„Ein Lachen ist 10.000 Likes wert“: Die TikTok-Hoffnungsträger versuchen, in der Komödie groß herauszukommen | Komödie

„YWeißt du, ich glaube, ich könnte in Pakistan berühmt werden“, sagt Standup-Comedian Finlay Christie. 2019 wurde Christie der jüngste Gewinner von So You Think You’re Funny? und jetzt, mit nur 22, ist Honen OK Zoomer, sein erstes einstündiges Set vor dem Rand des Edinburgh Festivals. Aber die Leute in Pakistan kennen Christie nicht durch seinen preisgekrönten Standup, und so bin ich ihm auch nicht begegnet. Ich sah zuerst seine Skizzen an Tick ​​Tackdie Social-Media-Plattform, die zu einem Schaufenster für britische Comedians geworden ist und auf der er 174.000 Follower gesammelt hat, Tendenz steigend.

Der Inhalt auf der Plattform besteht hauptsächlich aus 15- bis 60-Sekunden-Videos: kaum genug Zeit, um eine ordentliche Routine zu liefern, aber mehr als genug für ein Video, das alles von der Kitschigkeit der Sitcoms der 90er bis zum emetischen Ton britischer Werbung verbreitet die Pandemie. („Für alle Nullen und NHS-Helden – Großbritannien, hier ist einer für Sie.“) Diese einfache Formel hat wenig mit traditioneller Standup-Comedy zu tun, aber sie hat bei Christie Wunder gewirkt: „Meine Videos verbreiten sich auf anderen Plattformen, ohne dass ich es weiß.“ er sagt. „Einer wurde auf Reddit gepostet, und Al Jazeera hat sich gemeldet und gefragt, ob sie ihn zeigen könnten.“

TikTok begann als Mittel gegen Langeweile für den jungen Comic. „Ich bin einfach süchtig nach der App geworden“, sagt er. „Irgendwann habe ich acht Stunden am Tag damit verbracht.“ Es wurde schnell zu einem Ventil für seine alten Standup-Ideen und zu einem Ort, an dem er die totale kreative Kontrolle ausüben konnte. „Die besten Sachen sind alle online, weil sie nicht von vielen verschiedenen Leuten genehmigt werden müssen“, sagt Christie. „Sachen auf der Bühne müssen pointenlastig sein; Die Lacher müssen an einem offensichtlichen Ort sein, während Videos im Allgemeinen amüsant sein können.“ OK Zoomer untersucht seine Generation und, in seinen eigenen Worten, „warum alle die ganze Zeit so deprimiert und nihilistisch erscheinen“.

„Warum sollten wir es nicht sein?“ er sagt. „Wir sind damit aufgewachsen, dass die Welt am Arsch ist.“ Die Reaktion eines 19-jährigen Fans auf die Show sagt alles: „Die Leute denken, wir sind alle Schneeflocken. Finlay beweist, dass wir es nicht sind.“

Hierin liegt der Unterschied zwischen den beiden Comedy-Welten. Auf der einen Seite der traditionelle Geschichtenerzähler, der das Publikum zu einer Pointe führt. Auf der anderen Seite die jungen Kreativen hinter einem Ringlicht, die zuordenbare Videos mit Verweisen auf Internet-Memes, Popkultur und ihre inneren Ängste machen.

Bevor Comedy online ging, war ihre natürliche Heimat die Open-Mic-Nacht oder der verrauchte Club. Erfolg würde eine Tournee oder eine Randshow in Edinburgh bedeuten, und dann, wenn Sie es wirklich geschafft haben, Arena-Tourneen und Fernsehen. Aber soziale Medien haben die Branche gestört, indem sie es dem Publikum ermöglichen, Comics in 15-Sekunden-Schritten oder 280-Zeichen-Überlegungen vorab anzusehen, bevor sie jemals ihre Routinen sehen. Und TikTok ist der wahre Gamechanger, da die Acts vom Telefonbildschirm auf den Fernsehbildschirm wechseln, ohne dass sie ihren Auftritt auf der Rennstrecke verfeinern müssen.

Diese Verschiebung hat eine gemischte Reaktion von etablierten Comics und Branchenexperten hervorgerufen. „Wenn du eine Sitcom schreibst, drei Comedy-Specials hast oder auf Tournee gehst, hast du meiner Meinung nach mehr Substanz“, sagt Duncan Hayes, Executive Producer bei United Agents. In der Vergangenheit gewannen Comedians diese begehrten Aufträge, indem sie bewiesen, dass ihre Auftritte unterwegs funktionierten, was mindestens zwei Jahre regelmäßige Auftritte und oft noch viel mehr bedeutete. Dies hatte oft eine homogenisierende Wirkung; Riskantere Teile können mehr Ärger bereiten, als sie wert sind, und die Live-Umgebung kann bestimmten Acts, insbesondere Frauen und People of Color, feindselig gegenüberstehen. Für die Komikerin und Podcast-Moderatorin Samantha Baines, 34, ist Gigs nicht nur „ein teures Hobby“, bis man es geschafft hat, sondern die Live-Umgebung „wurde ein bisschen beängstigend“, angesichts all der späten Shows und der Soloreisen durch das Land, um aufzutreten . Als ihr angeboten wurde, von einer Show nach Hause zu fahren, war dies im Austausch dafür, dass sie auf dem Schoß eines männlichen Comics saß. Als sie einen Comedy-Wettbewerb in einer ansonsten rein männlichen Besetzung gewann, scherzte der Organisator, dass dies „wegen ihrer großen Titten“ sei.

