Im Laufe seiner Geschichte hat sich Disney oft von Märchen und Folkloregeschichten für seine Animationsfilme inspirieren lassen, unabhängig davon, ob sie für originalgetreue Adaptionen oder als Ausgangspunkt verwendet werden.
Mit einigen der erfolgreichsten Hits des Studios, die auf diese Weise beginnen, Gefroren, Aladdinund Die kleine Meerjungfrau Um nur einige zu nennen, ist es wahrscheinlich, dass sie diese Strategie auch in Zukunft anwenden werden – neben der Schaffung origineller Geschichten wie Encanto — während die riesigen Kataloge mit Märchen aus aller Welt dafür sorgen, dass noch viel Inspiration vorhanden ist.
Eines von vielen Märchen, die von den Brüdern Grimm gesammelt und veröffentlicht wurden, Hänsel und Gretel sieht, wie sich der Titel Bruder und Schwester in einem Wald verirrt, bis sie in einem Haus aus Lebkuchen und Süßigkeiten auf eine Hexe stoßen.
Obwohl die Hexe in typischer Grimm-Manier versucht, die Kinder zu essen, überlisten (und töten!) sie sie schließlich und entkommen. Disney mildert oft die Brutalität der ursprünglichen Märchen, und das müsste passieren Hänsel und Gretelaber die tapferen Geschwisterprotagonisten der Geschichte und die Magie der Hexe in ihrem aus einer Konditorei gebauten Haus scheinen für eine Adaption geeignet.
Disneys hatte einige unkonventionelle Hauptfiguren und die Hauptfigur von Rumpelstilzchen könnte durchaus dazu passen. Rumpelstilzchen ist ein elfengleicher Schurke, der einer jungen Frau anbietet, Stroh zu Gold zu spinnen, deren Vater dem König fälschlicherweise sagte, sie besitze diese Fähigkeit.
Als Gegenleistung stellt Rumpelstilzchen eine Reihe von Forderungen, darunter das erstgeborene Kind des Mädchens, aber als die Zeit für die junge Frau gekommen ist, ihr Baby zu übergeben, lehnt sie ab, und stattdessen bietet Rumpelstilzchen ihr ein Schnäppchen an; Sie wird aus ihrem Geschäft entlassen, wenn sie seinen wahren Namen erraten kann. Die Trickserei und der Quest-ähnliche Charakter dieser Geschichte machen sie zu einer überzeugenden Wahl für Disney und geben ihnen auch die Möglichkeit, Rumpelstilzchens Charakter zu erkunden.
Vielleicht eines der bekanntesten europäischen Märchen, scheint es überraschend, dass Disneys einziger Ausflug in die Anpassung ist Rotkäppchen kam mit ihrem animierten Kurzfilm von 1934, Der große böse Wolf.
Auf dem Weg, ihrer kranken Großmutter Essen zu bringen, sieht die Geschichte, wie Rotkäppchen auf einen schrecklichen Wolf trifft, der sich später als ihre Großmutter ausgibt. Verschiedene Versionen haben Enden mit unterschiedlichem Schrecken, ob Little Red gerettet oder gegessen wird. In allen Iterationen bleiben jedoch die skurrile Kulisse des Waldes und die archetypischen Charaktere gleich, was Disney viel Material gibt, aus dem es sich inspirieren lässt.
Eine andere Geschichte, die von den Brüdern Grimm gesammelt wurde, Die Gänsemagd sieht seine Titelfigur, eine Prinzessin, in Schwierigkeiten geraten, als während ihrer Reisen in ein benachbartes Königreich eine Reihe von Ereignissen dazu führt, dass die hinterhältige Magd der Prinzessin ihre königliche Identität annimmt und die Prinzessin als Dienerin zurücklässt, die sich um die Gänse kümmert.
Falsche oder geheime Identitäten sind ein häufiges Thema in Märchen und eines, das Disney in Filmen wie verwendet hat Verheddert mit großem Erfolg. In dieser Geschichte beweisen die subtile Magie und der Anstand des Gänsemädchens schließlich ihre wahre Identität, und sie wird in ihre frühere Position zurückversetzt, wobei ihre Charakterstärke die Prinzessin zu einer perfekten Kandidatin für eine Disney-Adaption macht.
Disney liebt es, Szenen zu kreieren, die eine Hauptfigur perfekt zusammenfassen, und Die Prinzessin auf der Erbse von Hans Christian Andersen ist eine Geschichte, die dies ebenfalls leistet.
