„Die Leute kommen auf mich zu und sagen: Du hast mir das Leben gerettet“ – wie wir die TV-Serie „Fame“ gemacht haben | Kultur

Lee Curreri (Bruno Martelli)

Ich wollte den Ruhm nicht wirklich. Mir ging es nie um das Ego, nur um die Musik. Ich wollte Lalo Schifrin sein, der das Thema „Mission: Impossible“ geschrieben hat. Ich war dieser kleine italienische Außenseiter, der auf eine katholische Schule in der Bronx ging und eigenartige Interessen hatte. Als ich das beobachtete Carol Burnett-Show Im Fernsehen habe ich zum Beispiel zugesehen, weil ich die Art und Weise des Bandleaders liebte Peter Mazz orchestrierte die Musik.

Als Alan Parker gecastet hat der Film Ruhm, er suchte für die meisten Rollen eher nach echten Menschen als nach Schauspielern. Er wollte ein schüchternes, aber sensibles Keyboard-Wunderkind aus dem echten Leben. Ich habe sechs Mal vorgesprochen. Sie würden sagen: „Sag diese Zeilen. Spielen Sie jetzt Klavier. Spielen Sie jetzt Klavier und sagen Sie die Zeilen“. Ich spielte Tarantella für italienische Urlauber in den Catskills, als ich herausfand, dass ich die Rolle von Bruno bekommen hatte. Ich habe diesen Gig verlassen. Ich war 19.

Ich liebte es, ans Set zu gehen, wenn ich nicht filmte. Ich erinnere mich an eine Szene in einer verlassenen alten Highschool in New York, in der am späten Nachmittag die Sonne durch die Fenster strömte und die Ballerina Hilary, die von der Ballerina Antonia Franceschi gespielt wurde, mit Leroy tanzte. Es war das Schönste.

Als die Spin-off-TV-Serie gecastet wurde, war das Fernsehen damals nicht sehr angesehen, also kamen nicht wenige, die im Film mitgewirkt hatten, nicht in die Show. Das tat ich, weil ich einen Plan hatte. Ich würde Songs schreiben und meine musikalischen Fähigkeiten entwickeln. Vor der Kamera zu stehen, war nie das Richtige für mich. Wir wurden hart gearbeitet, aber nicht sehr viel bezahlt. Es war nicht dickensianisch, aber die meisten von uns waren kleine Kinder, die eine bessere Repräsentation brauchten. Ich weiß, dass ich jemanden in meiner Ecke brauchte und ich hatte eigentlich niemanden, besonders als wir die Produktion von New York nach LA verlegten.

Wir begannen jeden Tag um 7 Uhr morgens und endeten um 19 Uhr. Vieles davon wartete darauf, dass Schüsse eingerichtet wurden. Ich habe um 2 Uhr morgens Songs geschrieben. Zu dieser Zeit kamen Drum Machines, Sampling und Synthesizer richtig in Schwung, also hatte ich die Idee, so viel wie möglich über all das zu lernen, und ich wurde eine Ein-Mann-Band, schrieb Schlagzeug, Bass, Pauken, Blechbläser, das Ganze Orchester. Neben dem Schreiben von Songs für Fame wurde ich gebeten, Musik für die Cartoon-Shows von NBC am Samstagmorgen zu schreiben. Ich habe ihnen eine Demo geschickt, und wer sollte auftauchen, um sie zu orchestrieren, außer Peter Matz? Er nahm mein mieses kleines Demo und orchestrierte es für ein Live-Orchester in den NBC-Studios. Ich war im Himmel.

Ich war 23, als ich die Show verließ. Damals beschloss das Netzwerk, es nicht mehr in den USA zu syndizieren, aber in Großbritannien und Italien lief es so gut, dass sie es weiterhin für den Export herstellten. Ich bekam einen Auftrag, Musik für einen Fernsehfilm mit Mickey Rooney zu schreiben. Das war der Anfang und von da an bin ich richtig durchgestartet – in der Musik für TV-Shows und Filme zu arbeiten, so wie ich es wollte.

Valerie LandsburgDoris Schwartz

Ich war Zweitbesetzung am Broadway, als der Film 1980 herauskam, und ich ging zu einer Mitternachtsvorführung. Ich erinnere mich, dass ich Lee auf der Leinwand gesehen und gedacht habe: „Eines Tages werde ich mit diesem Typen befreundet sein.“ Zwei Jahre später bekomme ich einen Anruf – sie machen die TV-Serie. Am Ende bekam ich die Rolle der Doris Schwartz. Ich war 23 und hatte in Filmen mitgewirkt, und ich war der Älteste in der Show. Tatsächlich wurden Lee und ich Freunde. Wir teilten uns sogar eine Wohnung und fuhren zusammen zur Arbeit.

Valerie Landsburg als Doris im Jahr 1983. Foto: Beverly Goodway/Shutterstock

Doris war im Wesentlichen das Mädchen, das die Ausstellung gemacht hat. Sie war nicht der Star. Ich war wie der Freund des Leads. Ich war die Person, die sagte: „Ich fühle mich so schlecht für dich“ oder „Gibt es noch Pizza?“ Viele Jungs in meinem Alter, die wussten, dass sie schwul waren, aber dachten, sie könnten es niemandem sagen, identifizierten sich mit Doris, weil sie keinen Freund hatte. Es gab auch Doris-Mädchen. Ich habe mit Menschen geweint, die zu mir kamen und sagten: „Du hast mein Leben gerettet. Weil du getan hast, was du getan hast, bin ich nicht von einer Brücke gesprungen.“ Eines Tages stieg ich als letzte Person in ein Flugzeug und die Frau, die die Tickets entwertete, legte ihre Hand auf meine und sagte: „Ich liebe dich.“

Wir haben wirklich hart gearbeitet. Wenn Sie nicht schauspielerten, probten Sie die Tanznummern, und wenn Sie das nicht taten, machten Sie eine Demoaufnahme der großen Nummer, die Sie am Ende der Serie singen würden.

Wenn Sie die alten Kritiken der Serie lesen, spricht niemand über Rennen. Niemand hat wirklich darüber gesprochen, dass Leroy schwarz ist. Die Wahrheit war, dass wir ein Stamm waren; Jugendliche, die Künstler werden wollten. Es war eine Familie. Ich liebte die ganze Erfahrung. Lee hat Musik dafür geschrieben, ich habe eine Folge der Serie geschrieben. Es war, als hätte man die beste Schule für darstellende Kunst und Film, die man je hätte haben können.

source site-29