Nach Covid hat sich Baines vom Standup zurückgezogen und ist jetzt Gastgeber Der Scheidungs-Social-Podcast. „Ich hatte schon ein paar Jahre vor der Pandemie das Gefühl, dass ich vor einem Auftritt meine Comedy-Rüstung anziehen müsste“, erinnert sie sich. Baines ist auf einem Ohr taub, und die Live-Umgebung wurde für sie „überwältigend, erschöpfend und stressig“. Untertitel sind die Norm auf TikTok- und Instagram-Rollen, was die Online-Umgebung für die Gehörlosengemeinschaft weitaus attraktiver macht, im Gegensatz zum Mangel an britischer Gebärdensprache und Untertiteln bei Live-Veranstaltungen, ganz zu schweigen von der Anzahl der Veranstaltungsorte, die noch immer keine barrierefreien Eingänge haben.

Durch die Verstärkung neuer Stimmen trägt TikTok dazu bei, eine Generation von Comics zu fördern, die nicht nur vielfältiger, sondern auch emotional aufschlussreicher sind und den Einfluss konfessioneller Online-Inhalte widerspiegeln. Wie Christie hat Standup Ania Magliano, 24, TikTok in der Pandemie gefunden und es genutzt, um ihr Publikum zu vergrößern. Ihre Edinburgh-Show, Absolut keine Sorgen, wenn nicht, „es geht um Familie, Bisexualität und wer ich bin, und nicht um einen Kommentar zur Gesellschaft“, sagt sie. „Ich denke, bei Comedy geht es oft um Perspektiven, und das sind Perspektiven, die wir noch nie zuvor auf der Bühne gehört haben. Das ist nicht die Woke-Brigade, die sagt, wir brauchen einen von jedem in jedem Lineup – es ist einfach bessere Comedy.“ Sie räumt ein, dass es Leute in der Branche gibt, die Comics gegenüber abweisend sind, die „zuerst Content-Ersteller sind und dann mit Comedy beginnen“, aber sie glaubt nicht, dass „Social-Media-Comedy weniger gültig oder weniger herausfordernd ist“.

Allerdings teilt nicht jeder in der Branche diese Einschätzung. Schreiben im Zuschauer, der erfahrene Komiker Geoff Norcott, 45, argumentierte, dass „auf Twitter Belohnungen für prägnanten Humor und klares Denken vergeben werden. Auf TikTok gebührt jemandem Anerkennung, der im Takt seines Cockapoo mit dem Kopf nickt.“ Standup-Comic und GB News-Autor Simon Evans, 56, ist ähnlich skeptisch. „Es war eigentlich nicht gut für Standup-Comedy“, sagt er. „Ich denke, es könnte ein gewisses Maß an Verwirrung geben oder dass die Leute leicht getäuscht werden und denken, dieser Typ sei ein großartiger Komiker auf TikTok, und dann stellt sich heraus, dass die einstündige Show nicht die beste ist.“

Ob TikTok eine positive Kraft in der Branche ist, ist Geschmackssache. Aber für die individuelle Karriere steht ihre wachsende Bedeutung außer Frage. Niemand versteht das besser als Nigel Ng, 31, der nach 10 Jahren in der Komödie „im Juli 2020 in die Luft gesprengt“ wurde, nachdem er sein erstes Video in der Rolle von Onkel Roger gepostet hatte. Diese mürrische Karikatur eines Mannes ist „wer ich geworden wäre, wenn ich Malaysia nie verlassen hätte“, sagt Ng. Onkel Rogers scharfe Kritik an westlichen Versuchen, asiatische Küche zu kochen, katapultierte Ng in den TikTok-Superstar. „Ich habe das Glück, jetzt in größeren Räumen zu spielen“, sagt er, „und auch an viel mehr Orten auf der ganzen Welt aufzutreten.“ Derzeit befindet er sich auf seiner ersten internationalen Tournee, der Haiyaa World Tour, mit ausverkauften Veranstaltungsorten in ganz Großbritannien, den USA, Europa, Asien, Australien und Neuseeland. Doch Ng ruht sich nicht auf seinen Lorbeeren aus. „Ein lustiges kleines Ziel, das ich habe, wäre es, Madison Square Garden zu verkaufen, weil die Initialen MSG, die asiatische Kochzutat, bedeuten. Stellen Sie sich das vor – Onkel Roger verkauft MSG.

„Heutzutage kann man nicht mehr nur aufstehen“, sagt Ng. Live-Auftritt und Online-Posting gehen für ihn Hand in Hand, denn „als Standup geht man schon mit sehr dickem Fell in die Content-Erstellung“. Tatsächlich begrüßt er Online-Hass. „Jedes Mal, wenn ich im Internet Hass erfahre, ist das eine Gelegenheit, mich selbst zu vermarkten. Wir arbeiten in der Ökonomie der Aufmerksamkeit, also ist das unsere Währung.“

Das Einzige, was schlimmer sei als ein Ansturm negativer Kommentare für ein Video, schlägt er vor, wäre, überhaupt keine zu erhalten. „[If you’re] Leute auf der Bühne zu bombardieren, kann dich ausbuhen und du musst trotzdem deine Zeit absitzen. Was ist das Schlimmste im Internet? Die Daumen-nach-unten-Taste?“

Letztendlich sind Live-Auftritte und das Produzieren von Inhalten fast völlig getrennte Bereiche, die sich nur in der einfachen Tatsache überschneiden, dass das Ziel dasselbe bleibt: Menschen zum Lachen zu bringen und Menschen dabei zu helfen, ihr Leben für die Länge eines Witzes oder einer Routine zu vergessen. Und doch wird kein Online-Lob jemals das Echte übertreffen. „Ein Lachen ist 10.000 Likes wert!“ sagt Ng. Angesichts der Tatsache, dass er allein auf TikTok mehr als 40 Millionen hat, ist das schwer zu bestreiten.