ich würde annehmen, dass Brad Pitt ein ziemlich beneidenswertes Leben hat, selbst in den Wirren seiner chaotischen Scheidung von Angelina Jolie. Und in ein Museum in Finnland zu gehen, um seine Skulpturen neben Werken seiner Freunde Nick Cave und Thomas Houseago auszustellen, klingt nach einer weiteren coolen Erweiterung davon. Es wäre also nur fair uns anderen gegenüber, wenn er wie andere Berühmtheiten, die sich mit Kunst beschäftigen, flach auf die Nase fällt. Aber nach dem, was ich von seiner Ausstellung online sehen kann, ist das überhaupt nicht der Fall.
Die Beteiligung von Houseago ist ein Hinweis darauf, dass Pitt eher etwas Wesentliches als Zügellosigkeit vorhat. Dieser eigenwillige und exzellente britische Künstler behauen wilde, absichtlich unbeholfene skulpturale Formen die voller Monster und Mythen sind. In letzter Zeit hat er sich jedoch der Malerei zugewandt, mit einer hellen, visionären Intensität, teilweise inspiriert von Edvard Munch – daher die Wahl Nordeuropas dafür Nordische Noir-Ausstellung. Und wie ein Kunstmagazin kürzlich berichtete, „zählt er Berühmtheiten wie Brad Pitt zu seinen engsten Freunden“. Aber es steckt noch mehr dahinter. Houseago, der in einer harten Kindheit in Leeds der 1980er Jahre Missbrauch erlitten hat, hat sich in den letzten Jahren der Malerei als Therapie zugewandt, während er sich von einem Nervenzusammenbruch erholt. Und während Pitt, soweit ich weiß, vielleicht nicht mit ähnlichen Traumata fertig werden muss, scheint es, dass auch er sich in seine Kunst flüchtet, um seine Gesundheit und sein Glück zu verbessern.
Als er und Leonardo DiCaprio mit Quentin Tarantino „Once Upon a Time in Hollywood“ drehten, Er lud seinen Co-Star ein, sich beim Keramikmachen zu entspannen zusammen in seinem Heimstudio. Sie können sich vorstellen, dass es ihm hilft, die Streitereien über dem französischen Weinberg, den er zusammen mit Jolie besaß, zu vergessen, wenn er einfach nur über die sinnliche Kreation mysteriöser Objekte jubelt.
Therapie ist alles sehr gut. Aber was ist mit den Ergebnissen? Sind Pitts Skulpturen so sinnlos abgeleitet wie die abstrakte Gemälde von Ed Sheeranoder so einschläfernd wie die Aquarelle von König Karl III? Im Gegenteil, sie erscheinen – auf Fotos – als scharfe und einprägsame Bilder von Schmerz und Gewalt.
„Aiming At You I Saw Me But It Was Too Late This Time“ ist ein Fries aus zerschmetterten Körpern, in dem sich Männer in einem mexikanischen Standoff, der wie eine Szene auf einem antiken Sarkophag geformt ist, gegenseitig in Stücke schießen. Die Revolverhelden sind gut verarbeitet: Ihre Gesichter und Körper, einige in Hemden und Jeans, andere mit nacktem Oberkörper, sind kunstvoll gearbeitet. Doch der Künstler ist kein Gefangener des pedantischen Realismus. Er fragmentiert und blendet diese tobenden Kämpfer aus und vermittelt so ausdrucksvoll, wie Gewalt das Selbst buchstäblich zerstört. Dies könnte leicht ein Denkmal für die bewaffneten USA sein, wo niemand gewinnt. Oder vielleicht beschäftigte er sich mit der Gewalt auf der Leinwand von Once Upon a Time in Hollywood, als er es 2020 schuf. Aber der Titel suggeriert einen eher inneren Schmerz.
Das Thema der brutalen Fragmentierung setzt sich in einer bronzenen, sargähnlichen Kiste fort, die mit Leichenteilen bedeckt ist. Hier geht die Gewalt seines neoklassizistischen Frieses noch einen Schritt weiter. Es bleiben keine vollständig stehenden Menschen übrig, nur Teile davon. Der Sarg ist ein ziemlich krasses Bild. Aber weit davon entfernt, nur tödlich zu sein, hat sein goldener Glanz und seine Bestattungswürde etwas Erlösendes. Es erinnert mich an Gauguins symbolistische Skulpturen. Dies ist eine Heilkiste, ein Sarg, aus dem Sie wieder auferstehen könnten, wie jemand in Genesung.
Kneif mich – ich muss träumen. Brad Pitt ist ein äußerst beeindruckender Künstler. Ich hatte sicherlich nicht damit gerechnet, das zu sagen, als ich heute morgen aufstand. Er hat die Peinlichkeit der Kunst von Prominenten umgangen, um zu zeigen, was in jeder Hinsicht kraftvolle, lohnende Werke sind.