Oscars 2023: Wer könnte bei der Verleihung im nächsten Jahr im Rennen sein? | Oscars

ichEs ist das gnädige Ende einer weiteren Preisverleihungssaison voller Bitterkeit, Rückschläge und Rückschläge, was natürlich bedeutet, dass es der Beginn der nächsten ist! Während sich die Spitzenreiter für jede der Hauptkategorien im Laufe der Saison möglicherweise verschoben haben, haben sich die Favoriten in den letzten Monaten gefestigt, die dann bei der Oscar-Verleihung letzte Woche Preise mit nach Hause genommen haben. Letztes Jahr um diese Zeit waren es wohl nur Will Smith und Jane Campion, die wie frühe Anwärter aussahen, also mit genug Salzkörnern, um das Dolby Theatre zu füllen, hier ist eine riskante, „zitiere mich nicht dazu“-Reihe von Vermutungen für den nächsten Jahresfeier:

Steven Spielberg

Foto: Chris Pizzello/Invision/AP

Es ist zugegebenermaßen keine große Wette vorherzusagen, dass Steven Spielbergs Name ein wichtiger Teil der Preisverleihungssaison sein wird, da der Regisseur drei Oscars gewonnen hat, während er für 16 weitere nominiert wurde, aber nachdem er an diesem Wochenende mit leeren Händen nach Hause kam, könnte es nächstes Jahr gut sein sehe ihn noch einmal gekrönt. Dem fruchtbaren Weg von Alfonso Cuarón und zuletzt Kenneth Branagh folgend, wird The Fabelmans sehen, wie der Regisseur für ein halbautobiografisches Familiendrama in seine Jugend eintaucht, ein ungewöhnlich kleiner Film für einen Regisseur, der eher mit einem weitaus größeren Maßstab in Verbindung gebracht wird. Michelle Williams und Seth Rogen werden Eltern spielen, während das Drehbuch, das von Spielberg (seinem ersten Verdienst als Autor seit „AI“ aus dem Jahr 2001) und Tony Kushner gemeinsam geschrieben wurde, vom langjährigen Kameramann des Regisseurs, Janusz Kamiński, als „sehr aufschlussreich“ bezeichnet wurde.

Carey Mulligan

Carey Mulligan trägt bei den Critics Choice Awards im Presseraum ein ärmelloses Perlenkleid und eine Diamantkette.
Foto: Randy Shropshire/Getty Images für die Critics Choice Association

Zwei Jahre, nachdem sie in „Promising Young Woman“, einem Mitternachtsfilm, der zur Oscar-Anwärterin wurde, Männern Angst gemacht hat, die eigentlich noch mehr Angst haben sollten, kehrt Carey Mulligan möglicherweise mit einer weiteren Geschichte aus der #MeToo-Ära ins Rennen zurück. Die zweifache Nominierte (die 2009 als erste für die beste Schauspielerin für An Education nominiert wurde) übernimmt die Rolle der New York Times-Journalistin Megan Twohey in She Said, einer Adaption des von Twohey und Jodi Kantor gemeinsam geschriebenen Bestsellers ( gespielt von Zoe Kazan). Es beschreibt, wie das Paar daran arbeitete, Harvey Weinstein mit unzähligen Geschichten über sein sexuelles Fehlverhalten zu Fall zu bringen. Unter der Regie von Maria Schrader von Unorthodox, die einen Emmy für die Leitung der gefeierten Netflix-Serie gewann, und mit den Nominierten Patricia Clarkson und Samantha Morton in den Hauptrollen, ist es eines der Oscar-freundlichsten Projekte der Staffel.

Naomi Ackie

Naomi Ackie posiert vor einer Kulisse für die EE British Academy Film Awards.
Foto: Dave J. Hogan/Getty Images

In diesem Jahr gab es vielleicht einen ungewöhnlichen Mangel an Beispielen (SAG-Nominierte Jennifer Hudson verpasste nur knapp die Rolle der Aretha Franklin), aber die Hauptrolle in einem Musik-Biopic war historisch gesehen eine der einfachsten Möglichkeiten, eine Oscar-Nominierung zu erzielen. Die wahrscheinlichste Wahl im nächsten Jahr ist die britische Schauspielerin Naomi Ackie, am besten bekannt für The End of the F***ing World, die sich die gefragte Rolle der Whitney Houston in I Wanna Dance with Somebody geschnappt hat. Houstons unantastbarer Gesang wird verwendet, aber Ackie wird die Sängerin durch die vielen Höhen und Tiefen in einem Drama führen, das von Produzent Clive Davis, der Houston als Teenager entdeckte, als „kompromisslos“ bezeichnet wird. Regisseurin Kasi Lemmons führte ihren Harriet-Star Cynthia Erivo zuletzt 2020 zu einer Nominierung als beste Hauptdarstellerin.

