Theater
Familienalbum
In Alan Ayckbourns 87. Stück leben drei Generationen einer Familie über 70 Jahre im selben Haus; Das Drama zeichnet ihr Leben vom Tag des Einzugs im Jahr 1952 über eine Geburtstagsfeier im Jahr 1992 bis zum Tag ihres Auszugs im Jahr 2022 auf.
Stephen-Joseph-Theater, Scarborough2. September-1. Oktober.
Antigone
Am Nationaltheater adaptierte Inua Ellams 2019 Anton Tschechows Drei Schwestern und übertrug dessen Dramatik virtuos auf den Biafra-Krieg. Nun wendet er sich mit diesem Stück im thebanischen Zyklus der sophokleischen Tragödie über Rebellenkinder, Tyrannenkönige und göttliche Eingriffe zu. Zainab Hasan spielt die Hauptrolle.
Open-Air-Theater Regent’s Park, London3.-24. September.
Der Doktor
Robert Ickes provokantes Stück, frei nach Arthur Schnitzlers Drama „Professor Bernhardi“ von 1912, wurde 2019 in der Almeida gefeiert. Juliet Stevenson kehrt als jüdische Ärztin in eine moderne Auseinandersetzung mit medizinischer Ethik, Identitätspolitik und Antisemitismus zurück.
Brighton Theatre Royal, 5.-10. September, dann touren.
Eureka-Tag
Helen Hunt verleiht der Europa-Premiere von Jonathan Spectors preisgekrönter Komödie über eine Gesundheitskrise an einer kalifornischen Schule Starspannung. Seine Regisseurin ist Katy Rudd, die hinter dem stürmischen Erfolg von The Ocean at the End of the Lane des National Theatre stand.
Old Vic, London6. September-31. Oktober.
Wer hat meinen Vater getötet
Ein Mann kehrt in die französische Provinzstadt zurück, in der er aufgewachsen ist, und findet seinen Vater im Sterben. Basierend auf einem Buch von Édouard Louis verspricht diese Adaption von Ivo van Hove mit Hans Kesting in der Hauptrolle eine hoch aufgeladene Geschichte über Klasse, Homophobie und schwierige Liebe zwischen Vater und Sohn zu werden.
Young Vic, London7-24. September.
Die Kleidung, in der sie aufstanden
Diese erste Inszenierung von Alan Bennetts Geschichte über einen bizarren Raubüberfall, der einem Paar jeden letzten weltlichen Besitz beraubt, verspricht ein echter Knüller zu werden. Es wurde von Adrian Scarborough adaptiert, der auch neben der Olivier-Preisträgerin Sophie Thompson die Hauptrolle spielt, und wird als bittersüße Erkundung der Ehe und ungelebter Leben in Rechnung gestellt.
Nottingham-Schauspielhaus9. September-1. Oktober.
Othello
In diesem Herbst sind mehrere Othello-Produktionen im Gange, darunter eine im Watermill Theatre mit Live-Musik und eine weitere im National Theatre. Dieses gefeierte Revival der Frantic Assembly ist eine zeitgenössische Adaption von Scott Graham und Steven Hoggett und spielt Michael Akinsulire als den nominellen Militärkommandanten und eifersüchtigen Ehemann.
Kurve Leicester, 19. September-1. Oktober. Dann auf Tour.
Juden. In ihren eigenen Worten
Geschrieben von Jonathan Freedland vom Guardian, basierend auf wörtlichen Interviews mit Persönlichkeiten wie Simon Schama, Howard Jacobson, Tracy-Ann Oberman und Luciana Berger sowie Liedern und Satire, verspricht dies mit seiner Erforschung des Antisemitismus eines der dringendsten Stücke der Staffel zu werden in Britannien.
Königshof, London19. September-22. Oktober.
Blues für einen Alabama-Himmel
Pearl Cleages Stück über die Harlem-Renaissance und die Weltwirtschaftskrise wird in den Händen von Regisseurin Lynette Linton dynamisch inszeniert. Ein Stück über Liebe, Freundschaft und das Verfolgen seiner Träume, mit dem großartigen Giles Terera in der Hauptrolle, während Samira Wiley ihr Bühnendebüt in Großbritannien gibt.
Nationaltheater, London, 20. September-5. November.
The Famous Five: Ein neues Musical
In diesem Musical von Elinor Cook, das auf den beliebten Büchern von Enid Blyton basiert, ist die Zukunft des Planeten in Gefahr. Gott sei Dank für dieses junge Crack-Team und ihre Fähigkeiten, während ihrer Sommerferien alle möglichen Rätsel zu lösen. Regie führte Tamara Harvey mit Partitur von Theo Jamieson.
