Was ist der Sinn der Haute Couture? Diese Frage stellte sich Diors Kreativdirektorin, die italienische Designerin Maria Grazia Chiuri, in Zeiten von Pandemie, Krieg und drohender globaler Rezession.
Die Antwort, so fühlte sie, war „ein besseres Morgen neu zu denken“. Und um eine „Brücke“ zwischen dem Savoir-faire verschiedener Kulturen zu schaffen, um gemeinsam etwas Sinnvolles zu bringen.
Und so waren das Herzstück von Diors Couture-Show am Montag nicht die exquisiten Plissé-Kleider aus Seidenchiffon oder die aufwendig bestickten cremefarbenen Wollmäntel, sondern die Kulisse – die vom Boden bis zur Decke reichenden Kunstwerke, die das Musée Rodin in Paris säumten, eine Reihe von fröhliche, unschuldige Interpretationen des Baumes des Lebens, beladen mit Blumen, Früchten und Vögeln.
Diese Arbeiten, die laut dem historischen französischen Modehaus „Frauentum, die Fortsetzung des Lebens und eine strahlende Zukunft“ darstellen, stammen von der in Kiew lebenden Künstlerin Olesia Trofymenko. Chiuri hatte sie diesen Frühling bei einer Ausstellung im MAXXI, dem Nationalmuseum für Kunst des 21. Jahrhunderts in Rom, in einem Programm entdeckt, das zeitgenössischen ukrainischen Künstlern gewidmet war. Für diese Couture-Kollektion, die erste seit Ausbruch des Krieges in der Ukraine, gab Chiuri Trofymenko freie Hand, und das Ergebnis – diese großformatigen Wandarbeiten – bildete den Ausgangspunkt für ihre Show.
„Ich mag die Symbolik des Lebensbaums sehr“, sagte sie hinter der Bühne vor der Show und trug ihr berühmtes „Wir sollten alle Feministinnen sein“-T-Shirt mit einem schwarzen Hosenanzug. “Es bedeutet diese Idee des Kreislaufs des Lebens.”
Das Thema Baum des Lebens wurde in der Kollektion mit cremefarbenen, taupefarbenen, roten Tartan- und schwarzen Maxikleidern mit vollem Rock aufgegriffen, die von Hand mit Naturmotiven bestickt wurden, die von Trofymenkos Kunstwerken inspiriert waren.
Auch die Tatsache, dass der Lebensbaum ein in vielen Kulturen präsentes Symbol ist, gefiel Chiuri – ihr Ehrgeiz war es, damit eine universelle Schmucksprache zu schaffen, eine neue friedensstiftende, Hoffnung spendende universelle Folklore, wenn man so will. Um dieses Konzept zu verbessern, entwarf Chiuri auch andere volkstümliche Details in der Kleidung – zart gesmokte Brustpartien, perfekt gepatchte Mäntel, geflochtene Nähte und handgewebte Stoffe, die eine organische, unregelmäßige Textur verliehen.
Beim Bau dieser „Brücke“ zu anderen Kulturen glaubt Chiuri, dass Diors Atelier „auf der ganzen Welt“ angesiedelt sein kann – daher wurden nicht nur die feinen Details von Diors Pariser Büro ausgeführt kleine Hauptgerichteaber ein Großteil der Stickereien – sowohl auf den Kunstwerken als auch auf den Kleidern – wurde von indischen Handwerkern der Chanakya School of Craft und der Chanakya-Ateliers in Mumbai angefertigt.
„Es ist wichtig, diesen Dialog zu führen und diese Fähigkeiten zu teilen“, sagte sie und fügte hinzu, dass die Couture gut positioniert sei, um diese Brücke zwischen verschiedenen Kulturen zu bauen. „Wenn du von Hand arbeitest, bist du nah am Menschen.“
Ob Chiuris Designs Weltfrieden und Wohlstand bringen werden, steht zur Debatte, aber nach der Menge an Selfies zu urteilen, die von den Besuchern der Show vor dem Hintergrund von Trofymenkos Kunst gemacht werden, könnte es vielleicht ein willkommenes Gefühl von Leichtigkeit und Optimismus für einen wecken schwierige Zeit.
Dior verzeichnete in diesem Jahr ein beeindruckendes Wachstum und erwies sich als immun gegen die Auswirkungen der Weltnachrichten, nachdem es im ersten Quartal einen Umsatz von 18 Milliarden Euro verzeichnet hatte, was einer Steigerung von 29 % gegenüber dem gleichen Zeitraum im Jahr 2021 entspricht 7,2 Milliarden US-Dollar unter seinem neuen CEO Pietro Beccari.