Disney vermeidet eine individualistische Erzählung als Hommage an die Familie in Encanto, kommt am 24. November in die Kinos. Das kommende animierte Abenteuer führt die Zuschauer in ein magisches Haus ein, das sich in den Bergen Kolumbiens versteckt, und die mehreren Generationen, die darin leben. Die Familie Madrigal casita verleiht jedem Mitglied im 5. Lebensjahr besondere Gaben – außer Mirabel (Stephanie Beatriz, In den Höhen). Obwohl sie sich immer gefragt hat, warum sie keine Macht hat, erfährt Mirabel bald, dass es an ihr liegt, ihre Familie und ihr Zuhause vor der Zerstörung zu retten.
Produzent Clark Spencer, der seit den Tagen von . mit Disney zusammenarbeitet Lilo & Stich, tat sich mit Yvett Merino zusammen (die zuvor als Produktionsleiterin bei Moana), um dem Kreativteam zu helfen, seine Vision zum Leben zu erwecken. Sie mussten nicht nur sicherstellen, dass die kolumbianische Kultur authentisch repräsentiert wurde, sie mussten auch mehrere Teller in der Luft drehen lassen, da jeder Madrigal mit seiner Rolle in der großen Großfamilie kämpft.
Merino und Spencer haben gesprochen Bildschirm-Rant über die Reise, mit der sie gegangen sind Encanto und wie wichtig es ist, den magischen Realismus der Welt in der Spezifität zu gründen.
Screen Rant: Wie ist das Konzept im Hinblick auf Ihre Rolle im Projekt entstanden? Was waren die ersten Schritte, um sich auf den Film vorzubereiten?
Yvett Merino: Byron [Howard] und Jared [Bush] wollten unbedingt zusammenarbeiten und diese Geschichte über die Familie erzählen, also haben sie ungefähr fünf Jahre in unserer Entwicklungsabteilung daran gearbeitet. Von Anfang an wollten sie eine Geschichte über eine Familie erzählen, die irgendwo in Lateinamerika lebt. [After the] Forschungen, die sie während der Entwicklung gemacht haben, gingen sie auf ihre Forschungsreise und begannen sich wirklich auf Kolumbien zu konzentrieren.
Ich bin vor etwa drei Jahren in den Film involviert worden. Ich war zu der Zeit im Studio, also war ich immer sehr neugierig, worüber sie redeten. Sie hören: “Oh, ich glaube, sie arbeiten an etwas in Lateinamerika”, also klopfte ich und sagte: “Hey, was ist los?” Ich versuche, alle Informationen zu bekommen, die ich kann. Ich war so dankbar, als ich die Gelegenheit hatte, tatsächlich an dem Projekt zu arbeiten.
Wenn man zum Projekt kommt, verlassen sie die Entwicklung und wir konzentrieren uns wirklich mehr auf die Geschichte. Wir beginnen unseren gesamten Screening-Prozess und beginnen mit der Gestaltung der Welt, in der wir bauen wollen.
Clark Spencer: Ich kam ungefähr zur gleichen Zeit. Interessant ist, dass ich Zootopia verlassen habe, wo ich mit Byron und Jared zusammengearbeitet habe, und am Ende des Films zu ihnen sagte: “Ich hoffe wirklich, dass wir wieder zusammenarbeiten können.” Als die Regisseure mit der Entwicklung begannen – Jared ging zu Moana und Byron ging in die Entwicklung – begannen sie darüber zu sprechen. Ich sprang auf, um Ralph Breaks The Internet zu produzieren, also war ich mit diesem Projekt beschäftigt. Ich sagte immer wieder: “Hey, vergiss nicht. Ich würde gerne ein Teil von deinem nächsten Projekt sein.”
