Neun perfekte Fremde (Amazon Prime)
Als eine strahlende Nicole Kidman zum ersten Mal ins Bild glitt und mit einem russischen Akzent sprach, den ein offensiver Onkel nach ein paar Radlern ziehen könnte, war klar, dass Nine Perfect Strangers eigentlich nicht so perfekt war. Aber ich habe durchgehalten, denn dies war eine weitere Hochglanzadaption von Lianne Moriarty – der Romanautorin hinter Big Little Lies – und sie rühmte sich einer Besetzung, darunter Regina Hall, Michael Shannon und Melissa McCarthy. Warum hat die rätselhafte Masha (Kidman) diese bunt zusammengewürfelte Crew in ihr Wellness-Resort Tranquillum eingeladen? Gab es eine übernatürliche Wendung? War sie böse? Zwei Folgen später versuchte es eine große Enthüllung – dass sie den Gästen täglich einen LSD-Cocktail zugesteckt hatte – und niemand zuckte mit der Wimper, weil, hey, YOLO. Ein überwältigendes Finale war sicherlich fällig.
Aber es kam nicht; Letztendlich ging es um eine Frau, die halluzinogenen Trips nachjagte, um ihren toten Sohn zu „sehen“ – und eine weitere hinterbliebene Familie mit auf den Weg zu bringen. Das ist in Ordnung, aber warum hat es die ganze Zeit so getan, als wäre es etwas Unheimlicheres oder Aufregenderes? Ohne es zu wissen, war es eine Satire auf die Wellnesskultur und ein Beweis dafür, dass wir zu leicht dazu verleitet werden, wissen zu wollen, was mit dummen, wohlhabenden Menschen ohne Probleme passiert. Schande über uns. Hollie Richardson
Die Morgenshow (Apple TV+)
Die erste Staffel von The Morning Show hatte einen schwindelerregenden Reiz. Ein Haufen Very Famous People, von denen einige ihre beste Arbeit seit Jahren leisten, wurden auf #MeToo losgelassen und die Ergebnisse waren grenzwertig opernhaft. Aber dann mussten sie eine zweite Staffel machen. Die Liste von allem, was in diesem Jahr mit The Morning Show nicht stimmt, könnte das gesamte Internet füllen, also werde ich versuchen, mich bei den schlimmsten Vergehen zu halten. Billy Crudup zur Autoritätsfigur zu machen und ihn automatisch all seines Charmes zu berauben. Setzen Sie es zu Beginn von Covid, wie ein schreckliches Stück des The Newsroom-Cosplays. Die gesamte italienische Folge, die mit Abstand die am barocksten verkannte Fernsehstunde des ganzen Jahres. Der Mangel an Orientierung. Und das Ende. Mein Gott, der hinterhältige, der Logik trotzende, hirnzerstörende Schocker eines Endes. Herzlichen Glückwunsch, Die Morgenshow. Du warst die einzige Serie in diesem Jahr, die mich dazu gebracht hat, den Fernseher anzuschreien. Stuart Erbe
Sie (Netflix)
You ist eines der unwahrscheinlich bizarrsten Dramen aller Zeiten, ein berauschender Cocktail aus Stalking, Töten und Bibliophilie, der Ihre durchschnittliche Tagesseife im Vergleich plausibel erscheinen lässt. Und doch ist es aus all diesen Gründen auch unbestreitbar überzeugend, da der literarische Snob und Mordbegeisterte Joe Goldberg (Penn Badgley) die Zuschauer mit jedem subamerikanischen Psycho-Monolog fesselt. Wenn die ersten beiden Staffeln problematisch erschienen – Typ tötet Mädchen wiederholt – war Staffel drei eine weniger umstrittene Bingewatch. Sowohl Joe als auch seine Frau Love (Victoria Pedretti) stapften an der vierten Wand, als sie in die kalifornischen Vororte aufbrachen, um mit Mama-Bloggern und Tech-Baronen zu kämpfen … und auch den einen oder anderen Nachbarn mit einer Axt zu besiegen. Fast hätte ich es vergessen – sie haben auch ein Baby (Joe und Love schienen es auch zu vergessen: er war nicht viel dabei). Vom fragwürdigen Stalker-Drama zum fragwürdigen Familien-Stalker-Drama – hast du jemals etwas Herzerwärmenderes gehört? Hannah J Davies
