THier war etwas Merkwürdiges, aber Aufschlussreiches über die Berichte des Miami-Launch-Events für Donda 2 in dieser Woche. Sie erzählten viel über seine visuelle Extravaganz, viel über die technischen Fehler (die den Künstler, der früher als Kanye West bekannt war, irgendwann dazu veranlasste, sein Mikrofon wütend herunterzuwerfen); viel über die unheilvolle Präsenz der mutmaßlichen Vergewaltigerin Marilyn Manson und des homophoben Rappers DaBaby auf der Bühne und eine Menge über die lyrischen Widerhaken, die sich gegen seine entfremdete Frau Kim Kardashian West und ihren neuen Freund Pete Davidson richten. Aber das einzige, worüber man nicht viel hörte, war die Musik.
Man könnte sagen, dass dies eher eine vernichtende Anklage gegen das Streben der Medien nach Schlagzeilen ist als das, was den Künstler, der jetzt als Ye bekannt ist, überhaupt erst berühmt gemacht hat. Andererseits, wenn man sich Donda 2 anhört – mit Soulja Boy, Don Toliver und dem verstorbenen XXXTentacion, die alle des häuslichen Missbrauchs beschuldigt wurden – fragt man sich, ob es noch viel mehr über den Inhalt zu sagen gibt. Es ist ein Album, bei dem das Interesse hauptsächlich in den Widerhaken liegt und – auf einen Schlag – herausgearbeitet wird, wo deine Sympathie liegt.
„Keine harten Gefühle“, bietet er True Love an – im Geiste von jemandem, der etwas unglaublich Unhöfliches mit einem nichtssagenden „Ich will nicht unhöflich sein, aber …“ voranstellt – bevor er Kardashian West alles vorwirft, von elterlicher Vernachlässigung über Lügen bis hin zum Anziehen ihre Kinder falsch. Er klingt wirklich gequält, aber das Geräusch eines 44-jährigen Mannes, der jammert, weil er gesehen hat, dass seine Kinder eine andere Turnschuhmarke als seine eigene Marke tragen, ist ziemlich unerfreulich. So auch Security, der Track, auf dem er Davidson bullisch zum Kampf aufruft: So etwas kann man nach Feierabend auf unzähligen Parkplätzen von Pubs hören, ohne den £200 Stem Player kaufen zu müssen, auf dem Ye exklusiv das Album veröffentlicht.
Das Ärgerliche an Donda 2 – wie sein Vorgänger nach Yes verstorbener Mutter benannt, die dieses Mal überhaupt nicht in den Texten vorkommt – ist, dass man sich gegen seinen Willen auf dieses Zeug konzentriert, weil die Musik nicht besonders ist interessant. Es gibt Momente, in denen es unruhig funkelt, wo man einen kurzen Blick auf den authentisch brillanten Produzenten bekommt, der Ye sein kann: die abgerissene, schiefe Verwendung eines Samples aus Burning Down the House von Talking Heads auf Keep It Burning; wie ein plötzlicher Ausbruch elektronischer Töne aus dem plätschernden Rhythmus-Track von Too Easy rauscht.
Es ist schön zu hören, wie er der House-Musik seiner Heimatstadt Chicago mit einem Ausschnitt aus Marshall Jeffersons „Move Your Body on Flowers“ huldigt – man wünschte nur, es wäre nicht mit einem weiteren düsteren Gejammer verbunden gewesen, das er verblüffenderweise dem von Kardashian West zuschreibt Weltruhm. Viel häufiger fühlen sich die Tracks dumpf an, basierend auf traurigen, schaukelnden Synthesizer-Mustern. True Love erledigt alles, was es tun muss, innerhalb von 90 Sekunden – trauriger Synthesizer; traurige XXXTentacion-Probe; langes Gejammer über Kardashian West – aber erst die Hälfte: Man bekommt viel mehr traurigen Synthesizer für sein Geld. Das A-cappella-Auto-Tuned Get Lost dehnt eine Sechs-Noten-Melodie über gefühlte Monate aus. Lord Lift Me Up beginnt vielversprechend mit einem riesigen Orchester-Sample, entwirrt sich aber allmählich in zielloses Mäandern.
Die Netflix-Dokumentation Jeen-Yuhs begann mit einer Szene aus dem Jahr 2020, in der Ye anscheinend gleichzeitig eine Stimme aufnahm, seine zum Scheitern verurteilte Präsidentschaftskandidatur plante und gegen den Rat kühler Köpfe gereizt etwas Unkluges twitterte. Es mag auf das polymathische Genie des Künstlers hindeuten oder auf seine selbstsabotierende Unberechenbarkeit: So oder so ist es schwer, nicht zu glauben, dass er nicht der Multitasker ist, für den er sich hält; wenn Donda 2 nicht von mehr Fokus profitiert hätte. Es fühlt sich gelegentlich wie ein Demo an, halb fertig: Die korrodierte Elektronik auf Louie Bags ist faszinierend, aber der Song enthält etwas, das wie eine Platzhalterstimme klingt. Große Linien sind rar gesät. Selfishs „Sogar Freunde haben am Ende ein ENDE“ ist geschickt gemacht, und Yes wiederholtes Bellen von „Sehe ich für dich glücklich aus?“ auf Happy hat einen beunruhigenden Rand, aber der Energieschub, wenn Quavo und Offset of Migos auftauchen, ist unverkennbar, die Linien auf We Did It Kid tauschen.
„Treffen Sie eine Wahl – Sauerstoff oder WLAN“, schnappt er auf Sci-Fi, eine Zeile, die anscheinend die Öffentlichkeit für ihr lüsternes Interesse an seinem Privatleben ermahnt. Wenn es das bedeuten soll, ist es eine spektakulär unaufrichtige Aussage mitten in Donda 2, das vom lüsternen Interesse der Öffentlichkeit an Yes Privatleben abhängt und sich häufig weniger wie ein Album als wie eine Begleitung anfühlt, etwas, das hereinplatzt den Hintergrund, während Sie damit beschäftigt sind, den Zirkus in den sozialen Medien zu bestaunen. Vielleicht ist es genau so gemeint. Was für ein deprimierender Gedanke.