ichEs ist der Beginn von May Sumbwanyambes unruhigem Drama und Joseph Knight (Omar Austin) zeigt John Wedderburn (Matthew Pidgeon) das Buch, das er gerade liest. Da es von Plato stammt, kommentiert Wedderburn die Gedanken des griechischen Philosophen über Väter und Söhne. Sein Interesse scheint seine eigene Beziehung zu dem jüngeren Mann widerzuspiegeln.
Seine Zuneigung ist mehr als kameradschaftlich, vielleicht mehr als väterlich. Sie stehen nah beieinander, wie Familienmitglieder oder sogar Liebhaber. Ihre Intimität lässt Sie sich fragen, ob dies für Wedderburns sexuelle Dysfunktion mit seiner verärgerten Frau Margaret (Rachael-Rose McLaren) verantwortlich ist.
Aber es ist komplizierter als das. Denn dieser Mann, der kumpelhaft über Väter und Söhne spricht, ist ein Sklavenhalter. Der Jüngere ist sein Eigentum. Es verleiht der Szene eine gruselige Kraftdynamik. So frei Knight auch sprechen mag, wie fein gekleidet er auch sein mag in seinen Seidenstrümpfen und goldgeflochtenen Manschetten, er ist nicht frei.
Und die sexuelle Dysfunktion, nun ja, vielleicht hat das etwas mit Wedderburns 10 Jahren in Jamaika zu tun, wo sein Appetit auf menschliche „Bettwärmer“ von Gewalt und Demütigung geprägt war. Seine kolonialen Erfahrungen in der Karibik haben ihn so beunruhigt, dass er Margaret beauftragt hat, Jamaika niemals zu erwähnen.
Die korrumpierende Wirkung der Sklaverei erstreckt sich auch auf das Hausmädchen Annie (Catriona Faint), deren Status in diesem angespannten Haushalt niedriger ist als der von Knight, ihrem zukünftigen Ehemann. Beide Wedderburns behandeln sie gefühllos.
Sparsam in spärlichen, zerbrechlichen Szenen geschrieben, weigert sich Enough of Him, feierlich zu sein, obwohl der historische Knight 1778 einen rechtlichen Präzedenzfall schuf, indem er ein Gericht davon überzeugte Sklaverei war nach schottischem Recht nicht zulässig. Vielmehr ist es widerspenstig und unruhig, ein Schachspiel, das nicht gewonnen werden kann.
Für das National Theatre of Scotland inszeniert Regisseur Orla O’Loughlin es wie einen langsamen Square Dance, bei dem sich die Schauspieler an einem dominierten Set Zeit lassen Alexander Nasmyths Blick auf Loch Katrine, eine Landschaft, in der Wildnis und Zivilisation aufeinandertreffen. In Fred Mellers Design kocht das Gemälde in Momenten der Intensität in ein vulkanisches Rot über, während Knight Wedderburn anmacht, um ihn wieder in Ordnung zu bringen: Ob sie beide Väter verloren haben oder nicht, ein Herr und ein Sklave können nichts gemeinsam haben.
Genug von ihm ist dabei Pitlochry Festival Theatre bis 29. Oktober. Dann auf Tour bis 19. November.