Theater ClwydSchimmel, 23. September – 15. Oktober und Theater des Chichester Festivals21. Oktober-12. November.
Der Besuch der Band
Dieses Musical begann 2016 außerhalb des Broadway und gewann am Ende 10 Tony Awards und einen Grammy. Mit einer Partitur von David Yazbek und einem Buch von Itamar Moses zeigt es eine Gruppe ägyptischer Musiker, die eine verschlafene Ecke Israels besuchen und die Stadt zum Leben erwecken.
Donmar Warehouse, London, 24. September – 3. Dezember.
John Gabriel Borkmann
Simon Russell Beale, Clare Higgins und Lia Williams sind die Stars dieser neuen Version von Lucinda Coxons Ibsen-Klassiker. Unter der Regie von Nicholas Hytner erzählt es die Geschichte eines einst angesehenen Unternehmers, der wegen Betrugs und Bankrotts zu einer Gefängnisstrafe verurteilt wurde.
Brückentheater, London, 24. September – 26. November.
Iphigenie bei Splott
Gary Owens gefeierter Monolog, der auf den Straßen des modernen Cardiff spielt und von griechischen Mythen inspiriert ist, kehrt nach einer glorreichen Originalspielzeit im Sherman Theatre in Wales und im National Theatre in London zurück. Sophie Melville übernimmt erneut die Rolle der betrunkenen und drogenabhängigen Effie.
Lyric Hammersmith, London26. September-22. Oktober.
James IV: Königin des Kampfes
Diese Produktion des National Theatre of Scotland spielt im Jahr 1504 und wird durch die Augen zweier maurischer Frauen gesehen, die kämpfen müssen, um ihren Platz am Hof von Jakob IV. zu behalten. Geschrieben von Rona Munro, ist es eine Fortsetzung der ersten drei James Plays und verspricht, den gleichen Witz und die gleiche Theatralik zu bringen.
Festspielhaus, Edinburgh, 30. September-8. Oktober. Dann auf Tour.
Gut
Mit David Tennant, Sharon Small und Elliot Levey in den Hauptrollen wird diese lange verzögerte Wiederaufnahme von CP Taylors kraftvollem Stück über den Zweiten Weltkrieg von Dominic Cooke inszeniert. Es zeigt, wie ein weltoffener Professor von der Leidenschaft mitgerissen wird, die in Nazi-Deutschland zum Undenkbaren führt.
Harold-Pinter-Theater, London, 6. Oktober – 24. Dezember.
Lokaler Held
Diese Musical-Adaption – erstmals aufgeführt im Jahr 2019 – wird nicht nur Liebhaber von Bill Forsyths Film über einen hochkarätigen texanischen Ölmanager ansprechen, der in ein hinterhältiges schottisches Fischerdorf geschickt wird, um einen zynischen Deal abzuschließen, sondern auch Fans der Dire Straits. Mark Knopfler liefert die Musik und die Texte.
Minerva-Theater, Chichester, 8. Oktober – 19. November.
Der Lavender Hill-Mob
Der Krimi, am besten bekannt als die klassische Ealing-Komödie mit Alec Guinness in der Hauptrolle, wird auf die Bühne gebracht, mit Miles Jupp als Bankangestellten, der zum Goldbarrenräuber wurde, und Justin Edwards als seinem Komplizen.
Cheltenham Jedermann, 13.-22. Oktober. Dann auf Tour.
Genug von ihm
Diese Koproduktion des National Theatre of Scotland und des Pitlochry Festival Theaters erzählt die wahre Geschichte von Joseph Knight, einem Afrikaner, der als Sklave nach Schottland gebracht wurde und seinen Status vor Gericht anfocht. Es wurde von May Sumbwanyambe geschrieben und ist Teil des Black History Month.
Theater des Pitlochry-Festivals, 20.-29. Oktober.
Frau Warrens Beruf
Das echte Mutter-Tochter-Duo Caroline Quentin und Rose Quentin wird in George Bernard Shaws provokativem Stück von 1894 über Familie und Moral mitspielen, das vom Lord Chamberlain für 30 Jahre verboten wurde, nachdem es als unmoralisch und unangemessen eingestuft wurde.
Theater Royal Bath, 9. bis 19. November. Dann auf Tour.
Beste Feinde
James Grahams stupende Dramatisierung der im Fernsehen übertragenen politischen Schlachten zwischen William F. Buckley Jr. und Gore Vidal im Jahr 1968 war eine der intelligentesten und aufregendsten Shows des Jahres 2021. Die Übertragung ins West End ist ein absolutes Muss.
Veranstaltungsort und Eröffnung im November werden noch bekannt gegeben.