Ich erinnere mich, als sie eines Tages die Idee vorbrachten und sagten: “Wir werden die Geschichte einer großen Großfamilie erzählen, in der jeder eine magische Gabe oder magische Kraft hat -” Sie wussten nicht, was das sein würde.” Alle außer einem.” Ich war dabei, weil ich die emotionale Seite davon liebte. Ich dachte: “Nun, ich habe diesen Charakter bereits geliebt, weil ich mich schon frage, warum.” Warum hat sie das nicht, wenn alle anderen es haben? Wer ist sie? Ich möchte diese Reise antreten.
Ein bisschen wie Yvette sagte ich irgendwie: “Hey, ich würde gerne ein Teil dieses Projekts sein.” Und dann, wenn Lin [Manuel Miranda] war ein Teil davon, und all die Dinge kamen darin, ich fing an zu sagen: “Es ist mir egal, ob du willst oder nicht, ich werde ein Teil dieses Projekts sein . Ich muss ein Teil davon sein.” Und da kamen Yvette und ich vor ungefähr drei Jahren zusammen.
Da ich selbst Latina bin, liebe ich es, wie speziell Encanto spürt vor allem die Einbeziehung von Vielfalt innerhalb der Familie. Das wird in der Latinx-Community oft übersehen. Wie sehr war es eine bewusste Entscheidung, diese Welt so spezifisch wie möglich zu gestalten, im Gegensatz zu einem magischen Realismus-Wunderland?
Yvett Merino: Ich denke, als Byron, Jared und Lin alle nach Kolumbien gingen, sprachen sie unter anderem über die große Vielfalt innerhalb des Landes. Seien es die Menschen oder die Biodiversität, es gibt so viele verschiedene Teile Kolumbiens, die schön und auch sehr unterschiedlich sind.
Eines der Dinge, die sie schon früh taten, war, die Latinx-Mitarbeiter im Studio zusammenzubringen. Wir bildeten diese Gruppe namens Familia Group, und wir trafen uns einmal im Monat zum Mittagessen, um wirklich über unsere Familien zu sprechen. Es war eine großartige Möglichkeit für uns, die nie wirklich so zusammengekommen sind, zu sprechen und unsere Geschichten über unsere Familien zu teilen. Wir hatten alle unterschiedliche Hintergründe, aber es gab einige Gemeinsamkeiten – und wir lachten und weinten und sprachen über all diese großartigen Dinge.
Aber eines der Dinge, die daraus resultierten, waren die Unterschiede in all unseren Familien. Meine Großeltern kommen alle aus Mexiko, also bin ich mexikanische Amerikanerin, aber ich habe Cousins ersten Grades, die rote Haare und blaue Augen haben. Wir hinterfragen nicht, ob sie Mexikaner sind oder nicht; sie sind einfach. Byron und Jared wollten von Anfang an diese Familie so aufbauen, wie es eine echte Familie ist: vielfältig und anders, aber alle leben unter einem Dach.
Die Musik von Lin-Manuel Miranda ist so ikonisch. Was würdest du sagen, was sein Stil in die Geschichte und in die Zusammenarbeit mit Germaine Franco einbringt?
Clark Spencer: Es gibt zwei Dinge. Erstens hat er brillante Arbeit geleistet, um herauszufinden, wie er sich von kolumbianischer Musik inspirieren lassen kann, wenn er darüber nachdenkt, neue Songs zu schreiben. Und dazu gehört auch die Instrumentierung: Percussion, Akkordeon, Harfe – Instrumentierung, die aus dieser Region stammt; er lässt sich davon inspirieren und bringt und webt das durch die Songs.
