Seit seinem Auftauchen im Trio von Chick Corea im Jahr 1997 ist der in Israel geborene Kontrabassist Avishai Cohen ein weltweiter Star für seinen Basssound, der celloartige Reinheit mit perkussivem Drama verbindet, und für seine Originalkompositionen, die amerikanischen Jazz, lateinamerikanische Musik, sephardische Jüdisches Volkslied, Avant-Funk, Orchesterwerke, sogar poppiger Gesang.
Cohens Album „Two Roses“ aus dem Jahr 2021 war eine sympathische Jazz/Klassik-Zusammenarbeit mit den Göteborger Symphonikern, während „Arvoles“ aus dem Jahr 2019 das Gegenteil war: eine elegante kammermusikalische Erweiterung der Intimität eines Jazz-Klaviertrios. Aber Shifting Sands ist etwas berauschend anderes – krasseres, einfacheres, direkt aus der greifbaren Freude des Anführers, nach den Isolationen der Pandemie mit energischen Gleichgesinnten zu jammen.
Der Pianist ist Elchin Shirinov, der nachdenkliche, aber kraftvolle aserbaidschanische Musiker, der sowohl auf Two Roses als auch auf Arvoles spielte, und die Wildcard ist Roni Kaspi, die aufstrebende 21-jährige israelische Schlagzeug-Sensation. Cohens charakteristische liedhafte Themen sind im Überfluss vorhanden: Intertwineds aufgewühlte Acht-Noten-Piano-Hook unter der volkstümlichen Bass-geführten Melodie wird von Kaspis bissigen, cross-groovenden Interjektionen geplagt; oder im fröhlich tanzenden The Window klingen Shirinovs aufwühlende Auslassungen auflösender Figuren wie die Phrasierung eines Sängers. Das hymnische Dvash entwickelt sich auf einem eleganten Klavier/Bass-Kontrapunkt (der unruhig an die klassischen Dialoge des legendären Modern Jazz Quartet erinnert), wird aber unwiderstehlich durch Kaspis asymmetrische Muster gestört, während der unisono gestrichene Bass- und Klavierwirbel von Joy ein Vehikel für sie ist, das fürchterlich flach ist -out Solo-Thrash gegen die schnell eintreffende Hook. Cohens lebhafte Bassimprovisation und Shirinovs kontrastierende, unerschütterliche Lyrik leuchten durch dieses feine Set – und wenn die neuen Melodien dem charakteristischen Songbook des Leaders einige Überraschungen hinzufügen, ist das Spiel glühend heiß.
Auch in diesem Monat
Snarky Puppy Keyboarder und gefeierter Komponist Bill Laurance Freigaben Bill Laurance & the Untold Orchestra live beim EFG London Jazz Festival 2021 (Flintmusik). Es ist eine Zusammenarbeit mit Manchesters innovativer Jazz/Klassik-Gruppe The Untold Orchestra, mit filmisch jazzigen Ohrwürmern wie Flint, December in New York und dem warm verträumten Zeal.
In Äthiopien aufgewachsene und in LA ansässige Schlüssel original Kibrom Birhane gesellt sich zu treibendem Funk, anschmiegsamen coltranesken Saxophonlinien, die sich durch soulig-bluesige Bläservamps schlängeln, und gemorphten äthiopischen Songstrukturen auf dem Impro-leichten, aber unverkennbar verführerischen Here and There (Flying Carpet).
Und Produzent/Saxophonist aus LA Sam Gendelderen atmosphärische, elektronische, atemlose Sidelong-Sounds Lichtjahre vom regulären Jazz oder der weltbekannten Saxophontechnik entfernt sind, entfaltet auf dem 34-Spur-Superstore (Leaving Records) unheimlichere, hypnotisierende Soli und Kollaborationen aus den Studios und Straßen.