Die L-Wort-Generation Q (Sky Atlantic)
Ich wurde mit dem ursprünglichen L Word erwachsen, als es sich so revolutionär anfühlte, queere Frauen auf der Leinwand zu sehen – also wollte ich mir natürlich den Neustart von Generation Q ansehen. Die erste Staffel war absolut anständig, seifig und trashig im richtigen Maß. aber nach Serie zwei hatte der Glanz nachgelassen. Es gelang ihr, aus der großartigen Bette Porter eine mürrische Karikatur zu machen, ein Großteil davon beinhaltete einen Gerichtsprozess über die Vermarktung von Opiaten, der mit dem Ton anderswo unwohl war, der in erster Linie ein bizarrer Flickenteppich von Stimmungen war. Der Rest der Charaktere schien auf einem Laufband von kreisförmigen Geschichten festzusitzen, die keine Spannung hatten, weil sie so leicht durch eine einzige rationale Handlung gelöst worden wären. Ich verstehe, dass das kein Drama ist, aber eine ganze Staffel von Leuten, die ohne triftigen Grund dumme Dinge tun, in einem zunehmend verwirrenden Durcheinander von Handlungen, ist nicht sehr fesselnd. Also habe ich mir natürlich jede Folge angesehen. Rebecca Nicholson
Die Crew (Netflix)
Was hat mich dazu gebracht, mit einer Multi-Kamera-Sitcom, die in der zutiefst machohaften männlichen Umgebung einer Nascar-Garage spielt, die Distanz zu überwinden? In den dunklen Tagen des Februars ist vielleicht alles, was Sie wirklich wollen, etwas Niedriges und leicht verdauliches. Die Verschwörung der Crew, in der ein erfahrener Garagenchef (Kevin James) mit einer neuen Besitzerin mit frischem Gesicht (Jillian Mueller) zusammenstößt, schien Generationen- und Geschlechterkonflikte zu versprechen. Aber trotz einer Episode, in der James unerwartet eine Augenklappe gerockt hat, hatte dieses halbherzige Netflix-Projekt Mühe, den ersten Gang zu verlassen. Die ersten 10 Folgen waren gekennzeichnet durch die mechanische Darbietung von Möchtegern-Zingern, unbeachteten Nebencharakteren, die verstörend durch die Presse geworfen wurden, und zwei verdächtig unerwarteten romantischen Cliffhangern zum Abschluss der Saison. Natürlich bin ich das Ganze durchgerast und fünf Monate später – als es stillschweigend abgesagt wurde – hasste ich mich noch mehr. Graeme Tugend
Pufferung (ITV2)
Als das unglaublich wahnsinnige Ansehen im Jahr 2021 verlief, war das Sitcom-Schreibdebüt des Erzählers und Comics von Love Island Iain Stirling fast unschlagbar. Anscheinend spielte sich Stirling selbst als Fernsehmoderator für Kinder und war so kreischend und nervig, dass er sich in seinen Szenen neben einem Puppen-Co-Star als weniger empathisch erwies als ein Klumpen Filz mit Tischtennisbällen als Augen. Und doch war es fesselnd, auf die Art und Weise, wie man ins Fernsehen schreit und für eine Katastrophe betet. Es ist nicht ungewöhnlich, von einer Show süchtig zu werden, indem man nach ihrer Hauptrolle sucht. Aber in diesem Fall wollten Sie, dass er scheitert. Alexi Duggins
Hinter ihren Augen (Netflix)