Brendan Fraser

Der kanadisch-amerikanische Schauspieler Brendan Fraser trägt einen schwarzen Anzug mit blauem Hemd und Krawatte, als er bei der Premiere von No Sudden Move für ein Foto posiert.
Foto: Angela Weiss/AFP/Getty Images

Selbst in seiner Blütezeit hatte Brendan Fraser nie den Lauf, den er bald haben wird, ein Comeback, das so perfekt ausgearbeitet ist, dass jeder andere verblasste Star, der nach einem Neustart seiner Karriere sucht, ihn beneiden wird. Nach einer kleinen Rolle in Steven Soderberghs Mob-Drama No Sudden Move im letzten Jahr wird er in den nächsten 12 Monaten an der Seite von Leonardo DiCaprio in Martin Scorseses faktenbasiertem Thriller Killers of the Flower Moon zu sehen sein und uns an sein Talent für Komödien an der Seite von Josh Brolin erinnern. Peter Dinklage und Glenn Close in Brothers spielen den Hauptschurken in DCs Batgirl-Film und führen, am aufregendsten, The Whale an, den mit Spannung erwarteten neuen Film von Darren Aronofsky. Dem Regisseur gelang zuvor eine erfolgreiche Neufassung von Mickey Rourke in The Wrestler aus dem Jahr 2008, die ihm und Co-Star Marisa Tomei Oscar-Nominierungen sicherte, und hofft nun, dasselbe mit seiner Adaption des gefeierten Stücks zu tun, in dem Fraser einen 600-Pfund-Schwulen spielt versucht, sich wieder mit seiner Tochter zu verbinden.

Ari Aster

Ari Aster lächelt, als er sich gegen ein Poster für The Worst Person in the World lehnt.
Foto: Dave Allocca/Starpix/Rex/Shutterstock

Der neue Film von Ari Aster bricht mit dem Horrorhit Hereditary aus, bevor er sich seinen Status als Next Big Thing mit dem erwartungsaufhellenden Melodram von Midsommar sichert, einem Film, den eine mutigere Akademie sicherlich belohnt hätte . Die Oscar-Anerkennung ist zum Greifen nah und vielleicht könnte sein nächster Film, „Alptraumkomödie“ Disappointment Blvd, der Richtige sein. Darin ist Oscar-Preisträger Joaquin Phoenix als „einer der erfolgreichsten Unternehmer aller Zeiten“ in einem ehrgeizigen, Jahrzehnte umspannenden Faux-Biopic mit Patti LuPone, Amy Ryan und Parker Posey zu sehen. Es ist wenig bekannt, außer dass es vier Stunden dauern wird und dass Aster und Phoenix angeblich eine turbulente Beziehung am Set hatten.

Kelvin Harrison jr

Kelvin Harrison Jr. posiert für ein Foto bei der Premiere von Cyrano.
Foto: Jeff Spicer/Getty Images für Metro-Goldwyn-Mayer Pictures & Universal Pictures

Kelvin Harrison Jr., ein produktiver und übernatürlich talentierter Schauspieler, der sich schnell als einer der besten seiner Generation etabliert hat, fühlt sich seit einigen Jahren ebenfalls kurz vor der Anerkennung durch die Akademie. Während er in Cyrano und The High Note charmant und musikalisch versiert war, hat er sich in Luce und Waves auch mit dunklerem und kniffligerem Material auseinandergesetzt und im nächsten Jahr wird er in zwei Oscar-freundlichen Filmen mitspielen, von denen einer ihm seinen einbringen könnte erste Nominierung. Seine Rolle als BB King in Baz Luhrmanns extravagantem Elvis-Biopic mag zu klein sein, um es zu registrieren, aber er ist die Hauptrolle in Searchlights Chevalier, wo er Chevalier de Saint-Georges spielt, das Wunderkind der französisch-karibischen Musik, das in der französischen High Society von oben nach unten fiel nachdem er bei Marie Antoinette in Ungnade gefallen war. Stefani Robinson, preisgekrönte Autorin von Atlanta, hat das Drehbuch geschrieben und angedeutet, dass dies kein biederes Historiendrama sein wird.

