Elementar untersucht die uralte Frage, ob sich Gegensätze anziehen. In Element City koexistieren Luft, Wasser, Erde und Feuer größtenteils friedlich, obwohl die Elemente dazu neigen, sich nicht zu vermischen. Wade, ein übermäßig emotionales Wasserelement, und Ember, ein schnell wütendes Feuerelement, werden zu einem ungewöhnlichen Duo, als sie zusammenarbeiten, um den Laden ihrer Familie zu retten. Sie lernen langsam mehr voneinander, kommen sich näher und beginnen schließlich, Gefühle füreinander zu entwickeln. Obwohl dies gegen die Norm verstößt, könnten die unerwarteten Gefühle von Ember und Wade Element City für immer verändern.
Das Team dahinter Der Guter Dinosaurier schließt sich erneut zusammen, Regie führt Peter Sohn Elementar und Denise Ream fungierte als seine Produzentin. John Hoberg, Kat Likkel und Brenda Hsueh haben das Drehbuch gemeinsam geschrieben Elementaraber Sohn half dabei, die Geschichte gemeinsam mit ihnen zu erschaffen, wobei ein Großteil davon auf seinen eigenen Lebenserfahrungen basierte. Elementar In den Hauptrollen sind Leah Lewis, Mamoudou Athie, Ronnie del Carmen, Shila Ommi, Wendi McLendon-Covey, Catherine O’Hara, Mason Wertheimer, Joe Pera und Matt Yang King zu sehen.
Bildschirm-Rant sprach mit Peter Sohn und Denise Ream über ihren neuen Pixar-Film, Elementar. Sohn erzählt, wie ihm seine eigene Erfahrung als Synchronsprecher als Regisseur geholfen hat und warum die Liebesgeschichte im Mittelpunkt steht Elementarund den Aufbau der Welt von Element City. Ream erklärt, wie sich Elemental vom vorherigen Film unterscheidet: Der gute Dinosaurier.
Peter Sohn & Desine Ream über Elemental
Screen Rant: Was für ein wunderschöner Film, von der Geschichte bis zur Animation. Atemberaubend! Ich liebe diesen Film absolut! Der Aufbau der Welt ist unglaublich. Können Sie über die Entwicklung der Welt sprechen? Elementar?
Peter Sohn: Es war nicht nur eine verrückte Reise, es hat auch Spaß gemacht. Wir mussten diese Stadt von Grund auf neu erschaffen, aber wir mussten irgendwo anfangen, und der Anfang war mit Ember. Was wäre feuerfest? Wasser. Und so fingen wir an, uns Wasserstädte anzuschauen und diese als Infrastruktur zu nutzen und uns dann mit den Künstlern zu amüsieren, die fragten: „Na, wie sieht das Wassergebäude aus?“ Wie wäre es mit Champagner übereinander oder einem Chemiebaukasten?
Denise Ream: Worin würden sie sitzen?
Peter Sohn: Ja, so viele lustige Ideen, aber auch der Versuch, sie mit der Hauptfigur in Verbindung zu bringen.
Was ist etwas an der Welt, das Sie nicht erkunden konnten und das sie von anderen Disney- und Pixar-Welten abhebt? Coco oder Zootopie?
Peter Sohn: Weil wir diese vier Kulturen von Erde, Feuer, Wind und Wasser hatten, war der Versuch, jede einzelne dieser Kulturen auszunutzen, ein Jonglieren. Wir sind in der Feuerstadt [a lot]wir haben einige Wasserviertel, aber das Erdviertel war immer noch das, von dem wir dachten: „Oh, wir könnten so viel mehr daraus machen.“
Denise Ream: Wir wollten auch etwas mehr Zeit in Fire Land verbringen. Das Heimatland.
Ich möchte kurz auf die Animation eingehen, denn diese Animation ist großartig. Es fühlt sich an, als hättet ihr für einige dieser Szenen fast eine neue Form der Animation geschaffen. Können Sie etwas über den Prozess sagen, bei dem Elemente wie Wasser und Feuer auf die Leinwand gebracht werden, sowie über die verschiedenen Arten von Animationen, die Sie verwendet und getestet haben?
Peter Sohn: So etwas gab es hier bei Pixar noch nie. Wir machen nur Spielzeug, Autos und Menschen. Es gab keine Roadmap und man musste wirklich ganz von vorn anfangen. Es begann mit Zeichnungen und dann mit der Beauftragung eines technischen Teams, verrückte Experimente durchzuführen. Das waren verrückte Wissenschaftlerexperimente, die wie ein Frankenstein aus Feuer auftauchen würden. Du denkst: „Ah, das ist erschreckend!“
Denise Ream: Pete wollte immer, dass sie brennen, nicht brennen. Und so war das Erste: „Okay, wie werden sie aussehen?“ Es hat also lange gedauert, diesen Look zu finden. Und dann mussten Sie herausfinden, wie man das Feuer unter Kontrolle bringt. Wie animiert man es eigentlich? Es war also ein ziemlich langwieriger Prozess und dann haben wir das alles von zu Hause aus erledigt. Der Plan war, dass wir das alle gemeinsam tun würden.
Soweit ich weiß, gab es im Laufe der Entwicklung und Produktion mehrere verschiedene Versionen dieses Films, bevor Sie sich für diesen entschieden haben. Warum hat diese Version am besten funktioniert? Können Sie darüber sprechen, den Schlüssel zur Herstellung zu entschlüsseln? Elementar arbeiten?