Tanzen
Das Vereinigte Ukrainische Ballett: Giselle
Eine Ballettkompanie aus ukrainischen Flüchtlingstänzern, die vor dem Krieg geflohen sind und in einer neuen Produktion von Giselle des weltweit führenden Choreografen Alexei Ratmansky zusammenkommen. Es ist ein Projekt voller Hoffnung und Stolz, das aus einer Situation entsteht, wie die Geschichte von Giselle selbst, die von Tragödien und Verzweiflung heimgesucht wird.
Londoner Kolosseum, 13. bis 17. September.
Rambert: Peaky Blinders – Die Erlösung von Thomas Shelby
Kurz nach der immersiven Theaterversion von Peaky Blinders kommt eine Tanztheater-Nacherzählung von Rambert. Geschrieben vom Schöpfer der TV-Show, Steven Knight, konzentriert es sich auf die Liebesbeziehung zwischen Tommy Shelby und Grace Burgess und ihre explosiven Folgen.
Birmingham Hippodrom, 27. September – 2. Oktober. Dann auf Tour.
Lea Anderson: Mischen
Die Kult-Choreografin Lea Anderson (The Cholmondeleys und The Featherstonehaughs) lässt Leftfield weiter tanzen. Das hier ist wie die Landung in einem Club, mit Tänzern, die House demonstrieren, waacken und knallen, während das Publikum darüber abstimmen kann, was als nächstes passiert. Die Tour beinhaltet einen brandneuen Tanzort in Bristol, die umgebaute Kirche The Mount Without.
Rosehill Theater, Whitehaven, 30. September. Dann auf Tour.
Royal Ballet: Neue Kristallpite
Ein neues Werk in voller Länge, erweitert von Crystal Pites gefeiertem Flight Pattern. Das Original-Ballett in einem Akt demonstrierte auf brillante Weise die Geschicklichkeit und Sensibilität des kanadischen Choreografen bei der Behandlung realer Probleme in einer herzzerreißenden Darstellung einer Flüchtlingskrise, die zu Goreckis eindringlicher Symphony of Sorrowful Songs untermalt wurde.
Königliches Opernhaus, London, 18. Oktober – 3. November.
Oona Doherty: Marineblau
Die irische Choreografin Oona Doherty, eine der derzeit aufregendsten Stimmen im Tanz, begeisterte mit frühen Werken, die männliche Klischees der Arbeiterklasse und die Kultur von Belfast eindringlich darstellen. Diese UK-Premiere klingt mysteriöser und beunruhigender, mit 12 Tänzern, Angst und Dunkelheit und Musik von Rachmaninoff und Jamie xx.
Sadlers Wells, London, 21.-22. Oktober.
Komödie
Kim Edel
Eine neue Show von Kim Noble ist ein Event für Comedy- und Theaterliebhaber gleichermaßen. Sind seine multimedialen Bulletins von den wilderen Küsten der Einsamkeit und des Elends Poesie ein Scherz oder eine Art Zusammenbruch? Lullaby for Scavengers wird als dritte einer Trilogie in Rechnung gestellt, die mit dem unvergesslichen Kim Noble Will Die begann.
Soho-Theater, London, 15.-24. September.
Issy Suttie
Sechs Jahre nach ihrer letzten Tournee kehrt der früher als Dobby bekannte Musical-Comic aus der Peep Show von Channel 4 auf die Bühne zurück. Auf einer Tournee, die in ihrer Heimatstadt Matlock, Derbyshire, gipfelt, erkundet Jackpot ihren Impuls, nach Nervenkitzel zu suchen, und wie sie das mittlere Alter und die Mutterschaft überlebt hat.
Der Stand, Newcastle, 20. September. Dann auf Tour.
Lacherama
Das Team hinter dem Greenwich Comedy Festival und den Comedy Gardens in Brighton und Bristol ist kein Unbekannter für ein erfolgreiches Comedy-Event und startet jetzt ein Stand-Up-Knee-up für Manchester. An fünf Abenden im September treten Top-Talente wie James Acaster, Phil Wang, Aisling Bea und Daniel Kitson auf.
Castlefield Bowl, Manchester, 21. bis 25. September.
Braune Mädchen tun es auch
Der Hit-Podcast, in dem die selbsternannten „Sex-Clowns“ Poppy Jay und Rubina Pabani das erotische Leben britischer Asiatinnen enthüllen, geht auf Tour. Mit versprochenen Sketchen und Songs scheint Mama Told Me Not to Come eine vollwertige Comedy-Show zu sein und kein bloßer Podcast, der auf die Bühne verpflanzt wird.
Soho-Theater, London, 18.-22. Oktober. Dann auf Tour.
Sara Pascoe