Patricia Kopatchinskaja/Joonas Ahonen Rezension – Freilaufender explosiver Expressionismus | Klassische Musik

Ter Geiger Patricia Kopatchinskaja steht derzeit im Mittelpunkt eines Künstler-Spotlights im Barbican. Nach ihren oft explosiven Maßstäben versprach das jüngste Konzert der Reihe, eine relativ biedere Angelegenheit zu werden – ein Konzert mit der Pianistin Joonas Ahonen um zwei Beethoven-Violinsonaten herum aufgebaut, denen jeweils Musik des 20. Jahrhunderts vorausgeht. Aber wie immer sorgte ein außergewöhnliches, aufgeladenes Spiel dafür, dass die Darbietungen alles andere als behäbig waren.

Schönbergs Fantasie op. 47 eröffnete das Konzert. Es ist eines der späten Stücke, wie das Streichtrio, in dem Schönberg etwas von dem freilaufenden Expressionismus seiner frühen atonalen Werke wiederzuerlangen schien, und es ist eine musikalische Welt, die Kopatchinskaja instinktiv bewohnt. Weberns Vier Stücke op. 7 folgten, die kürzeste aller Miniaturen, jede nur ein Hauch von Musik, und alle mit genauso viel Ausdruckskraft projiziert wie die Fantasie davor.

Auch die Aufführungen der Beethoven-Sonaten schreckten vor emotionalen Extremen nicht zurück. Im zweiten Satz von Opus 30, in c-Moll, war Kopatchinskajas Spiel voll von wilden Effekten – wilde Staccatos, steile Crescendos, schlaue Portamenti – durchsetzt mit Momenten fast geisterhafter, vibratoloser Stille. Das Ganze birgt eine gewisse Nervosität, da manchmal auch die Intonation schwankt, und die Kreutzer-Sonate op. 47 (der Morton Feldmans Webern-artiges Stück für Violine und Klavier aus dem Jahr 1950 vorausgegangen war) erhielt erwartungsgemäß dasselbe Behandlung, wenn überhaupt noch intensiver.

Es war schillernder Stoff, wenn auch nicht für den Beethoven-Puristen vielleicht, und Zugaben waren unvermeidlich. Der erste von ihnen, direkt nach dem Kreutzer, war Die Kreuze, der 14. Satz aus Schönbergs Pierrot Lunaire, in dem Kopatchinskaja den Satz lieferte Sprechgesang Rezitation sowie Hinzufügen des abschließenden Geigenkodizils. Sie versicherte uns, dass das zweite, Adagio molto semplice, ein sanft melancholisches Wiegenlied, eine Uraufführung sei, weigerte sich jedoch, den Autor preiszugeben, bevor sie es gespielt hatte, und bat das Publikum um Vorschläge, wer der Komponist sein könnte. Es stellte sich heraus, dass es der 17-jährige György Ligeti war – wie Kopatchinskaja darauf gekommen war, wurde nicht verraten.

source site-29