Hinter ihren Augen war größtenteils ein ungezogen guter Psychothriller – die perfekte Mischung aus Gemeinheit, Reichtum, Geheimnissen und Lügen, basierend auf einem Buch von Sarah Pinborough, das man sich vorstellen kann, am Flughafen durchzureißen. Es folgt Louise (Simona Brown), eine Empfangsdame, die eine Affäre mit ihrem Psychiater-Chef David (Tom Bateman) beginnt und sich dann mit seiner Frau Adele (Eve Hewson) anfreundet. Bald beginnt sich die wahre Geschichte dieses äußerlich perfekten, aber beschädigten Paares zu entwirren, und Hewson gibt eine schaudernde Vorstellung als Frau, die hinter ihren Augen tot ist. Aber gerade als wir dachten, wir würden ein wohlüberlegtes Fazit ziehen, beschloss die Serie, das Genre zu wechseln und eine übernatürliche Geschichte über Astralprojektion zu werden. Sicher, es war ein schockierendes Finale, das niemand kommen sah und wir konnten nicht aufhören, darüber zu twittern – aber genau deshalb war es so verdammt ärgerlich. Wo war die Logik? Warum ein anständiges Ende mit einer unsinnigen Wendung rausholen? Die Schlussszene, in der Adeles Sohn erkannte, dass eine andere Seele im Körper seiner Mutter lebte, ließ mich jedoch eine zweite Staffel wünschen. HR
Auf den ersten Blick verheiratet (Kanal 4)
Als 2015 die britische Version von Married at First Sight auf den Markt kam, war ich sofort Hals über Kopf verliebt. Trotz der trickreichen Prämisse hatte die Show alle soziologischen Freuden des besten Reality-TV und keinen ärgerlichen Zynismus: Die Kandidaten schienen wirklich das Versprechen ewiger Liebe zu sein, nicht eine Karriere in der Influencer-Szene. Dies war bei der diesjährigen Ausgabe leider nicht der Fall, die überarbeitet wurde, um das äußerst beliebte australische Format nachzuahmen. Mit satten acht Paaren, die gezwungen waren, regelmäßig bei Massendinnerpartys und gemeinsamen „Verpflichtungszeremonien“ zu interagieren, wurde aus dem einstmals ein echtes soziales Experiment nur eine weitere kitschige Dramafabrik: performativer Streit, falsche Freundschaften, Spiele, Paar-übergreifender Betrug , Showdowns am Esstisch. Trotzdem habe ich, wie bei den vorherigen Serien, bis zum Ende geschaut und verzweifelt versucht zu wissen, ob die Teilnehmer die Distanz schaffen – nicht weil ich für sie brenne, sondern weil ich mir um ihr Wohlergehen Sorgen mache. Die meisten dieser Beziehungen waren beunruhigend dysfunktional: Wurden sie nur für die Sendezeit verlängert? Betrachtet man die schließliche Reihe von Trennungen (und die fortgesetzte Berichterstattung in der Boulevardpresse), war die Antwort – zum Glück – ja. Rachel Arösti
Kims Bequemlichkeit (Netflix)
Die ersten vier Staffeln von Kim’s Convenience waren perfekte Lockdown-Views: eine warme, gelegentlich bissige Komödie über eine koreanische kanadische Familie und ihren Lebensmittelladen. Eine seltene Western-Show mit mehrheitlich asiatischer Besetzung, die Geschichten von Einwanderern aufnahm, ohne jemals predigend zu werden. Bis in der letzten Staffel die Dinge eine Wendung nahmen und alle emotionalen Investitionen in eine Reihe von Sackgassen verloren gingen. Würden die Eltern den Laden schließen? Würde die leidgeprüfte Tochter Janet (Andrea Bang) einen Job bekommen? Würde der älteste Sohn Jung (Simu Liu) einen … besseren Job bekommen? (Hier gab es eine gewisse Ironie: Im Laufe des Sommers spielte Liu in Marvel-Blockbuster Shang-Chi und die Legende der zehn Ringe mit.) Aber obwohl alle aufgegeben zu haben schienen, musste ich wissen, was mit meinen Lockdown-Gefährten passiert ist. Wir wurden schließlich mit einem Serienfinale belohnt, das vor allem für die Einführung einer Trennung innerhalb der letzten fünf Minuten unvergesslich war. Nachdem es zu Ende war, rief Liu einen Mangel an Vielfalt im Zimmer des Autors aus und verwandelte diese Hassuhr einer letzten Staffel in etwas Traurigeres: eine verpasste Gelegenheit. Henry Wong