Aber was Lin so einzigartig macht, ist nicht nur die Musikalität, sondern auch die Texte. Er ist einfach ein Genie, wenn es um Texte geht und in der Lage zu sein, Ihnen den Ohrwurm zu geben, den Sie haben werden, damit Sie den Song in keiner Weise, Form oder Form in Ihrem Kopf verlieren können. Aber sie treiben die Geschichte auch voran. Songs in einem Film müssen sich anfühlen, als ob die Geschichte vorangekommen wäre. Es kann nicht einfach sein, dass wir aufhören werden, und hier ist ein großartiger Song, war das nicht fabelhaft? Und jetzt nimmt die Geschichte wieder Fahrt auf. Es muss Sie tatsächlich auf eine Reise mitnehmen. Angesichts all seiner Erfahrungen am Broadway weiß er es so genau und so gut, also tun das alle Songs.
Und ich denke, das, was mich umhaut, und ich hoffe, es haut das Publikum um, ist, dass er diese riesigen Nummern spielt. Normalerweise haben wir ein oder zwei große Zahlen in einem Disney-Animationsfilm, aber in diesem Film gibt es viele. Wenn man sich ein Lied wie “We Don’t Talk About Bruno” ansieht, das eine riesige Ensemblenummer ist, ist es so fantastisch. Und es gibt so viel mehr davon in dem Film, dass die Leute sehr aufgeregt sein werden, ihn zu sehen.
Das ist eine unglaubliche Besetzung, aber die Reichweite von Stephanie Beatriz ist für mich der Wahnsinn. Welche Qualitäten hat sie mir mitgebracht, die sie für die Rolle der Mirabel geeignet gemacht haben?
Yvett Merino: Als wir Stephanie zum ersten Mal trafen, kannten wir sie aus Brooklyn Nine-Nine, und ich wusste nicht viel darüber hinaus. Ich kannte ihren Charakter Rosa, wo sie sehr ernst und sehr unlustig ist. Es gibt Komödie im Weg, aber der Charakter selbst [wasn’t comedic].
Als sie hereinkam, waren wir so angenehm überrascht von ihrer natürlichen Stimme und ihrer Persönlichkeit und wie viel sie mitgebracht hat – sogar über Zoom. So viel von ihrer Persönlichkeit sprang einfach durch den Bildschirm. Und dann sang sie und wir fragten: “Woher kommt das?” Es war einfach unglaublich.
Von Anfang an war sie Mirabel. Sie hat so viel von ihrer Verletzlichkeit dazu gebracht. Sie ist in diesen Sessions so verletzlich und bringt uns dann in der nächsten Session durch ihre Improvisation zum Lachen. Sie hat so viel zu dieser Figur beigetragen, dass ich wirklich an niemanden mehr denke. Sie ist es.
Gibt es schließlich ein Mitglied der Familia Madrigal, mit dem Sie sich am meisten verbunden fühlen oder dessen Geschenk Sie gerne für sich haben würden?
Clark Spencer: Die Figur, mit der ich mich identifizieren könnte oder die ich von Anfang an geliebt habe, ist Antonio. Ich denke, eines der ersten Dinge, die in Produktion gingen, waren Mirabel und Antonio unter dem Bett.
Ich habe diesen Charakter schon immer geliebt und er ist introvertiert – so sehr unsere Jobs als Produzenten von uns verlangen, dass wir extrovertiert sind, so bin ich nicht wirklich. Innerlich bin ich introvertiert. Also, ich habe wirklich viel mit ihm zu tun, als er versuchte herauszufinden: “Wie komme ich aus meiner Schale?” Für ihn spricht er mit Tieren. Für mich ist es Arbeit. Die Arbeit zwingt mich aus meiner Schale. Wenn ich keine Arbeit hätte, wäre ich sehr introvertiert und isoliert. Ich denke, in gewisser Weise ist er der Charakter, mit dem ich mich am meisten verbinde.
Aber wer möchte nicht Camilo sein, wo man sich in alles verwandeln kann, was man will? Wenn ich etwas auswählen müsste, würde ich sagen: “Oh, nun, jeden Tag könnte ich jemand anders sein.” Das könnte helfen, aber Antonio ist der Charakter, mit dem ich mich wirklich verbinde.
Encanto öffnet in den Kinos am 24. November.