Drachenflieger mit Saxophonen
Die Saxophone kreisen in der Luft
über dem Moor die Thermensäule
dass der Atem unterstützt.
Tasten liegen sauber auf den Pads auf,
Pads liegen sauber in der Luft,
ein und zwei und drei und vier Finger
tragende Flügel über der Erde.
Zwischen Himmel und zermalmendem Boden,
Sie überblasen die Oktave, einer zum anderen:
Sopranino und Bariton,
Alt, Bass und Tenor,
auch Sopran; Roland Kirks
manzello, stretch. Hebel
und Stangen halten die Glocke nach Luft gespannt;
in frühherbstlicher Hitze mit Saatkrähen
und Krähen, die im Blau kreisen.
Sonny Rollins – „Saxophon-Koloss“
an Aufwindflügeln schwarze Abplatzungen
gegen den Himmel, sein ergreifender Klang
über dem Torfgang und dem Craquelé
von Moorland, Madenschafe.
Ian Pople ist ein still akribischer Dichter mit einem beträchtlichen Werk, das eine viel breitere Sichtbarkeit verdient, als es bisher angenommen wurde. Seine neuste Kollektion Spillway: Neue und ausgewählte Gedichte ist eine Gelegenheit, seine verbale Delikatesse und Feinabstimmung auszukosten. Pople verleiht den Beobachtungen, die er aufzeichnet, bisweilen eine meditative Intensität.
In dem Gedicht dieser Woche, das ursprünglich in seiner Sammlung From the Evidence von 2018 veröffentlicht wurde, arbeitet er in einem Genre, in dem er oft sehr zu Hause ist. ekphrase. Die Suche nach Bildern für die am wenigsten programmatische Kunstform, Musik, ist mutig und verspielt, da sie nach dem Transzendentalen greift.
Drachenfliegen und Saxophonspiel ergeben überraschend harmonische Tanzpartner. Beide haben die Nutzung und Kontrolle von Luft gemeinsam, aber die Kopplung der beiden Aktivitäten sagt mehr aus. Es verbindet die Kunst des Sports und den Sport der Kunst, da es weiseren Zivilisationen als unserer gelungen ist, sich zu paaren. Wir werden daran erinnert, dass das Musizieren einen riskanten, aufregenden körperlichen Nervenkitzel mit sich bringt, sowohl für den Spieler als auch, wenn der Interpret über die Virtuosität von Sonny Rollins verfügt, für das Publikum.
Poples Antwort kommt dem „enormen Ja“ nahe inspiriert von Philip Larkin von Sidney Bechet und ist wie das Larkin-Gedicht in Terzetten komponiert. Die Assimilation des Drachenfliegens in das Bild enthüllt die ekphrastischere Qualität von Poples Technik und hilft ihm, die schwierige, fast unmögliche Aufgabe zu bewältigen, Worte Musik evozieren zu lassen, ohne reibungslos melodische Verse zu schreiben. Er kann sowohl impressionistisch als auch hartnäckig präzise sein.
Die Metamorphose ersetzt die Metapher im ersten Terzett, wo der Wirbel der fliegenden Saxophone als ein vorgestellt wird thermische Säule – „eine aufsteigende Masse schwebender Luft, die Wärmeenergie vertikal überträgt“. Sowohl Vögel als auch Drachenflieger nutzen die Thermik, und später im Gedicht beschwört Pople wie aus der Glocke des Instruments „Krähen und Krähen // kreisen im Blau“. Davor, als Aufbau der großen Themen, genießt Pople einige Schrauben und Muttern des Fachjargons, wie die Tasten, Polster, Hebel und Stangen, mit denen die Finger des Saxophonisten auf einen größeren Tonumfang zugreifen können, als es die 25 Tonlöcher allein zulassen. Die entscheidende Mechanik des „Hebens“ wird durch die wiederholten Formen des Verbs „Stützen“ und das Bild des „zermalmenden Bodens“ betont – wörtlich für den Gleiter, metaphorisch für den Künstler.
Eine gewisse Musik regt sich in den Namen Pople listet in den Strophen vier und fünf auf, bezeichnet verschiedenartig modifizierte Saxophonarten, den Weg zum Innovativen Roland Kirk bevor wir den „Saxophone Colossus“ höchstpersönlich treffen, Sonny Rollins. Er taucht erst in der vorletzten Strophe namentlich auf.
Als ich das Gedicht las und einige der Fachbegriffe nachschlug, begann ich mir vorzustellen, welche Freude es am Saxophonspiel geben könnte, besonders nachdem ich erkannt hatte, dass das Überblasen der Oktave eine Technik war, die ich wie jede andere schnell beherrschte Grundschulkind, beim ersten Erlernen des Sopranblockflötenspiels. Wie wir uns an diesen düsteren Schreien ergötzten und wie unsere Lehrer sie verabscheuten. Überblasen kann man aber schön machen – sogar auf der Sopranblockflöte, wenn man richtig atmet. Es erzeugt eine Note, die eine Oktave höher ist als die, die Ihr Fingersatz gemacht hätte, wie hier erklärt.
Rollins selbst scheint sich einer Metamorphose zu unterziehen und ein Vogel zu werden „auf aufsteigenden Flügeln, schwarz abblätternd // gegen den Himmel, sein ergreifender Klang / über der Torfverwehung und dem Krakelee / der Moorlandschaft“. Das Wort „Craquelé“ verleiht dem Betrachter sofort Höhe, platziert ihn zwischen den Flügeln des Segelflugzeugs und blickt hinunter auf die fernen winzigen Muster und Streifen des Moors.
Moorland wird oft für die Hügellandwirtschaft genutzt, und die feuchte Umgebung kann Parasiten bei den Schafen fördern. Es ist also unwahrscheinlich, dass die „Madenschafe“ tote Schafe sind, und das Bild macht sich nicht daran, das Gefühl der Erhebung des Gedichts durch eine Antithese zu zerstören. „Hier ist eine Sache, und hier ist eine andere“ ist der von Pople bevorzugte Betrachtungswinkel, der es ihm ermöglicht, das Gedicht nach der Thermikfahrt ruhig erdwärts zu steuern.
Hier ist eine Einführung in das Drachenfliegen, falls Sie abenteuerlustig sind. https://adventure.howstuffworks.com/hang-gliding.htm Aber Sonny Rollins sollte uns diese Woche ausspielen. Aus reicher Auswahl habe ich dieses hier ausgewählt – The Everywhere Calypso. https://www.youtube.com/watch?v=jKWugkm8SZw