Die Mega-Superstars Cher und Madonna beaufsichtigen derzeit die Biopics ihres Lebens, wobei letztere Hollywoods klügste Genies strengen Vorsprechen unterzieht. Die beiden haben ein spektakuläres Leben geführt, das nicht nur einem Biopic würdig ist, sondern gleich mehreren. In ähnlicher Weise hat auch die kanadische Ikone, Schatz und inoffizielle Königin Celine Dion ein Leben, das es wert ist, auf der großen Leinwand dokumentiert zu werden. Ihre Geschichte war einst Gegenstand eines TV-Biopics, das einige Auszeichnungen erhielt. Natürlich war es, wie viele TV-Biopics, für ein größeres Publikum einfach nicht bemerkenswert. Eingeben Eine Linie. Diese nicht autorisierte, fiktive Biografie von Dions Leben ist ein überzeugendes Argument dafür, warum Stars mehr zu sagen haben sollten, wenn es um Biografien ihres Lebens geht. Valérie Lemercier, die den Spitznamen Kristen Wiig von Frankreich trägt, fühlte sich von ihrer Liebe zu Celine Dion getrieben, also machte sie sich daran, gemeinsam mit Brigitte Buc zu schreiben, Regie zu führen und in einem Biopic über das Leben der Sängerin die Hauptrolle zu spielen. Das Ergebnis ist ein verblüffendes und verwirrendes Durcheinander, das das Publikum entweder zum Lachen bringen soll oder todernst verfolgt. Was auch immer die Absicht ist, es liegt an den Zuschauern, zu entschlüsseln, was für sie am wahrsten ist.
Frei nach Dions Leben, Eine Linie folgt Aline Dieu, der Jüngsten einer großen Familie aus Québécois. Aline glänzt bereits in jungen Jahren mit einer schillernden Stimme. Nachdem er die Aufmerksamkeit des Musikmanagers Guy-Claude Kamar (gespielt von Sylvain Marcel und frei nach Dions verstorbenem Ehemann René Angélil) auf sich gezogen hat, wird er zu einem internationalen Star. Der Film enthält am Anfang einen Haftungsausschluss, um darauf hinzuweisen, dass Namen und bestimmte Ereignisse geändert wurden. Aber zum größten Teil ist der Film eine ziemlich genaue Darstellung von Dions Leben, einschließlich ihrer Romanze mit ihrem viel älteren Manager, der mit ihr zu arbeiten begann, als sie 12 Jahre alt war.
Lemercier spielt Aline/Celine in jeder Phase ihres Lebens, von ihrer Kindheit an. Es ist eine sehr seltsame Wahl, eine, bei der man entweder vor Lachen heulen wird, wenn der sehr erwachsene Lemercier nicht überzeugend die jugendliche Aline spielt. Als Eine Linie Wenn es vorangeht, versucht es, die Zuschauer dazu zu bringen, Lemerciers geschrumpften Rahmen und das offensichtlich de-aged CGI-Gesicht einfach zu akzeptieren (das keine wirkliche De-Aging bewirkt). Das Publikum wird mit der Realität konfrontiert, dass dies ein lieblos zusammengestückeltes Bild ist. Kein Biopic hat es jemals geschafft, den vernichtenden Smackdown zu überwinden Gehen Sie hart: Die Dewey Cox-Geschichteund Biopics haben es seitdem geschafft, so gut sie können zu unterhalten, indem sie nach besten Kräften ikonische Momente nachbilden, um eine starke emotionale Reaktion beim Publikum hervorzurufen, wie Queens Live Aid-Auftritt in bohemian Rhapsody. Eine Linie bleibt bei den wichtigsten Ereignissen in Dions Leben, überspringt alle wichtigen Momente in Bezug auf Celine als Sängerin und konzentriert sich auf die persönlichen Momente in Bezug auf ihre Familie und Romanze. Selbst dann fehlt es dem Film an einer einfühlsamen oder differenzierten Darstellung der Sängerin selbst.