Lili Gladstone

Lily Gladstone posiert bei den Gotham Awards in einem weißen Kleid.
Foto: Erik Pendzich/Rex/Shutterstock

Nachdem Apple TV+ das erste Streaming-Unternehmen war, das mit Coda den Oscar für den besten Film gewann (sehr zum Leidwesen von Netflix), wird der Technologieriese in der nächsten Staffel mit Martin Scorseses 200 Millionen Dollar schwerem Krimi-Drama „Killers“ mehr anstreben des Blumenmondes. Die Adaption von David Granns Bestseller über die mysteriösen Morde an indigenen Völkern, die ursprünglich bei Paramount untergebracht war, bevor sie an Streamer verkauft wurde, als Führungskräfte das Budget scheuten, hat eine beeindruckende Top-Line-Besetzung, darunter Leonardo DiCaprio, Robert De Niro und Jesse Plemons. Aber die indianische Schauspielerin Lily Gladstone könnte ihnen am Ende den Film unter den Füßen wegnehmen, nachdem sie bereits in Certain Women und First Cow beeindruckt hatte, und könnte die erste indigene Person werden, die einen nicht-ehrenamtlichen Schauspiel-Oscar gewinnt.

Emma Stone

Emma Stone posiert für ein Foto bei der Modenschau von Louis Vuitton.
Foto: Pascal Le Segretain/Getty Images für Louis Vuitton

Nachdem Emma Stone für „La La Land“ den Oscar als beste Schauspielerin gewonnen hatte, gelang es ihr, dem Oscarbait-Fluch zu entgehen, indem sie sich weigerte, die offensichtlichen und ernsthaften Entscheidungen zu treffen, wie es andere getan haben, nachdem sie einen Vorgeschmack bekommen hatten, und arbeitete mit Cary Fukunaga an der Leftfield-Netflix-Serie Maniac und Yorgos Lanthimos für die schmutzige und seltsame Komödie The Favourite. Letzterer brachte ihr tatsächlich eine Nominierung ein und sie arbeitet nun wieder mit dem Regisseur und dem Drehbuchautor des Films, Tony McNamara, für eine Adaption von Alasdair Grays Poor Things zusammen. Es ist eine perverse, viktorianisch angehauchte Version von Frankenstein, in der Stone eine Frau spielt, die von einem Wissenschaftler mithilfe des Gehirns ihres ungeborenen Kindes wieder zum Leben erweckt wurde, und sie spielt neben Ramy Youssef, Mark Ruffalo, Willem Dafoe und Jerrod Carmichael.

Sarah Polley

Sarah Polley trägt bei den Toronto Film Critics Association Awards ein schwarzes Kleid.
Foto: George Pimentel/Rex/Shutterstock

Der gefeierte ehemalige Schauspieler hat sich nun vollständig ins Leben als gefeierter Regisseur verwandelt, nachdem er Julie Christie mit Away From Her zu einer Nominierung als beste Hauptdarstellerin geführt hatte (und dabei ein Drehbuch-Nick erhielt) und viel Lob für den Dokumentarfilm Stories We Tell and erhielt Beziehungsdrama Take This Waltz. Ihre neueste ist eine Adaption von Miriam Toews Roman Women Talking, in der sie einer Gruppe von Frauen folgt, die in einer abgelegenen mennonitischen Kolonie leben und zusammenkommen, als sie herausfinden, dass die Männer sie alle sexuell angegriffen haben. Es ist einer von vielen #MeToo-Filmen, die auf uns zukommen, und mit Brad Pitts Plan B-Produzenten (derselben Firma, die Moonlight, Departed und 12 Years A Slave zum besten Film führte) und einer Besetzung, darunter Frances McDormand, Jessie Buckley, Rooney Mara, Claire Foy und Ben Whishaw erwarten, dass es eine tragende Säule der Saison sein wird.

Emma Thompson

Emma Thompson in einem rosa Blazer über einem schwarzen Hosenanzug posiert vor einem blauen Hintergrund mit ihren Händen zu beiden Seiten.
Foto: Future Publishing/Getty Images

Während all dies bestenfalls Vermutungen sind, basiert die Vorhersage einer Nominierung für Emma Thompson auf einer sicheren Sache, die man gesehen hat, dem wunderbaren Sundance-Zweihander Good Luck to You, Leo Grande. Die vielgeliebte Multi-Hyphenate (die sowohl für das Schreiben als auch für die Schauspielerei Oscars gewonnen hat) ist bereits eine sichere Wette für ein Nicken als beste Schauspielerin, wenn nicht gar für ihre atemberaubende Leistung als pensionierte Schullehrerin, die eine Sexarbeiterin anstellt erkläre ihr, wie man einen Orgasmus erreicht. Es ist ein kleiner, etwas inszenierter Film an einem Drehort (andere Nominierungen, abgesehen von vielleicht einer Anspielung auf das Originaldrehbuch, könnten eine Strecke sein), aber Thompson ist wohl die Beste, die sie je war, und da die Academy bereits auf ihrer Seite ist, fühlt es sich an, als wären wir uns am nächsten müssen zu diesem Zeitpunkt ein totes Zertifikat abgeben.

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