Tie nervöse, verrückte, experimentelle Brillanz von Dziga Vertovs Film von 1931 mit dem Untertitel Die Sinfonie des Donbass pulsiert auch nach fast einem Jahrhundert immer noch, obwohl gleich gesagt werden sollte, dass die „Begeisterung“ des Titels hauptsächlich zwei Dingen gilt: Erstens, Sowjetrusslands Kontrolle über die Ukraine und zweitens Kohle. Keines dieser beiden sorgt im Jahr 2022 für die gleiche Aufregung.
Dies war Vertovs erster Tonfilm, der die Rolle feierte, die die Donbass-Region in der Ostukraine und ihre Bodenschätze und landwirtschaftlichen Reichtümer in Joseph Stalins Fünfjahresplan spielten, und nichts hätte weniger konventionell „symphonisch“ sein können: ein durchdringender, klirrender, kreischender Ton -Collage, gemischte Menschenmengen, Rufe, Stiefel und Industriemaschinen sowie gewöhnliche Musik und Sprache. Die Religion wird von der Orthodoxie der kommunistischen Partei weggefegt. Die frommen, ikonenküssenden alten Menschen von Donezk werden mit schneidender, respektloser Ironie und Brechtscher Befremdung gezeigt: Sie sind umgeben von Landstreichern, Betrunkenen und Scharen von jüngeren Menschen, die sie nicht verstehen; Ihre Straßenbilder sind ins Seltsame gekippt Holländische Winkel und Verwirrung. Die Türme der Kirchen von Donezk werden niedergerissen und die Gebäude in Sozialklubs für die Arbeiter umgewandelt.
Eine gewaltige Energieexplosion wird freigesetzt und in etwas überaus Wichtiges gelenkt: die Überproduktion von Kohle (und Weizen) der Stachanowisten, um den Fünfjahresplan zu übertreffen. Ein unheimlicher Proto-TV-Bildschirm verkündet einer säkularen Versammlung von Parteigängern, dass es einen „Mangel“ gibt, für den eine kolossale Überkompensation notwendig ist.
Enthusiasmus fetischisiert und erotisiert mit seinen kühnen Schnitten und POV-Wechseln und lärmenden Sound-Cues den revolutionären Umbruch, der alles möglich macht: die Zerschlagung religiöser Loyalitäten und das Aufreißen des Bodens, um die Kohle zu bekommen. Das ist industrieller Futurismus der sinnlichsten und hysterischsten Art: jene anfängliche Detonation revolutionärer Inbrunst, die zahllose Bild- und Tonscherben verstreut.
Hier ist Vertovs eigener Enthusiasmus am wichtigsten, obwohl auch gesagt werden sollte, dass der Film weniger experimentell wird, sobald er beginnt, sich auf das Geschäft mit Kohle und Stahl selbst zu konzentrieren. Das ist vergleichbar mit Fritz Langs Metropolis oder Leni Riefenstahls Olympia; es liegt eine okkulte Leidenschaft darin.