Peter Sohn: In diesem Herzen ging es vor allem um die Verbindung zwischen Feuer und Wasser. Ich habe andere Beziehungen zu anderen Elementen ausprobiert, aber sie hatten einfach nie diese Spannung und diese Art von Kraft. Und in den anderen Versionen der Geschichte gab es eine mit einem Bösewicht, der versuchte, diese verrückte Stadt zu übernehmen, und es gab Versionen, in denen ein Krieg zwischen Unternehmen und allem anderen tobte, aber alle zogen sich von dieser Verbindung zurück zwischen Feuer und Wasser. Jedes Mal, wenn wir uns zurückzogen, sagten wir nicht nur: „Oh, wir vermissen sie.“ Das ganze Studio meinte: „Nein, wir lieben diese Charaktere. Darum geht es.“ Es sagte uns immer wieder, dass ich möchte, dass es diese Geschichte der Verbindung wird.
Denise Ream: Viele Iterationen. Wir hatten so viele verschiedene Vorführungen und haben etwas Ungewöhnliches gemacht, da wir viel Zeit damit verbracht haben, uns auf die eigentliche Geschichte zu konzentrieren, bevor wir unsere Technikteams hinzugezogen haben. Wir hatten lange Zeit nur Story und Schnitt im Griff.
Das ist unglaublich. Jetzt habt ihr beide daran gearbeitet Der gute Dinosaurier zusammen. Was haben Sie aus dieser Erfahrung gelernt, die Sie in diesen Film übernommen haben?
Denise Ream: Ich habe gelernt, dass das, was ich im letzten Film gelernt habe, auf diesen Film nicht wirklich zutrifft. Es war eine andere Erfahrung. Etwas zu erben oder etwas von Grund auf neu zu beginnen, ist etwas ganz anderes. Pete ist der erste Regisseur, bei dem ich an zwei Projekten hintereinander gearbeitet habe, und ich dachte: „Ich werde viel besser sein. Diesmal bin ich ein viel besserer Produzent für ihn.“
Peter Sohn: Die Idee zu Good Dino entstand auch so schnell. Du bist die 18 Monate lang nur deinem Instinkt gefolgt. Wir hätten in der Zeit, in der wir diesen Film drehten, etwa 15 verschiedene gute Dinos machen können.
Denise Ream: Was Sie dabei ein paar Mal gesagt haben.
Peter Sohn: Ja, aber vor allem war es eine echte Lektion, transparent und verletzlich zu sein, wenn man etwas macht, denn bei Good Dino gab es keinen Ort, an dem man sich verstecken konnte. Das ist es. Es ist roh. Lass uns das machen. Ich erinnere mich, dass ich eine Verbindung zu der Crew gespürt habe, die ich wirklich geliebt habe, und ich habe versucht, diese auch in dieses zu übertragen.
Denise Ream: Ich würde sagen, etwas, das ich an Pete bei „The Good Dinosaurs“ wirklich bewundert habe, war seine Verbindung zur Crew, und das hat er definitiv auch in diesen Film eingebracht.
Nun, Peter, korrigieren Sie mich, wenn ich falsch liege, aber Sie haben selbst eine Menge Synchronsprecher gemacht. Wie hat Ihnen das geholfen, die Besetzung dieses Films zu leiten?
Peter Sohn: Die meisten Charaktere, die ich gemacht habe, sind alle sehr klein, aber selbst wenn sie so klein sind, müssen sie immer albern sein oder versuchen, irgendwo eine Emotion zu finden. Wenn man sich darin nicht wohl fühlt, wenn man sich darin nicht sicher fühlt, es zu tun, ist es schwierig, es herauszuholen. Das war eine große Lektion für mich, als ich mich auf die Richtung dieser Charaktere konzentrierte und wusste, wie weit diese Charaktere ihre Gefühle ausdrücken mussten. Es ging immer darum, einen sicheren Raum zu schaffen. Das ist alles, was das Spiel war.
Dieser Film hat mich zum Nachdenken gebracht, als ich ihn verließ, weil ich glaube, dass ich diese Charaktere in vielerlei Hinsicht so sehr verbunden habe, weil ich mit seinem Unternehmen nicht in die Fußstapfen meines Vaters getreten bin. Als Amerikaner der zweiten Generation hat es mich einfach getroffen. Können Sie mir also sagen, woher die Geschichte stammt?
Peter Sohn: Es entstand aus genau dem gleichen Gefühl, zu wissen, dass es diese Art von Verantwortung gibt, die man automatisch bekommt, wenn man weiß, dass die Eltern von woanders herkommen oder dass sie so viel gegeben haben. Sie haben so viel gekämpft, um diese gegenwärtige Zukunft für Sie zu erreichen. Das, wenn sie sagen: „Okay, wir haben so hart dafür gearbeitet, damit du es übernehmen kannst“, und dann das Schuldgefühl haben: „Das weiß ich nicht. Ich weiß nicht, ob das die Zukunft ist.“ Das war wirklich eine frühe Saat für diese ganze Sache.
Über Elemental
In Element City, wo Luft, Feuer, Erde und Wasser zusammenleben, werden Wade, ein Wasserelement, und Ember, ein Feuerelement, zu einem unwahrscheinlichen Paar. Während sie gemeinsam versuchen, Embers Familienladen zu retten, beginnen sie sich langsam zu verlieben und stellen sich die Frage: Können Feuer und Wasser jemals zusammen sein?
Schauen Sie sich unser Interview mit an Elementar Darsteller: Leah Lewis und Mamoudou Athie.