Bei seiner Veröffentlichung im Jahr 1974 der Neo-Noir-Krimi Chinatown wurde sofort als sofortiger Klassiker angekündigt und erhielt beeindruckende 11 Oscar-Nominierungen. Während einige der Elemente des Films in den fast 50 Jahren seit dem Debüt des Films veraltet sind, gibt es viele Möglichkeiten, dass der Film heute immer noch so schockierend und effektiv ist wie damals, als er herauskam.
Mit einer Musikpartitur und einem Drehbuch, die zu den besten aller Zeiten zählen, Chinatown ist ein unglaublich konstruierter Film, der im Vergleich zu jedem modernen Film gut abschneidet. Zusätzlich, Chinatown‘s dunkle und komplexe Geschichte ist immer noch bemerkenswert bewegend.
Begleitet wird die zynische und herzzerreißende Geschichte von der unglaublichen Partitur des Komponisten Jerry Goldsmith. Mit einer Mischung aus bluesigen, langsamen Jazz-Trompeten und Klavier fängt die großartige Partitur aller Zeiten perfekt den klassischen und melancholischen Ton des Films ein und verkörpert das Noir-Feeling von Los Angeles in den 1930er Jahren.
Die Musikpartitur drückt den ganzen Glanz und Glamour dieser Ära aus und deutet gleichzeitig auf die schäbige Schattenseite hin, die direkt unter der Oberfläche lauert. Es ist eine eindringlich schöne Partitur, die die Umgebung und den Ton klar vermittelt, ohne ein einziges Wort zu benötigen.
Die Hollywood-Legende John Huston liefert eine subtile, aber bedrohliche und finstere Darbietung als Noah Cross und die anderen Nebendarsteller füllen alle ihre Rollen gut aus, aber die herausragenden Elemente des Films sind die beiden Hauptdarsteller. Faye Dunaway gibt eine unglaubliche Leistung ab und erscheint zunächst wie eine Femme Fatale, bevor sie die herzzerreißende Wahrheit enthüllt.
Jack Nicholson, der den Film verankert, gibt eine der besten Darstellungen seiner Karriere als Jake Gittes, indem er die moralische Ambiguität der Figur navigiert und seine Abgestumpftheit und sein Eigeninteresse mit seinem grundlegenden menschlichen Anstand in Einklang bringt. Nicholson erhöht die Rolle und verwandelt die Figur in einen ikonischen Antihelden.
Das dunkle und komplexe Drehbuch, geschrieben von Robert Towne, behandelt dichte, aber wichtige Themen wie den Missbrauch öffentlicher Versorgungseinrichtungen durch die korrupte Elite und die Ausbeutung der Arbeiterklasse durch die Reichen, schafft es aber, sie in einer fesselnden und unvorhersehbaren Erzählung zu präsentieren.
Aufgrund dieser beeindruckenden Balance aus komplexen Ideen, reichen Charakteren und einer fesselnden Geschichte wird das Drehbuch oft als eines der besten Drehbücher angesehen, die je geschrieben wurden. Fesselnd, informativ und herzzerreißend ist das Drehbuch eine perfekte Neo-Noir-Geschichte.
Obwohl die Ereignisse, die den Film wahrscheinlich inspirierten, näher an der Jahrhundertwende stattfanden, spielt Chinatown im Jahr 1937 in Los Angeles. Mit hervorragenden Kostümen und Produktionsdesign fängt der Film effektiv das Aussehen und die Atmosphäre des klassischen Los Angeles ein.
Da der Film ein historisches Stück ist, ist seine Nachbildung der 1930er Jahre im Jahr 2022 genauso beeindruckend und visuell auffällig wie im Jahr 1974. Wie alle der besten Neo-Noir-Filme ist auch Chinatown macht einen effektiven Job, eine klare Atmosphäre hervorzurufen.
Ohne überzeugende Charaktere liefe der Film Gefahr, sein Publikum mit einer Geschichte über Wasserrechtsstreitigkeiten und -missbrauch zu verprellen. Die Charaktere bringen jedoch Menschlichkeit in die Geschichte und zeigen die Auswirkungen der Korruption und Gier, die von der Elite begangen werden.
Evelyn ist eine großartige Verkörperung des Schmerzes und der Verwüstung, die die Machthaber mit ihren selbstsüchtigen und nachlässigen Handlungen verursachen können, während Jake die Mängel im System beleuchtet und aufzeigt, wie das Gesetz oft machtlos ist, um die Reichen zur Rechenschaft zu ziehen. Diese universellen Themen machen die Charaktere für ein modernes Publikum relevant und zugänglich.
Chinatown dient als scharfe Anklage gegen diejenigen, die ihre Macht und ihren Einfluss missbrauchen würden, um sich auf Kosten der Machtlosen zu bereichern. Der Film vermittelt diese wichtige Botschaft jedoch, ohne zu predigen oder ungeschickt zu sein, sondern stellt den eigennützigen Machtmissbrauch als tragische Realität des Lebens dar.
Während die Einzelheiten der im Film dargestellten Situation möglicherweise nicht relevant oder universell sind, ist seine Kernbotschaft zeitlos und findet bis heute beim Publikum Anklang.
Gerade als Jake glaubt, den Mord gelöst und das Rätsel gelöst zu haben, liefert Evelyn eine dunkle und schockierende Wendung, indem sie Katherines wahre Identität enthüllt. Dieser atemberaubende Moment heizt dann an Chinatown‘s ikonische Endszene, die die ganze Geschichte auf herzzerreißende Weise zusammenführt.
Die Wendung des Films ist eine verstörende, aber kraftvolle Story-Auswahl, die den Schmerz und Schaden weiter veranschaulicht, der entsteht, wenn die Mächtigen ihre Position missbrauchen. Aufgrund der Art der Wendung wird sie in der Popkultur nicht so häufig verdorben wie viele andere ikonische Wendungen, sodass ein modernes Publikum, das den Film noch nie gesehen hat, diesen Schock und Horror in seinem beabsichtigten Kontext erleben kann.
Durch ChinatownDurch seinen unglaublichen Erfolg und sein Vermächtnis ist er zum Inbegriff des Neo-Noir-Films geworden und hat seit seiner Veröffentlichung unzählige Filme beeinflusst. Chinatown wurde zur Blaupause für diese Art von Geschichte und inspirierte alles Wer hat Roger Rabbit reingelegt? und LA vertraulich zum Videospiel LA Noire.
ChinatownDie Struktur und der Ton von sind immer noch so effektiv wie eh und je und haben Generationen anderer Kriminalfilme inspiriert. In Anbetracht des Einflusses, den der Film auf das Genre hatte, werden Fans von Neo-Noir-Krimis Elemente des Films finden, die bis heute Bestand haben und von anderen modernen Filmen kopiert und nachgebildet wurden. Es ist aus gutem Grund ein Klassiker und auch fünf Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung der Standard für Neo-Noir-Filme.