Supersonic Festival 2022 Rückblick – Freude und Wut einer inspirierenden Musik-Community | Musik

EINAm Ende einer schrecklichen Woche in der britischen Politik gibt es keinen besseren Ort als einen verschwitzten Moshpit in einem Digbeth-Lagerhaus, das von der kolossalen Bassmusik des Bugs vibriert wird und die Wut durch MC Flowdans Wut austreibt. Dies ist die erste Nacht des Supersonic-Festivals in Birmingham, das erste seit 2019, das Veröffentlichung, Erholung und Wiederaufbau durch eine Kombination aus Metal und experimenteller Musik verspricht.

Eröffnet wird es am Freitag mit dem euphorischen Vorboten der Geigerin Rakhi Singh Julia Wolfe spielen Junge, ursprünglich für neun Dudelsäcke, brillant transponiert für Violine. Später Birmingham Punk mit elektronischer Hardware Blaue Ruth reitet das große Soundsystem mit ihrem teils Punk-, teils Suicide-Roh-Electro.

Künstler aus Bristol Hain stiehlt dann allen die Show, queert Stile aus den Rave- und Reggae-Linien ihrer Stadt und macht sie, wie sie sagen, „ein bisschen böse und ein bisschen sexy“. Radikale Politik wird mit Unfug und Prahlerei vorgetragen und gibt den Ton für das kommende Wochenende an: Sie bringen die Menge dazu, nach dem Kopf ihrer Vermieter zu singen, und MC eine inspirierte Junglist-Version von Girls Alouds Sound of the Underground. The Bug entzündet ein Feuer, das nicht sofort brennt – die Menge ist vorsichtig und Flowdans Rufe bleiben unbeantwortet – aber bei Functions Refrain („we’re just trying to function!“) platzt etwas: Schweiß fließt, Bier wird geworfen und es bildet sich eine Grube. Es ist ein Ort, um Schmerz und Frustration zu hinterlassen.

Ein sexy, schweißtreibendes Gebrüll … Buñuel. Foto: Sam Frank Wood

Das Samstagsprogramm greift das Heavy-Metal-Erbe der Stadt mit in Sirup und Matsch versunkenen Gitarren auf Nadja‘s Doomgaze, gepaart mit tröstlichen Katzenvideos, bis in die tieferen Schichten hinein Wismuterweiterte Riffs. Wenn die Hitze des Tages nachlässt, das sexy, schweißtreibende Gebrüll der italienischen Noise-Rock-Band Bunuel dreht die Energie auf, dann wendet sich das Blatt von der Katharsis zur Heilung mit dem grenzwertig absurden Disco-Death Metal des finnischen Duos (und Circle-Nebenprojekts) Pharaoh Overlord mit Isis-Frontmann Aaron Turnerdessen Death-Growl über splitternden Gitarren und festgefahrenen Rhythmen das ist, was ein langhaariger Brummie neben mir in der Menge als „Happy Death Metal“ erfreut!

Die Restaurierung am Sonntag beginnt mit einer Doom-Yoga-Sitzung bei Kerzenschein NYX-Chor, sanfte Bewegungen, die uns neu ausrichten, um kaskadierende Stimmen zu empfangen. Danach, Schaufeltanz-Kollektiv Holen Sie sich britischen Folk zurück, mit Workhouse-Medleys und der angenehmen Entschlossenheit eines makabren Seemannslieds. Paul Purgas lässt Balkongeländer mit versengten Impulsen, Bandzischen und heulenden Sirenen erzittern, und bei Jerusalem in My Heart werden die anständigen Serifen von Radwan Ghazi Moumnehs Oud von 35-mm-Projektionen von Felswänden flankiert.

Der Sonntagabend-Triple-Header des Doom-Metal-Duos Teilen und auflösenwütender Bristol-Noise-Act Harrga, und die finnischen Rocker Circle mit Richard Dawson aus Newcastle machen die Politik des Festivals deutlich. Divide and Dissolve durchsetzen ihr Set mit Reden über Dekolonisierung, während Circle und Dawson ökologisches Denken und hymnische Chugger von ihrem Album anbieten Henki, mit Erzählungen über Botanik und tiefe geologische Zeit. Bei allem klanglichen Untergang des Festivals ist die wiederholte Botschaft Hoffnung und Veränderung: Supersonic ist nicht nur ein Musikfestival, sondern ein Ort des Widerstands und der Gemeinschaft, eine Utopie, die kurzzeitig Wirklichkeit wird. Wie Takiaya Reed von Divide and Dissolve in ihren Fragen und Antworten sagte: „Wir arbeiten immer zusammen.“

source site-29