Die Spannung um das beste Bild zwischen zwei Streaming-Nominierten, die als Spitzenreiter wahrgenommen werden, dauerte die ganze Nacht. Sian Heder von „CODA“ gewann für das beste adaptierte Drehbuch, aber Jane Campion von „The Power of the Dog“, die erste Frau, die zweimal als beste Regisseurin nominiert wurde, wurde später die dritte Frau, die diesen Preis erhielt. (Heder wurde bei dieser Abstimmung übersehen.)
Basierend auf den Ergebnissen anderer Auszeichnungen im Vorfeld der Oscars wurde dies bereits als ein wegweisendes Jahr für Streaming-Dienste angesehen, die, angeführt von Netflix, den Widerstand der Branche, sie als vollwertige Konkurrenten mit großen Studioveröffentlichungen zu sehen, stetig abgebaut haben.
Trotz all seiner harten Arbeit hat Netflix den Blumenstrauß jedoch nicht gefangen, da die Wähler Apples erhebendere Geschichte über das hörende Kind gehörloser Eltern angenommen haben. Einschließlich der diesjährigen Anwärter „The Power of the Dog“ und „Don’t Look Up“ wurden nun sieben Netflix-Filme für den besten Film nominiert, aber bisher hat keiner gewonnen.
Die globale Pandemie, die die gesamte Unterhaltungsindustrie eine Zeit lang in den Streaming-Modus zwang, hat dazu beigetragen, die Akzeptanz des Streamings zu beschleunigen, wobei der Gewinner des letzten Jahres, „Nomadland“, an einen konkurrierenden Streamer, Hulu, verwiesen wurde.
Neben Smith schnappte sich Jessica Chastain ihren ersten Oscar für „The Eyes of Tammy Faye“ als Tammy Faye Bakker, die auch für Make-up und Hairstyling ausgezeichnet wurde.
In ihrer Annahme sprach Chastain von „diskriminierenden und bigotten Gesetzen, die unser Land überschwemmen“ gegen die LGBTQ+-Community und zitierte Bakkers Mitgefühl für diese Gruppen, das im Film dargestellt wurde.
Da ein Drittel der Oscars vergeben wird, bevor die Live-Übertragung offiziell beginnt, wettete die Academy of Motion Picture Arts and Sciences, dass die Zuschauer die 94. jährlichen Oscar-Verleihungen genauso sehen würden, um sich zu unterhalten, als auch um herauszufinden, wer was gewonnen hat.
Die Akademie, die die Preise überreicht, hat einen umstrittenen Plan umgesetzt, Preise in acht Kategorien vor der Hauptsendung zu vergeben und diese Auswahl dann in die Sendung einzufügen. Trotz dieser Entscheidung lief die Sendung immer noch mehr als 3 ½ Stunden.
Als bester Animationsfilm wurde Disneys „Encanto“ ausgezeichnet. Obwohl der Film in den Kinos recht gut lief, schien er (und seine Musik) sich besonders durchzusetzen, nachdem er sein Debüt auf dem Streaming-Dienst des Studios, Disney+, gegeben hatte, symbolisch für ein Jahr, das als Coming-out-Party der Streaming-Preise angesehen wurde.
Nachdem sie sich bei Spielberg und Co-Star Rita Moreno (die ursprünglich die Rolle spielte) bedankt hatte, sprach DeBose davon, eine queere Afro-Latina-Frau zu sein, und zitierte den Film, indem sie denjenigen sagte, die sich vielleicht fragen, wie sie hineinpassen: „Es gibt tatsächlich einen Ort für uns.”
Kenneth Branagh, ein achtmaliger Nominierter in verschiedenen Kategorien, erhielt seinen ersten Oscar für das Schreiben von „Belfast“, dem zutiefst persönlichen Blick auf sein Heimatland, bei dem er auch Regie führte und produzierte.
Obwohl die Grammys und Tonys ein ähnliches Format für zeitversetzte Auszeichnungen verwenden, haben sich viele Academy-Mitglieder über die wahrgenommene Geringschätzung dieser Nominierten beschwert. Dennoch bestand das Gefühl der Dringlichkeit, die Präsentation zu rationalisieren, nachdem die Oscars im vergangenen Jahr auf Rekordtiefs gefallen waren, ebenso wie viele große Preisverleihungsshows.
Der Wechsel sparte nur ein bisschen Zeit, die für üppige Musiknummern verwendet wurde – einschließlich einer farbenfrohen Wiedergabe von „Encantos“ Song „We Don’t Talk About Bruno“ – Comedy-Stücke wie das Fallenlassen von Schumer von den Sparren, der als Spinne verkleidet ist – Mann, und das Präsentieren von „Fanfavoriten“ als unwissenschaftlich über Twitter abgestimmt.
Die Sendung beinhaltete auch ihren Anteil an Nostalgie, darunter eine Hommage an den James-Bond-Film zum 60-jährigen Jubiläum, Besetzungstreffen von „White Men Can’t Jump“, „Juno“ und „Pulp Fiction“ und eine Feier zum 50-jährigen Jubiläum von „The Godfather“. “, was Regisseur Francis Ford Coppola, Al Pacino und Robert De Niro für stehende Ovationen auslöste.
Der neueste Bond-Film „Keine Zeit zu sterben“ erhielt den besten Song für Billie Eilish und Finneas O’Connell, eine der wenigen Auszeichnungen, die an einen Blockbuster an den Kinokassen vergeben wurden, da die Branche zunehmend zwischen beliebten und prestigeträchtigen Tarifen spaltet.