Ter legendäre Jazz-Piano-Virtuose ist das Thema dieses warmherzigen, wenn auch anspruchslosen Dokumentarfilms, der uns durch sein Leben und seine Zeit führt und auch Jazzmusiker zusammenbringt, um ihm zu Ehren eine besondere Session zu spielen. Peterson war ein Musiker, der in der Tradition von Art Tatum, Nat King Cole und Duke Ellington spielte und komponierte; Er trat größtenteils mit seinem eigenen Trio oder später solo auf, was ihm eine quasi klassische Miene verlieh.
Im Gegensatz zu diesen anderen Größen stammte Peterson jedoch aus Kanada, und wie sein Freund Quincy Jones bemerkte: „Ich wusste nicht, dass es in Kanada überhaupt Schwarze gibt!“ Infolgedessen wuchs Peterson nie mit der Rassentrennung von Jim Crow auf, für die es in Kanada kein gesetzliches Äquivalent gab – obwohl Rassismus und Diskriminierung sicherlich alltäglich genug waren, und Petersons 1962 klagend emotionale Komposition Hymne an die Freiheitgeschrieben für Martin Luther King Jr., wurde zur Hymne der Bürgerrechtsbewegung.
Dieser Dokumentarfilm verwendet britisches TV-Archivmaterial aus der Michael Parkinson Show, obwohl ich beim Anschauen nicht umhin konnte, mich an etwas zu erinnern, auf das der Film nicht explizit anspielt: In den 1970er Jahren moderierte Peterson selbst Shows für die BBC: Oscar Peterson lädt ein …in dem Peterson andere Musiker und Pianisten beherbergte, und Piano-Party, bei der zu seinen Gästen Rick Wakeman und bemerkenswerterweise der frühere Premierminister Edward Heath gehörten (Heath studierte Klavier und Clavichord und gab eine stattliche, aber vollkommen anständige Darbietung). Diese Programme mögen im Laufe der Zeit verloren gegangen sein, aber wie viele andere BBC-Programme wurden damals von einer farbigen Person moderiert? Dies ist eine Dokumentation, die sich dezent nicht viel mit Petersons Persönlichkeit beschäftigt und sich auf die Musik konzentriert, was sich durchaus lohnt.