Eine mysteriöse Frau, die behauptet, eine Prinzessin zu sein, folgt einem Prinzen, der nach seiner perfekten Braut sucht, und kommt in seinem Schloss an, und ihre Behauptung wird auf die Probe gestellt, als eine einzelne Erbse heimlich unter ihre Matratzen gelegt wird, die Idee ist, dass es sich um einen wahren König handelt konnten selbst die kleinste Störung ihres Komforts wahrnehmen. Die komische Prämisse der Geschichte könnte von Disney in viele Richtungen gelenkt werden, da sie die ausgeklügelten Pläne aufdeckt, an die sich viele märchenhafte Royals halten, um eine Person des Adels zu bestimmen.
Nicht zu verwechseln mit Disneys Die Prinzessin und der Froschdas auf einem separaten Märchen basierte, Die Froschprinzessin (oder Wassilissa die Weise) ist eine Geschichte mit vielen Variationen.
Im Kern handelt das Märchen jedoch von drei Prinzen, die Frauen suchen. Der König sagt ihnen, dass sie für jeden einen Pfeil abfeuern sollen und sagen, wo er landet, werden sie eine perfekte Übereinstimmung finden. Einer wird von einem Frosch gefunden, der auf wundersame Weise die menschlichen Frauen bei den Aufgaben, die den drei gestellt werden, überstrahlt, bevor er sich später in eine menschliche Prinzessin verwandelt. Diese Gestaltwandlungsfähigkeiten wären für Disney zwingend zu erforschen, ebenso wie der Einfallsreichtum des Frosches.
Eine der bekanntesten Geschichten aus Fabeln des Äsop, Die Schildkröte und der Hase sieht seine Titelfiguren an einem Rennen teilnehmen, das die Schildkröte aufgrund der Übermütigkeit des Hasen gewinnt.
Trotz seiner vereinfachten Geschichte sind die thematischen Elemente dieses Märchens stark und zeigen sowohl die Vorteile der Beharrlichkeit als auch die Gefahren des übertriebenen Selbstvertrauens. Disneys Geschichte tierischer Protagonisten könnte es ihnen ermöglichen, diese Geschichte auf frische und lebendige Weise zum Leben zu erwecken und die Geschichte als Sprungbrett für eine reichhaltigere Erzählung zu nutzen.
Ein englisches Märchen, Jack und die Bohnenstange sieht, wie sein junger Protagonist magische Bohnen erwirbt, die zu einem riesigen Stängel heranwachsen, der bis in die Wolken reicht, wo ein Riese wohnt.
Jack klettert auf die Bohnenranke und trifft auf den Riesen, dem er dann entkommen muss. In Übereinstimmung mit einigen herzzerreißenden Disney-Opfern wird dies erreicht, wenn Jack die Bohnenranke abschneidet und seine Verbindung zu dem magischen (wenn auch gefährlichen) Ort in den Wolken trennt. Disney hatte nämlich eine Adaption dieser Geschichte geplant, genannt Riesigaber laut wurde es vor ein paar Jahren leider ad acta gelegt Reich. Trotzdem hat die Herangehensweise des Studios an die Geschichte noch viel Potenzial.
Mit ihrem fairen Anteil an Bösewichte, die möglicherweise Helden hätten sein können, Disney Filme haben keine Angst, Fragen der Moral zu konfrontieren, und die Geschichten von Baba Yaga tun das sicherlich.
Baba Yaga, eine Figur aus slawischer Folklore und Märchen, ist in vielen Erzählungen aufgetaucht und hat oft die Rolle eines Bösewichts übernommen, manchmal aber auch Helden auf ihren Reisen geholfen. Ihr Zuhause ist eine Hütte im Wald, die sich auf Hühnerbeinen bewegt, und die Hexe fliegt oft in ihrem Kessel herum. Die reiche Geschichte der Figur könnte zu einer Vielzahl von Geschichten inspirieren, die durch Disneys unverwechselbares Flair zum Leben erweckt werden.
Ein Werk von Hans Christian Andersen, Die wilden Schwäne konzentriert sich auf die Reise einer Prinzessin, um ihre 11 Brüder zu retten, die von ihrer bösen Stiefmutter in Schwäne verwandelt wurden.
Während ihrer Versuche zur Rettung ihrer Geschwister, zu denen auch das Stricken von Hemden aus Brennnesseln für jeden der Prinzen gehört, wird sie von einem König der Hexerei beschuldigt, setzt ihre Aufgabe jedoch unerschütterlich fort, selbst als sie zur Verbrennung auf dem Scheiterhaufen verurteilt wird. Eine Geschichte, die letztendlich Familienliebe und Entschlossenheit lehrt, Die wilden Schwäne greift Themen auf, für die Disney-Filme bekannt sind.