 auf mehr als 3 Milliarden Pfund im Jahr 2019 gestiegen.
Und wenn wir nicht gerade mit der Herstellung oder dem Einkauf beschäftigt waren, sahen wir im Fernsehen zu, wie sich Kreativität entfaltete, mit Programmen wie Grayson’s Art Club und The Great Pottery Throw Down, die eine neue Generation von Kreativen inspirierten. Von Flammenarbeitern und Songwritern bis hin zu Juwelieren und selbstgemachten Schreinern (hallo, Tiny House Nation) kann man mit Sicherheit sagen, dass wir eine Nation von Machern geworden sind.
Ein Punkt, der durch unseren jüngsten Aufruf an kreative Guardian-Leser perfekt bestätigt wird. In Zusammenarbeit mit The Balvenie – Teil einer breiter angelegten Initiative zur Förderung der Handwerkskunst in ganz Großbritannien und zur Förderung einer neuen Generation von Herstellern – haben wir Sie gebeten, uns zu sagen, was Sie machen und warum, um Ihren kreativen Horizont mit einer Guardian Masterclass zu erweitern und zu gewinnen Sie eine Flasche The Balvenie Whisky. Als die Einsendungen einflogen, wurde klar, dass das Handwerk – einst als Nischenhobby gedacht – jetzt vollständig im Mainstream verankert ist.
Daher erwies es sich als schwierig, die Gewinner des The Makers Project-Wettbewerbs zu ermitteln. So viele leidenschaftliche Antworten der Teilnehmer sprachen von der Bedeutung des Handwerks, um ihnen in schwierigen Zeiten zu helfen. Von mehr als 300 Einsendungen, die alle einzigartig und beeindruckend waren, sind uns drei Hersteller aus drei verschiedenen Gründen ins Auge gefallen.
„Die Bewertung dieses Wettbewerbs hat uns wirklich die Augen für die Vielfalt der Herstellung in Großbritannien geöffnet“, berichtete die Jury, die sich aus der Art Director Cheryl Carulli von Guardian Labs, dem Regisseur für Werbefilme Richard Vine und der Designjournalistin Alice Morby zusammensetzte.
„Das Qualitätsniveau der Einreichungen machte es wirklich schwer zu beurteilen, aber am Ende haben wir uns auf drei Hersteller konzentriert, von denen wir dachten, dass sie uns den besten Einblick in ihre Herstellung und ihre Gründe gaben.“
Unser Gewinner des dritten Platzes ist Lee Mattocks – ein Lederverarbeiter, der wunderschön raffinierte Handtaschen in leuchtenden Farben herstellt. Wir waren beeindruckt von seiner Innovationsfähigkeit während des ersten Lockdowns – als er auf keine seiner Nähmaschinen oder Geräte zugreifen konnte – und auch von seinem raffinierten Stil.
Anstelle von genähten Nähten entwickelte er eine Möglichkeit, die Taschen durch Kanten zu befestigen, die ineinandergreifen, um ihre endgültige Form zu formen.
„Covid hat mich gezwungen, über den Tellerrand zu schauen und einen minimalistischeren Ansatz beim Design zu verfolgen“, heißt es in Mattocks’ Einreichung.
An zweiter Stelle steht die Handweberin Margaret Jago, die den Auftrag hervorragend getroffen hat, indem sie uns auf eine sinnliche Reise ihres persönlichen Webprozesses mitnimmt.
„Wenn Sie eine Kette Faden für Faden auf eine Mühle wickeln, sehen Sie Dunkelheit neben Licht; Sie werden Gradienten sehen“, lautete Jagos Beitrag. „Die Mustermöglichkeiten werden unendlich erscheinen. Du wirst in Meditation weben und mit Liebe und Stoff jedes Mal ein Wunder hervorbringen.“
Wir vergeben den ersten Platz an die Flammenarbeiterin Emma Mackintosh, die mit einer gasbefeuerten Tischfackel strukturierte Trinkgläser bläst, die von der Natur inspiriert sind.
Die Ergebnisse sind schön und individuell und machen jedes Glas einzigartig.
„Wir sind ein Teil der Natur und ich mag die Idee, dass meine Brille den Benutzer an seinen eigenen Teil der Natur erinnert“, lautete Mackintoshs Beitrag.
Aber was sie als klare Gewinnerin auszeichnete, war der Brief, den sie an ihr jüngeres Ich schrieb: „Bleiben Sie aufgeschlossen“, hieß es. „Kunst und Wissenschaft sind nicht so getrennt, wie Sie denken, und Sie werden am Ende beides nutzen und verstehen müssen.
„Versuchen Sie nicht zu sehr, Ihre künstlerische Identität zu finden. Es ist bereits da, gib ihm einfach Zeit, sich zu entwickeln, indem du tust, was du liebst und deinen Instinkten folgst. Seien Sie offen für neue Ideen und Arbeitsweisen und nutzen Sie Chancen. Nicht alles wird gut, aber so ist das Leben. Seien Sie philosophisch.“
Jeder der Gewinner erhält eine Flasche The Balvenie Whisky und eine Guardian Masterclass.
Wie die Gewinner stecken die Handwerker von The Balvenie seit Jahrzehnten ihr ganzes Herzblut in ihr Handwerk – und haben deshalb The Makers Project ins Leben gerufen; um sich für den Herstellungsprozess einzusetzen und mehr Macher zu inspirieren, ihre Kunst zu verfolgen. Finde mehr heraus Hier