SIrgendwo im Wilden Westen, irgendwann nach dem Bürgerkrieg, beschließt der legendäre Outlaw Isaac LeMay (Sam Worthington), sein Schicksal selbst in die Hand zu nehmen und eine Prophezeiung zu umgehen, dass er nur von einem seiner eigenen Kinder getötet werden kann. Das bedeutet, seine vielen Nachkommen aufzuspüren und sie zuerst zu töten, einen nach dem anderen. LeMay ist ein Mann mit sehr wenigen Worten, aber gesegnet mit einer übermäßigen Fülle von Haaren und unheimlichem Glück, wenn es darum geht, Kugeln auszuweichen. Er hat ein paar Talente, aber nicht viel Charme. Außerdem hat er eindeutig noch nie Märchen über griechische Tragödien gelesen, sonst wüsste er, dass im letzten Akt eine ironische Wendung direkt auf seinem Weg liegt, eine, die die meisten Zuschauer von Meilen über die Prärie und das hügelige Gelände kommen sehen werden.
Währenddessen wird LeMay selbst von verschiedenen unkoordinierten Kopfgeldjägern und Leuten mit einem Groll oder einer Sache verfolgt, wie Solomon (Thomas Jane), ein ehemaliger Unionssoldat, der von amerikanischen Ureinwohnern aufgezogen wurde, Cal ( Colson Baker, auch bekannt als Rapper Machine Gun Kelly), ein Sohn von LeMay, der den Familienberuf des Gesetzlosens aufgenommen hat, obwohl er seinen Vater nie getroffen hat. ) Es gibt auch eine Tochter, Megan (Emily Marie Palmer), die sich anscheinend gekränkt fühlte, als LeMay sich weigerte, sie zu töten, weil sie dachte, sie sei zu sanftmütig, um eine Bedrohung darzustellen.
Dies ist die Art von Western, in der die meisten Charaktere mit Echtheit garantierendem Schmutz, getrocknetem Blut und Essensflecken bedeckt sind, um die schlechten Hygienebedingungen dieser Zeit anzuzeigen. Grotty Mise en Scene in Western wie diesem reicht weit zurück, zumindest bis zu McCabe & Mrs Miller (1971), und erhielt einen großen Aufschwung durch die Fernsehserie Deadwood und Arthouse-Western wie The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford. Letzteres ist eindeutig ein Prüfstein für den stimmungsvollen, atmosphärischen Soundtrack von Phil Mossman, einst von LCD Soundsystem.
Mossmans Score und die gefilterte, malerische Kinematographie von David Gallego sind mit Abstand die interessantesten Merkmale des Films; Der Rest des Dramas ist in der Tat eine Plackerei, voller schwerfälliger langer Einstellungen und etwas blecherner Dialoge. Seltsamerweise scheint die Besetzung mit Darstellern bestückt zu sein, die einst ziemlich berühmt waren und in geringere Dinge verfallen zu sein schienen, wie die bereits erwähnten Worthington (Avatar), Jane (Hung aus dem Fernsehen) und Heather Graham (Boogie Nights, The Spy Who Shagged Me). Hier spielt er eine Sexarbeiterin im Saloon mit tiefen Verbindungen zu mehreren der Charaktere.