Die Romanze zwischen Aline und Guy-Claude entwickelt sich schnell und auf erschreckend komödiantische Weise. Es gibt eine Szene, in der die 17-jährige Aline umgestaltet wird, Guy-Claude die Tür öffnet, nur um von einem Windstoß durch ihr Haar geweht zu werden, während sie ihre beste Pose „Ich bin jetzt sexy“ mit einem Funkeln aufführt Ihre Zähne zeigen an, dass jahrelange Zahnspangen und zahnärztliche Behandlungen erfolgreich waren. Was das Publikum jedoch sieht, ist eine Frau in den Fünfzigern, die einen Teenager spielt, der in den ersten Jahren romantische Gefühle für ihren etwa 40-jährigen Manager entwickelt ihre Partnerschaft. Lemercier versucht nicht anzudeuten, dass etwas an dieser Paarung nicht stimmt (unabhängig davon, ob sie auf der Realität basiert). Was auf dem Bildschirm jedoch zu sehen ist, sind zwei erwachsene Menschen über 40, die sich auf eine Romanze einlassen. Vielleicht tat dies die Casting-Wahl nicht darauf beruhen, sich kreative Freiheiten zu nehmen, sondern das Publikum dazu zu bringen, die Paarung zu akzeptieren.
Eine Linie blitzt durch eine Reihe von Montagen durch das Leben der Sängerin, wobei die Flugbahn eine sehr vertraute Struktur annimmt. Selbst mit ein paar Einträgen aus Dions Musikkatalog ist der Film kaum zu ertragen. Der Film hat eine sehr einfache visuelle Palette, die zu den Musikbiopics auf Lifetime passt. Es gibt keine ästhetischen Entscheidungen oder interessanten Aufnahmen, von denen man sprechen könnte. Nichts an diesem Film fühlt sich an, als wäre er der fabelhaften Celine Dion würdig. Das Publikum in Cannes gab Standing Ovations, und dieser Autor muss sich fragen, ob es daran liegt, dass sie den Film ertragen haben oder ob sie tatsächlich filmische Kunst gesehen haben.
Der Film wirft schließlich die Frage auf: Warum Celine Dion? Warum konnte dieser Film nicht die Aufgabe übernehmen, eine ganz eigenständige Erzählung über den Aufstieg eines Musikers zum Superstar à la zu entwerfen Vox-Lux? Die Antwort ist vielleicht sehr einfach – niemand würde darauf achten, wenn es nicht Celine Dion wäre. Die kreative Freiheit scheint nur Lemerciers fragwürdiger Entscheidung vorbehalten zu sein, Aline/Celine in jedem Alter zu spielen. Wenn man jedoch diese Wahl und den schwerwiegenden Mangel an Dions größten Momenten beiseite wirft, Eine Linie wird nichts anderes als ein Witz und Zeitverschwendung.
Es gibt eine klare Liebe und Respekt für Dion in diesem Film, Bewunderung für ihre Familie, ihre Liebe für René Angélil und die Person Dion, die sich zwischen den großen Star-Momenten befindet. So schmeichelhaft dieser Ausdruck von Zuneigung auch ist, es ist eine geschmacklose Verhöhnung des Lebens, das Dion gelebt hat. Lemerciers Talent, das offensichtlich ist, da sie eine kompetente Schauspielerin und Filmemacherin ist, wird bei diesem Versuch verschwendet. Vielleicht, wenn sie stattdessen in einem fiktiven Film über einen fiktiven Star schrieb, Regie führte und die Hauptrolle spielte, Eine Linie wäre passabel oder vielleicht frei, künstlerisch gewagter zu sein.
Eine Linie in den Kinos am Freitag, den 8. April eröffnet. Der Film ist 126 Minuten lang und wird für einiges anregendes Material und kurze Sprache mit PG-13 bewertet.