TDie erste Staffel von Russian Doll (Netflix) war eine der besten Komödien des Jahres 2019, obwohl es eine Komödie zu nennen bedeutete, eine Starrheit zu erfassen, die sie nie wirklich zu haben behauptete. Es folgte den Prüfungen und Schwierigkeiten von Nadia (Natasha Lyonne), einer Videospieldesignerin mit einem Hang zur Selbstzerstörung, die nach ihrer 36. Geburtstagsparty immer wieder starb, nur um sich auf derselben Party wiedergeboren zu finden, dazu verdammt, ihren Todestag noch einmal zu erleben alle seine glorreichen Sorten, immer und immer wieder. Seine Schöpfer – Amy Poehler, Leslye Headland und Lyonne selbst – fanden in Nadias Zwangslage einen morbiden Witz und nutzten ihn für Comedy, obwohl er sich am Ende in etwas Philosophisches und Tiefgründiges verwandelt hatte.
Fans werden sich daran erinnern, dass Russian Doll seine Time-Loop-Krise am Ende gelöst hat, als Nadia und der ebenfalls häufig unter Tod leidende Alan (Charlie Barnett) endlich zusammenkamen, was die Frage aufwirft, was eine zweite Staffel bewirken könnte. Wenn es Nadia und Alan dazu verurteilt hätte, die Lektionen zu vergessen, die sie so hart erarbeitet hatten, um an der Prämisse festzuhalten, hätte es sich grausam, sogar nihilistisch angefühlt.
Man kann mit Sicherheit sagen, dass diese zweite Staffel ihr früheres Konzept nicht wiederholt, außer dass sie sich mit der Frage der Zeit befasst – obwohl das auch schon alles ist ist sicher zu sagen. Dies wird am besten ohne Spoiler genossen; Selbst die Enthüllung, welche Schauspieler welche Charaktere spielen, würde einige der zufriedenstellenden Überraschungen beeinträchtigen, die entlang der Tracks auftauchen. Nadia nähert sich nun ihrem 40. Geburtstag und plant, nachdem das Universum „versucht, mit mir zu ficken“, wie sie es einmal kurz und bündig formulierte, mit Alan etwas zurückhaltender zu feiern. Es läuft nicht nach Plan. „Das Universum hat endlich etwas Schlimmeres als den Tod gefunden“, beginnt Nadia, und ich belasse es dabei.
Dies ist eine wirklich wunderschöne Serie, von ihrer Ästhetik bis zu ihrem Drehbuch, und sie fühlt sich unglaublich reichhaltig an. Es ist voll von Regie-Hommagen an das Kino der 1970er Jahre, insbesondere an die Filme von Robert Altman, und es gibt viele clevere Szenen mit Spiegeln und Reflexionen. Es ist vollgestopft mit Lyonne, die in ihrem Trenchcoat und ihrer Sonnenbrille zu einem passenden Soundtrack von Depeche Modes Personal Jesus an verschiedenen Orten herumstolziert (wiederum bin ich vorsichtig mit Spoilern, obwohl New York City an dieser Stelle eine Schlüsselfigur ist). . Sie ist hypnotisierend, wenn sie gelehrte Riffs auf alles von Krankenhaus-Wartezimmern („Behandelt das Krankenhaus heute tatsächlich Patienten oder spielen wir nur ein Beckett-Stück?“) bis zu ihrer Unfähigkeit, das Rauchen aufzugeben, wirft: „Das ist mir sehr bewusst Meine Lungen sind im Wesentlichen zwei verschrumpelte Nick Caves.“ Warte einfach, bis sie „Kakerlake“ sagt.
Wieder einmal steht Lyonne hier im Rampenlicht, und die familienbasierte Geschichte, die sich durch diese Saison zieht, ist allem Anschein nach persönlich. Die Nebendarsteller, darunter Chloë Sevigny, die als ihre psychisch kranke Mutter Lenora zurückkehrt, und Annie Murphy von Schitt’s Creek, die als, sagen wir mal, jemand anderes auftritt, sind ebenfalls exzellent, ebenso wie Nadias innerer Kreis, insbesondere Elizabeth Ashley als Nadias Ersatzmutter. Ruth. Es fühlt sich in seiner eigenen Haut besser an als die erste Staffel und neigt mehr zum Dramatischen als zum Komödiantischen, obwohl das alte Sprichwort, dass Komödie gleich Tragödie plus Zeit ist, hier einem energischen Kreuzverhör unterzogen wird.
Ich verehre diese Serie und verehre diese Staffel, obwohl ich zu schätzen weiß, dass ihre Macken vielleicht nicht jedermanns Sache sind. Es sind auch keine tadellosen fünf Sterne. Alans Handlung fühlt sich vom Rest abgehoben an, als ob sie nur existiert, um Barnett in der Mischung zu halten. Er und Nadia haben wieder gemeinsame Erfahrungen, obwohl sie weniger miteinander verankert sind. Es ist weitläufiger und weniger prägnant, obwohl es eine Folge weniger als die erste Staffel hat, und es fehlt der einfache Charme des Timeloop-Konzepts, was es wiederum zu einer anspruchsvolleren Uhr macht.
Aber es ist so einfallsreich und kreativ und originell, dass es kleinlich erscheint, darüber zu streiten. Im Laufe der Geschichte wird sie intelligenter und seltsamer, und die surrealen Wendungen landen wieder einmal an einem unsentimentalen, aber wunderschönen Ort. Es wagt große Fragen zu Trauma, Trauer und Schicksal zu stellen. Wenn das nicht amüsant klingt, nun, es gelingt ihm immer noch. Lyonne hat gesagt, wenn es in der ersten Staffel darum ging, wie man nicht stirbt, geht es in der zweiten darum, wie man lebt. Es gibt wenige Fernsehserien, die ich noch einmal sehen möchte, und noch weniger, die ich sofort nach dem Abspann noch einmal sehen möchte. Wer hat die Zeit? Aber hier geht es darum, die Regeln der Zeit zu beugen, und ich habe vor, zum Anfang zurückzukehren, um herauszufinden, was ich verpasst habe.