Wls der künstlerische Leiter Benoit Swan Pouffer 2018 zu Rambert kam, wollte er eine Kompanie einzigartiger Tänzer schaffen, von denen man die Augen nicht abwenden konnte. Nach aktuellem Kenntnisstand ist ihm das gelungen. Diese Darsteller haben unterschiedliche Körper und Hintergründe und jeder hat seinen eigenen Wow-Faktor. Wie Aishwarya Raut, in einer Arbeit, die so schrill androidartig ist, dass Sie fast die Nullen und Einsen sehen können, die durch ihr Betriebssystem rasen; oder der vielgestaltige Jonathan Wade, ein Wirbelwind von erstaunlicher Geschwindigkeit; oder Musa Motha, ein Amputierter, der mit einem Bein und einer Krücke in einem korkenzieherischen Nebel die Flucht ergreift.
In dieser dreifachen Rechnung gibt es keine Blindgänger, jede Arbeit verlangt etwas ganz anderes. Das niederländische Geschwisterpaar Imre und Marne van Opstal choreografieren Eye Candy, eine verstörende Meditation über die Fetischisierung des perfekten menschlichen Körpers. Die Tänzer spielen Roboter-Nichtmenschen, gekleidet in nackte Anzüge mit Silikonbrüsten und Sixpacks. Ihre körperliche Kontrolle ist unglaublich, die Möglichkeit, jeden Muskel jederzeit einzufrieren; mit ihren vergeblichen Verbindungsversuchen ist es eine ziemlich dystopische Vision.
Ihre glitzernde KI-Bewegung könnte sich nicht stärker von den langen, flüssigen, organischen Phrasen von Alonzo Kings „Following the Subtle Current Upstream“ unterscheiden. Es ist eine seltene Gelegenheit, die Arbeiten des in San Francisco lebenden King in Großbritannien zu sehen. Seine Choreographie – die wie Ballett aussieht, das jeden anderen Tanzstil, der seinen Weg kreuzt, aufgefressen hat – ist technisch herausfordernd und verlangt Konzentration, Fluss und ruhiges Gleichgewicht. Der Effekt ist so hypnotisch wie das Beobachten von Wellen auf dem Wasser.
Diese Truppe kann nicht nur ernsthaft tanzen, sondern auch eine Linie liefern. Cerberus von Ben Duke ist ein sehr cleveres, sehr meta-Stück komisches Tanztheater. Es beginnt wie ein Angsttraum, in dem sich plötzlich ein Bühnentechniker auf der Bühne wiederfindet und einer Tänzerin eine Laudatio hält. „Aber sie ist doch gerade in der Umkleidekabine!“ er sagt. Benannt nach dem Hund, der die Unterwelt bewacht, gleitet es geschickt über die Verwirrungen von Sterblichkeit und Trauer, und es gibt einige lebhafte Soli. Dukes Talent ist es, gleichzeitig leicht und tief zu sein, abgefahren, aber unprätentiös, amüsant und überraschend bewegend. Live-Musik von der Schlagzeugerin Romarna Campbell und der Mezzosopranistin Rebecca Leggett mit göttlicher Stimme ist ein Bonus. Pouffers Urteil ist genau richtig.