Ter spritzigste neue Veranstaltungsort der Pariser Mode, Schauplatz einer mit Perlen und Pailletten geschmückten Chanel-Laufstegshow, ist ein Workshop, der die altmodische Kunst der handgefertigten Kleidung zelebriert, die ein Leben lang hält.
Designerin Virginie Viard verbeugte sich bei Chanels Métiers d’art-Show nur ganz kurz. Stattdessen fiel das Rampenlicht auf die 600 Sticker, Plisseer, Goldschmiede und anderen Kunsthandwerker, die im hochmodernen Gebäude le19M arbeiten, in dem es stattfand. Victoire, eine Maschinistin Anfang 20, zeigte vor der Show Chanels charakteristische Steppnähte, während Marina, eine Schmuckherstellerin, die Showgäste über die Kreation eines Paars der Doppel-C-Ohrringe der Marke sprach.
Mode, die bei le19M hergestellt wird, wird das Budget aller außer den reichsten Verbrauchern sprengen, aber das Prinzip der trendlosen Kleidung, die für die Ewigkeit gemacht ist, was ein Anachronismus am Rande des Aussterbens schien, während sich die Branche in ihrer imperialen Phase der ungezügelten Expansion befand, ist einst mehr im Einklang mit dem Zeitgeist. Und ein Show-Event, das die Talente derer hinter den Kulissen hervorhebt – ein Kontrast zu Karl Lagerfelds überlebensgroßer Frontmann von Chanel – spiegelt einen von Nachhaltigkeit beeinflussten Wandel in der Branche wider, der sich mit der Art und Weise beschäftigt, wie Kleidung hergestellt wird und wie sie hergestellt wird aussehen.
„Wenn man an ein Modeatelier denkt, stellt man sich etwas Altes vor“, sagte Bruno Pavlovsky, Chanels Präsident für Mode, vor der Show. „Wir wollten irgendwo bauen, wo junge Leute arbeiten wollen, also haben wir versucht, es nicht langweilig zu machen.“ Ein Exoskelett aus weißen Betonpylonen umschlingt das siebenstöckige Gebäude wie ein riesiges Netz aus Seidenfäden und der Hofgarten ist mit Bienen- und Nistkästen modisch ausgestattet. Pavlovsky ist der Ansicht, dass die Rekrutierung einer neuen Generation zum Erlernen von Fähigkeiten, die durch den Aufstieg der Massenfertigung an den Rand gedrängt werden, für die Zukunftssicherung der Mode unerlässlich ist. Die Workshops werden Aufträge von anderen Top-Häusern wie Valentino, Balenciaga und dem Erzrivalen Dior sowie von Chanel annehmen.
Le19M ist sowohl nach einer der Glückszahlen von Coco Chanel als auch nach seinem Standort im 19. Arrondissement in einem Pariser Vorort benannt. Chanel neigt dazu, eine hochmütige, enge Vision von Pariser Chic zu fetischisieren, aber Viard scheint sich vom Snobismus zu einer Ästhetik zu bewegen, die das Paris jenseits von Haussmans Boulevards anerkennt. Viard sagte, sie wolle die Sammlung Métiers d’art „metropolitan, aber anspruchsvoll“ gestalten und bat den Rapper MC Solaar (richtiger Name Claude M’Barali), der im benachbarten Saint-Denis aufgewachsen ist, einen begleitenden Text zu schreiben. Die gefeierten Tweedjacken kamen als Bomberjacken, die mit Culottes getragen wurden, die wie Basketballshorts aussahen. Es gab gebleichte Jeans und einen Trainingsanzug mit besticktem Chanel-Doppel-C.
Chanel sah sich diese Woche einer brutalen Gegenreaktion in den sozialen Medien ausgesetzt, nachdem TikTok-Influencer die Marke für den enttäuschenden Inhalt eines Adventskalenders im Wert von 600 Pfund geröstet hatten. „Unboxing“-Videos mit Chanel-Aufklebern, temporären Tattoos und Plastik-Schneekugeln gingen viral und die Empörung verbreitete sich auf Instagram, wo ein Kommentator unter einem Chanel-Post eines Films, der die Métiers d’art-Show verfolgte, fragte, ob der Film durch den Adventskalender finanziert würde Der Umsatz. „Vielleicht haben wir einen Fehler gemacht“, räumte Pavlovsky ein. “Wir nehmen die Angelegenheit sehr ernst.”
Chanel hat zuvor Métiers d’art-Kollektionen in New York, Moskau, Edinburgh und Dubai gezeigt, konzentrierte sich bei dieser Show jedoch auf die französische Identität der Marke. Angesichts der wieder verschärften Reisebeschränkungen scheint Globetrottern nicht den Zeitgeist zu treffen.